最漂亮的书法作品

千年书法不变情怀

　　黑白演绎，线条穿梭；情感宣泄，性情洒脱。将动和静、急和缓、实和虚，把喜与悲、静与乱，收与放尽融其中的唯有中国书法艺术。

　　黑白演绎，线条穿梭；情感宣泄，性情洒脱。将动和静、急和缓、实和虚，把喜与悲、静与乱，收与放尽融其中的唯有中国书法艺术。

　　透过《千年书法》，其中没有书法规律的铺陈，没有技巧的穷究，流露出的是中国传统文化的光彩，书法家的人格操守。《千年书法》用独特的视角来审视书法这门中国独有的艺术形式，犹如将其放置在中国星汉灿烂的历史夜幕上，只有这样这颗星才能更好地找到自己的星座。

　　中国书法如果单单停留在技艺、技巧的层面上，就会沦为令人不齿的雕虫小技。但中国书法的魅力就在它将容纳文化、彰显品性，抒发情趣于一体，成为传承文化不可割断的一条血脉，流淌其中的是延绵千载的文人情怀。

　　提到书法，王羲之这个名字首先进入人们的视野。时局动荡，人性觉醒，清玄弥漫的时代造就了独一无二的王羲之。看王字如读陶诗，同有一般韵味：风流，从容，质朴，不仅以目观赏，用耳聆听，同时可以感受。从其中似乎可以看到那个坦腹东床的右军尽兴挥毫而不顾左右；似乎可以看到那个远离尘网的淘潜欣然吟咏而已忘言。

书法是我的最爱

　　“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。”自我看到书圣王羲之行云流水而惊叹世俗的秀美文字，我再也忍不住内心的惊喜与艳慕，自此开启了我的书法生涯。

　　第一次拿起毛笔，稚嫩的手还不能控制它，效仿老师的动作，一点一点地在雪白的宣纸上移动着。行笔、提、顿、回锋、收笔，随着那点点笔划，纸上散发出缕缕墨香，内心不觉一阵喜悦。那一个个“点”正如小老鼠一般在纸上撒欢，一道道“横”好似琴弦一般弹奏出撩动人心的古曲。渐渐地，我感到写书法是一种莫大的享受。从此，我爱上了它！

　　随着年龄的增长，学习任务加重，但我还会在百忙之中抽出时间去上课。每次都是兴冲冲地跑进教室，就座后取出笔蘸好墨，摆正字帖后就临摹起来。“永和九年，岁在葵丑...”“永”的点略向右倾，横短，竖细，横折撇较短，而最后的捺要高一些，我按照自己所观察的，认真的写起来。墨在宣纸上细细的渲染，毛笔与纸的摩擦是那样的默契，收笔后，一个漂亮的“永”字呈现在我的面前，不禁有一种小小的满足感。待到下课后老师一看我的成果便道：“这回的字又有提高了！”听到这话，一些家长也凑了过来不住的夸赞：“这个孩子写的真好！”当时我心里别提有多高兴了！

　　一路走来到现在也有10年了，在岁月的积累下，每当我听到别人的赞许和那一双双敬佩的目光，望着那一摞奖状和家中墙壁上挂着的字幅，也是顿感小有成就。有人问我：“练字多枯燥！不就是对着字帖不停地写吗！”非也！练字可以陶冶情操，磨练心性，从中寻得一份内心的平静。不仅如此，还能从中学到许多历代名人的知识，锻炼观察能力，培养个人道德修养。因此，书法就是我的一大乐趣，当我心烦意乱之时，我会拿起笔对着字帖细细临摹，感受中华文字几千年的优美，让我乐在其中！

我最好的朋友—书法

　　朋友如风，我就如风筝，互相引领着，鼓励着；朋友如云，我就如风，互相依靠着，嬉戏着；朋友如天空，我就如大海，互相照应着，微笑着……我有很多朋友，而自认为收益最大，也最要好的朋友，莫过于你——书法。

