美术听课记录15篇及评析

美术课心得体会

　　上周到湾李小学听了李晓艺老师的美术课，李老师的课使我感到收获很大，受益匪浅，急切的想把一些好的做法也用到自己的课堂中去。下面就谈谈自己的收获。

　　⒈“今天的教是为了明天的不教”“授之以鱼不如授之以渔”。

　　虽然平时听过看过这些观点，但都不如这次听课时感悟的深。李老师课堂上做到了。李老师的课，特别注意教学与实际生活相结合。例如,在刚开始,为了活跃课题气氛,他让学生先想象家乡美丽的春天，才开始了本节课的学习。尤其是李老师精湛的画工,不但有利于提高学生的兴趣,还有利于树立学生的自信心。

　　⒉及时丰富的评价语言，极大的调动了学生的学习积极性。

　　作为小学生,更需要教师对他的表现做出及时的肯定,李老师这点做得很好。我们作为教师,要拿着放大镜来看学生的优点,多发现他们身上的闪光点。通过对他们的肯定,来进一步激发他们学习的兴趣.进一步激活课堂气氛。

　　⒊鼓励学生用自己的方法学习美术。

　　让学生用自己的方法去探索问题和思考问题，鼓励学生用自己认为好的方法学习美术，对学生来说，这就是创新。

　　总之，课堂教学过程是教师不断反思的过程。教师走上了讲台，不是重复一次教案，而是通过师生共同活动进行的一次创造性的实践活动。这就需要我们教师平时应深入解读教材，了解课堂，寻找到合适的方法进行课堂生命的再创造，争取使我们的学

　　生真正理解美术、走进美术，让学生有兴趣学、愿意学，并且能自主地进行尝试，真正使学生成为一个具有独立见解、善于理性思考、积极开拓应用、勇于创新变革的人。

美术-观课报告

　　有幸聆听了周老师上的二年级美术《画出你的想象》这一造型表现课，非常喜欢，受益匪浅。这节课教学过程流畅，教学环节紧凑，教学设计合理科学，目标达成度高，整体效果好。整节课体现三实：教师基本功扎实、教学内容充实、教学过程很真实。

　　本节课的设计本着“以学生为主体，让学生大胆想象，无拘无束的创造”的教学原则。

　　课堂教学中主要采用“激趣导入——欣赏探究——分析演示——联想创作——展示评价”的教学环节，将几种有效的教学方法提供给学生，让学生能够在生活中经过常被忽略的细小角落发现美，创造出具有独特想象的画面，为生活添彩。

　　我从教师教学这方面谈一下我的观课感受。

　　1、首先教师打破常规，在正确理解和把握教科书的教学内容的基础上，创造性地使用教科书。比如教材要求通过欣赏艺术大师的作品，使学生会解读大师作品的创作特点及表现形式，引导学生像大师那样敢于想象和表现。周老师认为大师的想象要强加于孩子的身上，对孩子来说反而是一种局限。所以大胆的对教材进行了创新。事实证明周老师选择从生活中的痕迹出发，在此基础上发挥想象，孩子们迸发出了惊人的创造力。

　　2、教学环节时间安排合理。本节课是造型表现课，教师前面的各个环节安排的紧凑、简练、明确，仅用了13分钟。使学生能够有充足的时间进行创作，所以学生在作品的创作上完成的质量较高。

　　3、教师结合孩子的年龄特点，从兴趣入手，直观形象地表现教学内容。

　　二年级小学生想象力丰富，无意注意占主导地位，很容易被生动的、新异的事物激发兴趣。周教师运用一片云、一组墙面的裂痕、一块带纹路的石头、一条随意的线等生活中常见的事物，启发学生想象，虽然孩子在生活中随处可见，但却很少想象创造，老师在课堂上引导学生想象，一下子点燃了孩子的兴趣。接着教师以地板上的裂缝为依据录制微课，从发现形状、激发想象、创造绘画中一步一步引导学生的想象，学生在感受老师生动、直观的示范过程中，了解一幅想象画的完整过程。既节省了时间，同时孩子们的兴趣达到了极点，产生了自己发现创造的兴趣。

　　4、教师课堂教学运用“自主合作探究”的方式，加强对学生学习方法的指导，学生参与有广度和深度。通过让学生经历自主、合作、探究学习的过程，训练学生发现问题、解决问题的能力，并在合作交流中，使学生的思路更开阔、画面构思更精巧，进而更好、更有效地学习。

