感受艺术气息美句
艺术守护青春
一江春水，流入门内的世界。
横槊赋诗，即使岁月染白了他的须发，依旧能够高唱“烈士暮年，壮心不已”的不屈之音，那一份遥远的绝响。
被文学艺术化了的灵魂与生命，在文学的殿堂里凝固永恒。当我站在文学的门口，那轩举的意气已将我深深感染，那盛下了悲欢离合的真情泪滴已将我浸湿，他们以文学的方式存在于历史的视线里，轻易地将我俘获，又用他们高贵的灵魂锻造的文字凝滞我的步伐，不肯再做那人间的闲狐兔。
站在文学的门口，那门里飘散出的生活的哲思，仿佛夜幕上璀璨的群星，将我的生命旅途照亮。
自嘲“职业是生病，写作是业余”的史铁生，他文字里关于生命的思索给予我深深的感动，他的坚忍使我在遭遇崎岖时亦能淡定从容。冰心笔下深邃的大海与圣洁的母爱亦使我在匆匆行走的间隙里驻足体察弥满我生活的爱意。读《钢铁是怎样炼成的》，我动容于保尔的晨风阵阵飞来，让我走得坚强并且诗意。
站在文学的门口，终究只是欣赏文学别样的乾坤。我知道，终将有一日，我会走进文学的殿堂，用自己手中的笔勾勒出生命别样的风貌。
欣赏文学里别样的乾坤，拥一份敬畏的心情去聆听，去观看，去收获；徜徉在文学的海洋，体味艺术的灵魂与生命，领略作品飘散出的生活哲思，让“我”在生命旅途中走得坚强且诗意，淡定且从容。将思绪化作一江春水，流入文学门内的世界，信手拈来。
一门艺术范文
一篇美文，就如同甘冽的清泉抚摩着龟裂的大地，声声滋润着每个人的心扉。萦绕在脑后，回响在耳后。胜似没一段旋律，超越每一部曲乐;绕梁三日，余香不断。
旋转幽婉，诗意抒情。点点凝聚在字里行间;涓涓流水，群鸟随云;任其诗意徘徊，经久难散。品一篇美文，仿佛品一壶千载的醇酒;丝丝的辛辣蕴藏着言不尽的甜蜜。酒愈酿愈醇，文愈品愈香，可以是笔尖触水的柔情，含蓄又历历在目;可以是疏朗飘逸并清爽酒劲，雁过碧空，秋高天淡，吟一曲“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”美文，抑是一门艺术;一门永无止境的艺术。
悲惨哀怨也又哀艳动人;血与心帆的鼓噪谱写的歌，只可会意，而又难以言传，静静的，云静风清之时，慢慢品味，细细把玩。用心去感受，感受或喜或忧，或低回或高昂。体验风卷残云，扫遍枫叶的惆怅，看似辉煌后既无法言喻最深层次的悲哀。催人泪下，肝肠欲断的怨声载道，苦不欲生。抑或如同那“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”的缠绵情怀，无人吐露的凄凉萧索。美文，抑是一篇艺术，一门承载着太多血泪的艺术。
豪情壮怀，桀骜不逊;“天生我才必有用，千金散尽还复来”延续着千百年来的直白豪迈，欲与天公试比高;舍我有取谁?文字，天生就容不得羁绊，耐不得束缚。经历了太多太多，冲出那禁锢回到黑幕笼罩的自由天空;逾越九天，展开一场雷电风云的殊死较量，你死我亡!哪怕艰险阻障，还不是一样地风采神韵，始如当初!且后对人生的思量，对社会人情的批判，对恶势力残无人道地憎恶便如同山洪般滔滔不绝，势不可挡!由得读者自己心生感慨。美文抑是一篇艺术，一门锐不可挡的艺术。
或含蓄隽美，或直白抒情;那刻骨铭心的沉思与不堪负重的怀念便一点一滴地渗透在那浓郁的笔墨之中了。美文，生活艺术……
在这个世界上，每个人都是单一的个体;每个人都有自己的生活、自己的目标和自己的信仰。但是彼此之间又并不孤立，每个人周围都有朋友、家人。人与人之间如何相处才能和谐便是让生活成为一门艺术的根源。
把自己当成别人是艺术生活的敲门砖。无疑每个人都有与生俱来的私欲，学习与人相处，便是学习如何平衡个人私欲与他人利益之间的比例。有人说过，大多数的争吵的根本原因是为了维护自己的利益。而当我们站在对方的角度思考问题的时候，怒瞪着的眼睛或许会立即黯然失神，拔高的嗓门或许会顿时哑然无语;因为我们会发现，对方的见解和观点同样情有可原，并不像先前听起来的那么无理取闹。同时，我们也会意识到，只有站在多种角度，用辨证的眼光看待问题，我们才能做出最公正的判断。
把别人当成自己是艺术生活的垫脚石。电视里常常报道爱心人士为贫困山区捐款的感人事迹。而我们该做的，并不该只是在一旁拍手称好，而是应该由人及己，把别人当作自己的榜样，乐于行善。俗话说：“赠人玫瑰，手留余香。”当我们帮助别人的时候，自己也会是快乐的。为自己树立生活榜样，让自己的身心得到滋养，并在实际行动中得以延续，也正是人生中的一大乐事。
把自己当作自己是艺术生活的标尺。每个人都会有梦想，而梦想也正是每个人努力拼搏奋斗的动力。志向远大固然是好事，但切记不可好高骛远;而应该切合实际。生活中，有欢乐，也会有悲伤。当梦想的希望落空，失意难过也在所难免。但更重要的是，我们应以积极的心态来面对失败。把自己当作自己，各个阶段的能力总有极限，但不必太过逞强;只要心中的信念不灭，每个人都能不断地突破极限，正所谓：“能力有限，潜力无限。”与此同时，我们也更要懂得，“得之坦然，失之泰然，争之必然，顺其自然。”的道理。惟有如此，我们才能顺利地度过每个难关，迎接新的挑战!