　　打开那个藏着书法作品的柜子，一张一张地翻着。突然间，我看到了一张满是褶皱的作品，蓦地把我的思绪拉回到了过去。我想起来了，那是我小学三年级的时候，一次老师布置的作业很多，我做到了九点多，并且还要练书法，练得腰酸手疼，心里烦躁，我甚至在心里暗暗地埋怨老师要求太严格，一怒之下把那张字揉成一团，扔在了地上。后来还是妈妈给我收了起来，当时的我很不以为然，妈妈便耐心地开导我：“做任何事都要有恒心，一分耕耘才会有一分收获，老师对你要求严格，是希望你学有所成……”我烦躁的内心慢慢平静了下来，渐渐变得耐心了。从那以后，我知道了做什么事情都要有耐心、恒心。你，教给了我耐心和恒心。

　　接着翻，我翻到了一张满是泪痕的作品，这又是怎么回事呢？那是艺术节书法比赛时写的，那次艺术节只拿了二等奖，没有达到自己的期望，回到家，就对着这张作品“捶胸顿足”地大哭，眼泪滴滴答答地落在这张纸上。我恨自己不争气，甚至产生了从此不练书法的念头。老爸就把这张作品收了起来，语重心长地对我说：“比赛只是对你书法水平的检验，名次并不是最重要的，只要自己尽了最大的努力就行！哪怕是失败了，也要学会微笑地面对。”我不哭了，反而变得更加坚强。从那以后，我知道了面对挫折要坚强，要笑对挫折。你，教给了我坚强。

　　记忆的闸门似乎被我打开了，我翻到了一张打满红叉的字，那是小学五年级的时候，我获得省级书法比赛一、二、三等奖后的飘飘然，练字时也不如以前认真。有时觉得自己写的像草书，觉得自己很了不起，老师为了不让我盲目自信，选择了一种婉转的方法，激励我继续努力，于是在我书法作业写得不好的地方打了小红叉，以作警示。看着一个个小红叉，我的头脑顿时冷静了许多。从那以后，我知道了即使取得了成绩也不能骄傲。你，教给了我戒骄戒躁。

　　记得西赛罗说过：“世界上没有比友谊更美好、更令人愉快的东西了；没有友谊，世界仿佛失去了太阳。”种树人与树的友谊最深，诗人与诗的友谊最深，武将与兵器的友谊最深，而我却与你——书法的友谊最深，我喜欢你的刚毅，喜欢你的轻柔；喜欢你的雄浑，喜欢你的秀丽；喜欢你的稳重，喜欢你的飘逸；更喜欢你让我收获了成长……

书法

　　书法是中国特有的艺术，它历史悠久，源远流长，是中国传统文化中的一株久盛不衰的奇葩。从最初的甲骨文、金文、石鼓文、帛书、竹简、陶文，发展到篆书、隶书，再到日后的楷书、行书、草书；在这浩瀚的历史长河中，涌现出许许多多令后人景仰的大书法家，有王羲之、怀素、柳公权、颜真卿等等。因为这些，我十分喜欢书法；因为这些，我便决定练习书法。

　　我是从五岁开始学习书法，主要练习颜真卿的《颜勤礼碑》。我每天放学后坚持自己到老师家练习写毛笔字。不管是刮风下雨，还是生病有事，我都坚持，从不间断。经过两年半刻苦的练习，我的字有了长足的进步，和刚开始相比，实在是判若两人。我在去年江苏省书法考级中顺利通过了六级。想想过去受的苦和如今的收获，我的心中感到十分欣慰和快乐，“没有苦中苦，那来甜上甜”，还真应了这句话。

　　在两年多的学习过程中，不仅我的字有了很大的进步，而且还使我懂得了许多学习和做人的道理。练习书法可不是一件容易的事，要坚持勤学苦练，持之以恒，这样才能练好书法。我还明白写好书法还能体现合作意识、团队精神。假如一个字的一个笔画不到位，那整个字的结构就会受到影响。我不仅学习颜真卿的书法，还学习他的做人。通过阅读有关故事，我从颜真卿身上懂得了什么叫正直，什么叫忠心耿耿。