　　总之本节课中融合新课改的教育理念，教师关注、鼓励每一个学生，并能及时发现学生的闪光点，教师的评价及时到位，评价语言比较丰富，使整个课堂一直沉浸在快乐的氛围之中。是一节值得大家学习的造型表现课。

　　本课紧密结合学生、学校生活实际，先以“学校环保“特色为切入点引入，体现了问题设计的开放型和基础性。

　　小学生学习一般都凭借兴趣，所以根据这一特点，可以把计算机键位学习放在游戏之中，因为特别是男孩子很喜欢玩游戏，所以我们可以利用游戏来激发学生学习的兴趣，在学生浓厚的兴趣中学习新知识，掌握新技能。故在教学中就采取特色引入的方法。

　　兴趣是最好的老师。没有兴趣，学生主体参与的活动将是勉强的。一旦激发了儿童的学习兴趣，就能唤起他们的主动探究和求知欲望。在课堂教学中，利用多媒体集直观性、多变性、知识性、趣味性于一体的特点，为学生提供生动逼真的教学情境，大大激发学生的思维活动，充分发挥了学生的主动学习的积极性，从而培养了学生主动去学习信息技术的习惯。

　　在学习过程中，通过构建学生喜爱的情境，帮助学生认识表格的一些常用名词（行、列）；学会制作修饰表格，并输入文字。在教师、同学及现代媒体的帮助下，感受到学习制作表格过程。初步学会了解决问题的过程和方法。过程中师生感知生活中表格的应用；初步培养了学生动手操作的能力及与同伴合作交流的意识、能力，也培养了学生审美能力。

　　教师在教学中采取任务驱动的方式，培养学生主动学习的习惯。教师在教学过程中，有意识地布置一些实际的操作任务，生带着师提出的问题，通过动手操作进行自主探究，充分发挥出了个体的主动性。

　　总之，只有让学生在学习信息技术过程中形成一系列良好的主动学习习惯，使学生能更有效地主动去获取、处理、分析和利用信息，才能不断地提升自我，超越自我，实现信息技术教学目的的有效达成。

　　本课是让学生学会使用一种简单的多媒体制作软件，集成文字、图画、声音等信息，制作简单的多媒体演示文稿。能根据作品特点和受众的需要，学会选择合适的方式演示或发布电脑作品，表达主题和创意。

　　通过本节课的学习，大多数学生能够正确打开、保存、退出Po并能初步利用模板进行设计简单的演示文稿。大多数学生能够在幻灯片中插入文本框中，并输入文字。由于学生水平不一，差距太大，课堂上有相当一部分学生并没有掌握所学内容，这就需要老师在教学过程中及时关注这些学生，并采取有效的措施，既保证教学进度，又能让这些基础差的学生真正学会。另外，在幻灯片中整合文字、声音、动画、视频影像等多种媒体信息，设计各种演示文稿学生制作难度大，学生需要进一步练习巩固。课下让学生设计作品这个实践应用环节，可以给学生提供一定的素材，并规定一个题目，这样可以让学生把主要精力用在操作上，不用为设计方向和设计素材而操心，有利于学生牢固掌握所学知识。

视觉的震撼—记一堂美术课

　　“同学们，今天我们来讲《飞天》这一课。”幻灯片上的第一张图片便震撼了我的眼睛，这是一张“仙女飞天”的图片，图片上的人物栩栩如生：肤若凝脂的皮肤，飘渺的长裙。那泛有神光的眼睛，小巧的鼻子，似笑非笑的樱桃小嘴，让人不禁看得出神。图片上还有两个大字：飞天，让同学们看了，更激起了对这堂课的热情与兴趣。

　　“这幅图片是敦煌莫高窟壁画。”韩老师把我从仙境里惊醒，回到了课堂上。这时，老师便又给我们介绍起了敦煌莫高窟：“洞窟的四壁尽是与佛教有关的壁画和彩塑，肃穆的佛影，飘舞的飞天……一种神秘庄严的气氛，令人屏声敛息。最引人注目的，要数其中数量庞大，技艺精湛的壁画技术……”听着韩老师一句句的讲解，还有着极其夸张的动作，其面容神采充满了静寂神秘的色彩。让我们感受到了一种西域佛教的意境和风格，更感受到了古代劳动人民的智慧和才干。这堂生动的美术课，让我感受到了视觉的震撼，加深了对美术的理解，更深刻的记住了这堂课！