　　通过阅读一些著名古今书法家的成长故事和老师的教育教学，我深深地懂得练习书法的道路还很长。要想在书法上有所造诣，除了勤奋以外，还要能够有所创新。我想，有志者事竟成，只要有这个决心，我一定会把我国这门传统的书法艺术发扬光大。

书法

　　中华上下五千年的历史中，文字也在不停地发展，大篆、小篆、隶书、楷书、行书、草书，每种字体都有它自己的韵味。它们有的圆润，有的端庄，有的豪放，有的娟秀。它们有精灵般灵动的跳跃，也有短暂的停顿，而且些对于笨拙稚嫩的我，无疑是一种磨砺与挑战。

　　犹记得当年，刚接触行书，实在不懂那藕断丝连般的连带关系，也看不出来一横一竖里的学问与规律。当时听到老师对我说的最多的话就是"字要有灵气，要一气呵成，形散而字不散"，当时哪里听得懂呢？只知道老师不满意。

　　练字，那个过程真的很辛苦。只要一有时间，我便钻到书房去琢磨，以至于笔都不用洗，每次去练时，笔尖都还是湿润的。很多人认为练字不累，其实不然。常常一站就是半天，半天下来，手臂因长时间抬举而酸痛，手指应长时间握笔而僵硬，颈椎因长时间弯曲而胀痛。而我，从未想过放弃。在不知不觉中，我懂得了什么叫坚持，什么叫努力。

　　人生就如一张洁白的宣纸，让我尽情挥笔弄墨。书法能陶冶情操，让我心灵愉悦，也教会了我如何在人生的宣纸上写出优秀的作品那就是坚持和努力。

　　所以，于我而言，书法不仅仅是享乐，它更是一种磨砺，一种挑战，它教会了我成长，也见证我的成长。

書法

　　用筆如蛇，咬破宣紙

　　任靈魂塗鴉

　　半生浸飽墨汁

　　善卷成軸，習慣四方

　　多少故事

　　平尺丈量傳奇

　　黑與白的世界

　　遊走的靈性，力透紅塵

　　濃淡皆有魂

　　用歲月滄桑

　　忍受百年孤獨

　　換壹紙自由揮灑

　　生命，行雲流水

　　無聲的世界

　　做有聲的夢

　　以豪邁書寫《大江東去》

　　真情篆刻，壹方鮮印

　　忘年收藏，愈久愈紅

书法之美

　　墨香韵长，纸笔交织，软硬互衬。书法，正美之时。

　　钢笔流利抒潇洒。

　　每当我拿起钢笔，沉甸甸的重量好似压在了我的心上，那是一种庄重的仪式感。冰凉的触感已温热，我手心里蒙上了薄薄一层汗纱。终于，落笔了。细小的笔尖不带一丝留恋地滑过，优雅利落得像个舞者。横、竖、撇、捺，似彩虹，似流星，在这张白纸上，勾勒出最美好的意韵。金属质感的钢笔在灯光照耀下闪闪发光，一支笔，凝注了太多太多：有书写时干净利落的畅意、有落笔前斟酌琢磨的踌躇……一笔一划，或行云流水，一气呵成，清丽的线条抒写着潇洒；或细书慢写，微微的停顿，留下一个敦厚的句号。

　　毛颖气韧柔融刚。

　　提起久违的毛笔，时隔两年之久，我竟生疏了这么多。摩挲着笔杆，几次停顿，却不知如何下笔。好闻的墨香萦绕在我鼻间，不知是不是禁不住的诱惑，手一微顿，纸笔

　　相碰，纸墨交融，平稳的划过，顿笔，一个“一”字就展现在泛着黄的毛边纸上。厚重的墨色与这有些陈旧的黄色映衬着，别有一番风韵，虽不比白纸黑字的明晰，但漾开了一种默契的古韵。一，工整清丽，只是略显淡薄，有失毛笔字乘风破浪的气势。我端详着手中的毛笔，虽是毫毛而成，但竖直而立的笔，却是那样正气凛然，气力深厚。我平稳了呼吸，蓄力，悬腕，均匀吐气，手稳稳的划过，一笔一划……此时的墨色不再那般死气沉沉，还未干透的墨在灯下泛着柔柔的光。岁月静好，墨香弥漫的岁月，静好。

　　方格子中的墨色，沿着纸的纹路扩散，墨水，钢笔，墨汁，毛笔，牵连古今。是钢笔抒写的潇洒，是毛笔抒写的敦实。五千年文化沿着它的一笔一划传承，古今气节神韵贯穿每一字，每一划，倾注了无数中国人的气力。曾有它的延续，曾有中国的不灭。

　　书法书法，书中华气韵。

中国的瑰宝—书法

　　书法，就是书写的技巧与方法。书法可以分为硬笔书法与毛笔书法，硬笔书法清秀灵动，毛笔书法变幻无穷。我国古代的人们都是使用毛笔写字的，所以毛笔书法源远流长，也成了一门艺术。 硬笔书法与毛笔书法也有许多关联。

　　例如班中的同学都用硬笔练字，每个人写出的字却又迥然不同。有些同学的字狭长奇异，像篆书；有些同学的字四四方方，似隶书；有些同学的字端庄工整，如楷书；有些同学的字流畅自然，像行书；还有些同学的字一气呵成，如草书。 毛笔书法是中国特有的艺术，中国人都说，只要练好了毛笔字，写其它字也就得心应手了。中国人钟爱书法的情感不言而喻，于是就有了文房四宝，就有了湖笔、宣纸，也成就了许多书法家，如王羲之、柳公权、颜真卿、欧阳询、智永等等。 从我刚开始接触书法，就对它产生了极大的兴趣，练了两年后，进步可以说是突飞猛进。从无法横平竖直到可以龙飞凤舞，从掌握不了墨水的多少到操纵自如、得心应手，从连临帖都不像到自己随心所欲创作，进步是有目共睹的。 当我仔细揣摩每一个字时，我的观察力、耐心与细心都会慢慢培养起来，会从浮躁变为稳重。

　　长期练习毛笔书法还可以延年益寿，因为如果你站着练习毛笔，就如正在打太极拳，让心静下来，让手腕、手臂与大脑密切配合，仿佛练习内敛的运动，从而达到长寿效果。 书法拥有无穷无尽的奥秘，得细细思考每一个字的结构、笔画、布局。如“点”这个笔画，就有斜点、带钩点、垂点、竖点、挑点、撇点、横排点、竖列点、仰点、卧点等等之多，要让每一个字都美丽灵动，谈何容易？所以，要创作一幅好作品，过程也是耐人寻味的。 练习书法还可以赢得荣誉。比如在这次艺术周活动中，我的钢笔作品得了一等奖，毛笔作品得了二等奖，为班级增光添彩，那愉悦的心情就不言而喻了。

　　书法艺术是中国的瑰宝，汉字的结晶，我们要将这一艺术传承发展下去。

古代九大书法名家作品

　　1.兰亭序(王羲之)

　　★《兰亭序》是书圣王羲之最有名的作品。全文共二十八行，三百二十四字。

　　王羲之的书法艺术在这篇序文中得到了酣畅淋漓的发挥，文中，凡有相同的字，

　　笔法姿态必不相同，如出现的20个“之”字，竟然无一雷同，成为书法史上的

　　一绝。当中章法、结构、笔法都极其完美，被历代书法家尊为“书法第一”，

　　成为读书人写字必习的范本。

　　★王羲之对真书、草、行诸体书法造诣都很深。他的真书势形巧密，开辟了一

　　种新的境界；他的草长浓纤折衷；他的行书遒媚劲健。人们称他的字“飘若浮

　　云，矫若惊龙”；“龙跳天门，虎卧凰阁”。

　　2.中秋帖(王献之)

　　★大清乾隆帝称道的“三稀”墨宝之一，笔势纵逸豪放，一笔而成，偶有不连

　　而脉不断，为王献之独创.