美术课听课的心得体会

　　一、美术鉴赏的心得及收获

　　美术鉴赏，老师授课的方式与多数老师一样，PPT作品展示，这种授课方式让我受益匪浅，它的乐趣与浪漫同时也是任何学科都无法媲美的。经过这一学期的相处和学习，在美术方面，我也略有所知，了解了美术的发展史。同时知道了许多美术方面的伟大的作家，以及他们不为人知的艰难创作历程。

　　美术鉴赏课，一堂可以让自己完全放松的课，喜欢老师的讲课方式，喜欢老师的平易近人以及她的温柔，最重要的是，老师总是以愉悦的态度对待我们，没见她发过脾气。通过学习美术鉴赏，我也慢慢的学会了欣赏美术，在美术鉴赏学习中，我紧跟着老师讲课的步伐，通过对不同美术作品的欣赏，也渐渐的感觉自己还有那么一丁点的美术细胞，自己也稍微的有点成就感。

　　美术鉴赏课堂上，老师通过不同的方式，深入地介绍美术作品的内容美、形式美、情绪美、表现美，宗旨就是提高学生的美术鉴赏能力和评价能力。活跃课堂气氛，让同学们感觉到美术的乐趣。

　　一直都觉得，直到现在还是这么认为，美术很深奥、很有内涵、很专业，像我这样的人事没办法理解其真正的内涵，其实我也挺喜欢美术的，我们大家都熟悉的徐悲鸿的作品《愚公移山》，呼吁全国人民只有团结起来，共同奋斗，积小胜为大胜，才能打败日本帝国主义，我喜欢它。美术就好像是一种符号，它表达人的所思所想，是人们思想的载体之一，是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀；它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。美术是一种艺术，是情感的艺术，是时间的艺术，也是表演的艺术。在美术鉴赏活动中不但可以看它的变化，感受美术的艺术魅力，了解美术表现的方法手段，同时老师也注重培养我们对美术情感的辨别力、表现力以及理解力。

　　美术鉴赏课堂，老师讲授了许多美术作品，例如：梵高的。我国的民族美术可以说是艺术聚集着中华民族的伟大精神，凝聚着民族艺术的精华，深刻的体现了中华民族的意志、力量和追求。大家也都知道，我国有56个民族，拥有数以万计的色彩独特的民族艺术，它们就是取之不尽、用之不竭的艺术宝库，老师也给我们说过：美术艺术是不分国界的，了解博大精深的美术艺术是一种修养，可以提高我们的综合素质。

　　美术鉴赏涉及到不同国家不同民族，不同风格，不同流派，我们在欣赏中提高，在比较中进步。其欣赏价值，文化价值都是不容忽视的，广泛地汲取人类一切文化成果中的养分，不断地拓宽我们的视觉的感受领域，是提高和完善我们美术欣赏能力的一个重要方面。

　　美术有时会让我们从精神上超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的美术世界。它最奇妙的力量在于让我们日益紧张的灵魂有放松的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到我们心灵的归属，所以我们要热爱生活，热爱美术，让我们的生活变得更加绚丽多彩。

　　二、美术鉴赏与所学专业的联系

　　我学的是电子信息工程，关于美术鉴赏与这个专业的联系，从表面上看没多大联系，但是从内涵上说还是有很大的关联性的。因为音乐和美术等对于大脑的兴奋具有促进作用，让我们的大脑更加的灵活，对于那些电子方面的问题，学了美术鉴赏的比没学的反应会更快，更灵活。比如说很多科学家在美术和音乐方面都有一定的认识度。美术会潜移默化的影响一个人的思维和一些品格。我们这个专业并不只是需要专业技术很强的人，更需要的是生活有张弛度且在专业方面有所造诣的人。所以美术鉴赏有助于我们成为一个品行好、德才兼备、生活优质愉快！说白了，美术鉴赏能让一个只会劳动的人成为一个既会劳动也会享受的人，一个更会融入社会的人。

小学美术听课的心得体会

　　上周二听了本校艺体综合组邱老师的美术教研公开课，课题是《画人像》。这节课应该属于展示和表现的学习领域，旨在通过多种多样的头形展示与联想，使学生在轻松愉悦的活动中，体会不同的带给我们的丰富联想与无穷乐趣，培养学生丰富的想象力和浓厚的学习兴趣，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。

　　从备课、教学准备来看，邱老师都进行了精心的安排和设计，在整个课堂教学中，始终贯穿着灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动。从课堂教学过程来看，邱老师很好地把握了教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，进行详细的绘画创作指导，从而让学生产生自己做画的热情。

　　综合本节课，我认为其亮点主要表现在以下几个方面：

　　（一）教学环节的设计思路清晰。

　　从“联想”到“看头形，画下来”，从“用线条画形象”到“确定眼睛分割线”，邱老师将头像创作的过程步骤概括的简洁明了，清晰的呈现在学生的面前，使学生在接下来的创作过程中思路清晰，完成的较为顺利。

　　（二）采用“互助互动”的学习方式。

　　“互助互动”的学习可以增进同学之间的信息交流，邱老师在本节课的教学过程及最后的展示评价中，采用“生生、师生互助互动”的学习方式培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性。教师在方法上通过有效的指导，使学生在一个轻松、活泼的情境中，乐于尝试，不知不觉中学习到美术的知识和技能，并获得丰富多彩的体验，品尝美术活动的乐趣。

　　（三）重视“双基”教学，绘画指导扎实。

　　现在大多数教师在课堂教学中为了让学生能充分发挥自己的个性特点，往往对他们技能的指导一带而过，过于简单。而专业技能过硬、基本功扎实的邱老师在对学生指导的过程中采用范画的形式，让学生了解怎样将头像画画完整，怎样布置头像的大小和位置更协调，用这样最朴实、最直观的方式让学生看得明白，学得迅速，激发学生画手形画的兴趣，也给他们带来更多美的感受。

　　纵观整个教学过程，我认为需要改进的地方是：

　　（一）对头像进行作业的讲解部分设计的过于匆忙，从最后的作业效果来看学生的思路并没有完全发散开来，很多学生没有充分理解到老师的意图要求。

　　（二）由于教师年龄偏大，未能使用多媒体教学。如果运用形象的图片和视频等多种课程资源来展示教学效果就会更好，这也是我们每个教师需要努力改善的地方。

　　邱老师的这节课，根据美术学科特点，对教学环节做了周密详尽的设计，整个教学过程体现了以学生为主体，以教师为主导教学模式，把学生从被动的接受学习中解脱出来，学生始终处于一种积极参与的状态，是一堂新课程标准下生动活跃的美术课。总之，邱老师的课给我更多启示和自我反醒的机会，对我改善今后的体育教学方式也是一种极大的促动。

美术课听课的心得体会

　　10月16日，我有幸参加了盐城市的高中音乐、美术优质课“送教下乡”活动，学到了很多东西，也深感自己在教学中存在的不足，确实是不虚此行。现将听课活动及心得体会，汇报如下：

　　1、基本功不可废

　　吴老师的写意山水画和小明老师的写意花鸟画教学，在课堂中让我们感受到了他们中国画的优秀功底，他们不仅讲得好更是画得好。学生们在他们的示范下领略到了国画特有的艺术魅力，也因为老师游刃有余的展示而对国画创作充满了兴趣和信心，更能在老师的引导下，充分动脑、动口、动手，更加主动积极地参与学习。

　　作为一名刚刚参与工作的新教师，我一度认为工作了，太忙了，以前的学过的专业美术就可以不再画了，反正用到的时候也不多。但现在我明白了优秀的专业素养是上好课的关键，只有具备了良好的专业素养学生们才能对教师充分信服，也便于课堂教学的展开。

　　2、注重学生的主体地位

　　在两位老师的课堂上，除了简要介绍相关知识外，两位老师都注重让学生参与到教学活动中来。吴老师在示范的同时将国画知识融入其中，还要指导学生进行临摹，而小明老师更是让学生掌握了主动，将学生随意画出的线条、倒出的墨迹，整理成一幅幅优秀的的花鸟画作品。他们在展示了自己优秀的基本功的同时，也让学生们参与到了课堂教学中，教师与学生之间的互动不少，更让我们看到了师生间的合作。这样的方式能够让学生在好奇心的驱使下真正地爱上课堂。