　　3.颜真卿书法

　　★《多宝塔碑》为其独创“颜体”楷书的代表作，字体匀称丰腴，庄重劲美，

　　气势雄厚。

　　4.张旭书法

　　★在书坛“颠张醉素”并称于世，其狂草代表了草书最高境界，汪洋恣肆，个

　　性张扬，独成一格。

　　5.郑板桥

　　兰竹圣手书画怪杰。清代诗人，书画家，摇晃“扬州八怪”之一。为人恃才

　　傲物。他的书画以“清、劲、怪”遗世，给了后人很独特的美学启示。他的

　　书法很“另类”，筛检真草隶篆用笔，独创一体，自称“六分半书”；字形

　　变化多端，章法诡谲有致，摇曳多姿，真可谓是书中奇宝，性情大自由的“

　　表演秀”。

　　6.刘墉

　　心口锦绣的“罗锅宰相”。清代乾隆年间宰相，善书好文。书法与王、梁、

　　翁并称“清初四大家”；初师从赵孟兆页、董其昌，深得其中三昧。中年

　　学颜、苏，晚年又潜心于北朝碑版，终于凭借坚实的功力，蜕变成独具个

　　性的一人大家。刘墉书法笔短墨厚，体势少变，曾遭行内非议，甚至讥之

　　为“墨”。这说明认识刘墉书法是需要很高眼力的。清代习颜者众，大多

　　得其形意，而真正夺其神髓者仅刘墉一人。用颜字距度而略作柔婉，正得

　　魏晋小楷精华蕴蓄的风致；墨浓势厚而结体宽舒，更显从容不迫包罗万有

　　之佳妙.

　　7.唐伯虎

　　江南第一风流才子。明代书画家，在民间颇富传奇色彩。唐氏绘画初师周臣，

　　尤精山水人物，与沈、文、仇合称“明四家”。书法源于赵孟兆页，写得圆转

　　遒丽丰润优雅，形成劲骨于内美形于外，缜密流便的独特风格。此处摘选他的

　　《落花诗帖》，诗书并美，珠联璧合，让我们欣赏到往昔“江南第一风流才子”

　　的儒雅韵致。

　　8.苏东坡

　　千秋翰墨一代文宗。宋代大文学家苏东坡散文列入唐宋八大家，词章开创了

　　“豪放派”先河。其书法一变唐“尚法”传统，追求个性解放的“尚意”,充

　　当了不断改革书法艺术的“锋线人物”，与黄、米、蔡并称“宋四家”。坡

　　之书法喜用卧笔偏锋，字势往往偃仰倾仄，故能给人圆劲宽博意忘工拙的酣

　　畅感觉，也使我们领略到纵逸豪放、平淡天真的人生。

　　9.赵佶

　　史笔遗恨丹青永纪。北宋著名的误国之君。但他自幼酷爱书画，并为之终生

　　探索实践，却成了中国书法史上无可代替的杰出人物。佶擅=绘工笔花鸟，

　　风格写实缜密，并由于他的倡导，使宋代工笔花鸟画登上了艺术最高峰。他

　　出入黄庭坚书法，自创了一种瘦劲硬挺锋芒毕露的“瘦金体”，历代传摹不

　　衰，还打入了当今的电脑字库。他兴办国家级画院，开了公办画院的先河；

　　他主持编撰了“宣和书谱”。使许多重要的艺术资料得以保留。

书法作品

　　不要逞自己年轻就那么任性，不要血气上头就觉得世界末日似的不管不顾，每个不谨慎的错误都是以后日子里无法抹灭的伤，而有的错就是个坑，哪怕你已深深认识到它的错误，想要改正，可是已经有人给坑里点灯了。

　　人无论如何还是要依循自己的内心，不要被社会乱象蒙蔽了好。

　　魔鬼经常是以佛陀的模样在你身边，而佛陀多以魔鬼的形象显现。敌人的谋划比朋友的教诲更加意味深长。

　　书法作品，洋溢、飘洒、灵动而收放有度，张扬绝不张狂，字里透着字的性格，行间亦见生气。贫乏源于苦境，苦境却是最珍贵的富饶之地。