　　3、让学生在课堂上“玩”起来

　　当然这里所说的“玩”并不是一般意义上的“玩”，就像小明老师做的那样，指导学生运用不同的笔法、墨法，画出不同的线条或墨迹，在这些线条和墨迹的基础上将它们整理成完整的花鸟画作品。这样的做法在学生看来是神奇而好玩的，会让他们抛开顾忌，大胆地进行国画的创作，也能使他们充分发挥想象力大胆地探索，将自己的作品变得更完美。

　　4、教师要形成自己的教学魅力

　　可能是由于学生对教师的不熟悉，或者是因为听课人数较多的原因，学生在课堂刚开始时是有点拘谨的，但在这种不利情况下，两位老师都能运用一些幽默的富有感染力的语言让学生们迅速投入到课堂中来。并通过自己对于国画的演绎，以及引导学生与自己的合作让学生真正地爱上课堂。

　　总之，这次的听课学习，让我对自己平时的教学有了更深刻的反省和更高的要求。在以后的教学中，我将不断地提升自身的素质，不断地向有经验的老师学习，博采众长，充分利用一切学习机会，多对比，多反思，提高自己驾驭课堂教学的能力，并真正地达到教育的理想境界——“寓教于乐”。

小学美术听课心得

　　从教育的角度看，美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程。然而由于各种原因，目前人们对美术课程的重视还远远没有达到应有的程度。美术课在中小学课程中，依然处于弱势地位。认清这一点，有助于我们制定切合实际的美术课程标准。理想的美术课程应该尽量使每个学生积极参与美术学习，并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展，而不是制定一个所有学生必须达到的硬性标准，并用一种统一的尺度来衡量学生的发展水平。适逢区教育局组织本次美术教学优质课活动，我有幸参加了此次活动，聆听了几位老师的精彩讲课，我感觉受益匪浅。

　　平小波老师讲授的是《象形文字的联想》一课。象形文字，是人类祖先通过描募实物形状而发明的古文字，它不但有固定的读法，而且是一幅幅有趣的图画。本课教材以"学生与文字文化"为切入点，让学生在了解一些有趣的象形文字的同时，体会汉字丰富的形象内涵，激发民族自豪感，对传统文化产生兴趣。教学时，应提供学生"探究、理解、想象"的空间，激发学生探究问题的兴趣。这节课体现了本单元综合运用点、线、面、色来进行平面制作的要求，培养他们的想象能力和创造能力，从而提高学生对图形的表意能力。

　　听完平老师的这节课，我发现我要学的东西还真是多，教师要有一桶水，才给得发学生一杯水，呵呵，神奇的象形文字，看来我不得不"爱"上你啦!

　　在教学上，也有许多值的学习的地方，如课前的师生交流，材料准备，课件的准备等。

　　通过此次学习，对我以后的教学求进，有非常大的帮助!

美术公开课听课心得体会

　　今天听了三节美术公开课，同行们的高水平展示让我久久回味，受益非浅。下面谈谈个人收获：

　　一、别开生面的导入开启好课之门

　　好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈，互动效果好，今天的课有个共同特点是：引人注目的开场白和活动设计，集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜，而且能发人深思，极大地激发了学生的兴趣。比如《神秘的城堡》导入部分就很特别，让学生在黑板上拼出城堡，学生马上被吸引住了。

　　二、教学理念新颖，资源运用合理。

　　教师们注重师生情感的交流，有较强的亲和力；注重师生学习过程的互动；教学设计适合学生，贴近生活，极具启发性和引领作用。比如《蜡与水的游戏》，注重师生交流，把主动权教给学生。

　　三、教师综合素质的提高

　　一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。今天的三节课三位老师都具有较强的综合素质。虽然各个老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。印象最深的是节日的餐桌的总评部分，老师让全体学生到讲台参观作品听老师和同学的讲评，这个设计巧妙而富有人性。

美术课听课心得体会

　　我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。却一直感到迷惘。

　　通过这次听课，感觉自己的收获很多，13节课，每节课的设计思路不同，可以说是各有特色，这对自己以后的美术教学工作也是一个启发。

　　新课程理念下的美术课应该如何上？怎样上好？这是一直以来我不断思考的问题。通过这13节课，觉得自己开拓了思路，也明确了大的方向。原来的优质课总是给人感觉太过于形式，花哨的东西太多，不太适合日常的教学工作。而这13节课，就是普普通通，平平实实的课，少了很多修饰。但课堂教学效果却很明显。由此可见：一节好的美术课，并不一定要借助电教设备才能达到更好的教学效果。

　　其次，这些课不仅设计的巧妙，更多地体现了师生间的互动，课堂气氛异常活跃，兴趣是最好的老师，学生的学习兴趣调动起来了，他们就愿意学，喜欢学。而师生间那种默契的配合也是至关重要的。我就马义老师《有趣的瓶盖》一课来说，老师由易到难，由浅到深，一步一步循序渐进的引导学生，进行设计和制作。同时教师的语言和组织课堂的能力也相当强。课堂气氛活跃而有秩序，他把更多的时间留给了学生，让学生去研究去发现，教师并没有过多的赘述。每一个课堂环节都设计得非常合理。

　　我觉得这是非常值得我学习的，在每节课前都必须把教材吃透，把握教材重点难点，做到心中有数，这样才能上好每一节课，达到教学目的。

　　留给我印象最深的另外一节课时年永强老师的《画挂盘》。一开始看到这个课题的时候，我们几位美术老师就说“这节课不好讲”，因为“适型造型“是个难点，学生不容易理解，而年老师采用了一个非常巧妙的方法，他采用游戏的方法，让”小动物找家”，各种小动物找适合自己的家，学生在游戏中轻松的掌握了知识，这一环节，我觉得很有创意。

　　总之，这13节课，给我们起到了一个引路的作用，给人一种耳目一新的感觉。

美术听课心得体会

　　20**年9月27日，根据校领导的安排，我前往枝城小学学习，参加了小学美术课堂教学现场研讨会活动，我共听了2节课，美美地享受了这顿优质课的丰盛大餐，感触最深的有如下几点：

　　一、教师个人素质较高，课堂内容细致入微。

　　一堂好课并非一日之功。一个好老师的自身素质也非一日之功，在次活动中，讲课教师的个人素质、美术知识水平较高。整堂课的设计以人为本，以学生为主题，以兴趣为核心，课堂环节中的一点一滴都进行了多次推敲，精益求精。逐字逐句的展示，每个动作、表情的展现，才形成了一堂堂如此生动的课。看得出教师在备课过程中，煞费心思。

　　二、个性教学，彰显教师个人风采。

　　讲课教师的每个人的课堂都有各人优势和亮点所在，有的老师的课堂气氛活跃，有的老师的课堂严谨有序，像《纸品乐淘淘》这节课，教师幽默的语言，有趣的演示，时刻调动着孩子的情绪，在课堂中，老师幽默诙谐的语言，以及老师那富有感染力的表情和动作，让孩子觉得老师把他们带到了一个神奇的创新境界。在示范环节，教师没有示范整个作品制作过程，而是利用半成品，只演示了难点部分，这样既节省了时间，学生也真正学到了自己解决不了的难题。

　　三、评委精彩点评，指导教学研究。

　　我通过评委老师的点评，把小学美术课堂教学中出现的问题和建议进行总结一下，和同事们共同探讨、共同进步。

　　1、把握好教材，处理好教材与教学的关系。

　　教材为教学服务，不能仅限于教材，不做教材的奴隶，在备课时，要超越教材，深入的挖掘教材内容，把握好教材的重点、难点，所有设计的环节都是为难点和重点服务。

　　2、不盲目的模仿、追求别人上课的模式和套路。

　　在课堂环节设计中，不能繁琐化，不能盲目模仿一些优秀教师的教案。像学生讨论环节，不是说每节课都必须有讨论环节，什么时候需要讨论？只有在问题出现分歧时，出现不同的意见时分组讨论。另外像学生做练习时放音乐问题，在课前教师要深入研究一下，放音乐的目的是什么？为什么要放音乐？音乐体裁、音量是否合适

　　3、老师们的共性问题

　　很少注重双基教学，没有抓住美术教学的核心，内在深刻的东西没有，很多都是表面花哨的东西。避免简单问题复杂化，作业设计和评价要归纳到双基方面知识点上。教师演示时，实物操作时，要考虑全班同学都能看到，可以围着老师观察，在课堂展示教具和学生作品时，允许学生离开座位。

　　只是我个人一点浅显的认识，有不足之处，恳请予以批评指正。