生活是一门艺术，它不只是吃饱穿暖，还有精神层面上的不断修炼与成长;每次风风雨雨，总能不断催促着我们慢慢蜕变快快坚强;这是一种超然，也是一种禅。而当我们学会了生活的艺术，那么愉快的心情也自然会与我们永远相伴相随!
艺术
冬寒料峭，零星闪耀；寒风呼啸，落叶飘荡。合家团圆，千言万语俱欢颜！这正是一种在寒冬中却令人倍感温馨的艺术，哪一项艺术比家人团聚更令人赞叹不已
其实每个人心里都有自己认为最美最令人震撼的艺术，而这些艺术都独具特色。
所以艺术，时时在处处在！有时艺术就是一种爱，一份情。
且品美术
于我而言，美术是一种视觉，映射出五彩的世界。我见过凡高浓重颜色下的星空，黄与蓝撞击出光明，在路灯下虚构一个摇摆的世界；而米氏父子的羊毫之下，任凭那墨迹冷却，变成了迷蒙薄雾似得赵家天下。不管是星空或是天空，忽明忽暗间，都闪烁着浩大的光芒。
于我而言，美术是一种触觉，弥漫着灵动的质感。文艺复兴时代的大卫傲视群雄，硬朗坚实的肌肉呼号着一个新时代的来临；开放带来艺术进步，宁心静气换来艺术莞尔一笑。宋徽宗屡屡退让的政治态度我们无从谈起，但他笔下轻描淡写出的天地、山川、花草、鸟兽、虫鱼却让我们感同身受。不管是雄伟或是驯服，当指尖抚上的一霎那，都会有一阵真实的感动。
于我而言，美术是一种听觉，浅唱着悠远的晚歌。伦勃朗《夜巡》中渐行渐远的脚步声犹在耳畔，向世人不厌其烦地诉说着某个时代的辉煌；与此同时，八大山人或许亦在泼墨挥毫，寄情于他的一笔一画，无须提起，千山万水中自闲适幽然之声传来，引人走入那个古色古香的角落——忘却晨钟暮鼓，聆听汉唐风韵。
于我而言，美术是一种嗅觉，追随那远古的艺术香风。莫奈的睡莲静静绽放于水塘一隅，时至今日仍飘出清远味道；而在争鸣的美术课堂，我们感受老师全身心的演绎艺术作品或浓或淡，或悲或喜，每一幅画作每一尊雕塑都洋溢着时光亲手撒上的气息。我陶醉着，我们陶醉着。
于我而言，美术是一种错觉，在眼前让人感慨。一见一抚一听一闻，美得含蓄，美得热烈，美得轻松，美得凝重，她经得起时间的锻造，受得住岁月的打磨，上天赐予了她太多变幻，让她震撼得澎湃昂扬，安宁得温暖缠绵，如此绮丽，令人神往。愿美术永伴我的一生，让我能在不经意间，与她优雅的灵魂相遇。
体会艺术—国画的精粹
一直以来，无论是水粉画、素描还是国画，我都很喜欢。其中，国画是我的最爱。
老师曾经说过：“绘画最重要的就是要懂得欣赏美：静物是凝固的美，动景是流动的美；直线是流畅的美，曲线是婉转的美；喧闹的城市是繁华的美，宁静的村庄是淡雅的美。欣赏你眼前的景物，把整颗心都融入到其中，去感受它的美，才能画好”
一次，老师让我们画菊花。我拿出一张宣纸铺在桌子上。先用墨把菊花的边勾出来，然后给花上色，接着再用墨画叶子，最后画枝干。一簇菊花画完了！我欣喜若狂，看着自己的作品，我有点陶醉。同桌也情不自禁地赞叹到：“哇！画得真漂亮呀！”这是，老师走过来，拿过我的画，表情一下子变得严肃起来，说：“你这是瞎画！花没有变化，叶子没有层次，你应该照着书上画呀！”我低下头，刚才的欢喜一下子飞到了九霄云外。老师有一本正经地说：“画画的第一步就是临摹，学习画家是怎样构图，怎样用墨，怎样上色的，绝对不能瓶着自己的想象乱画！”我惭愧极了。于是从书包里拿出书，把它竖在桌子上。书上怎么画，我就怎么画。这样画了好长时间，果然，我比刚才画得好多了。我明白了，学画从临摹开始。
还有一次，老师带我们去写生。这可是我梦寐以求的事+。那时正是夏天，透蓝的天空中悬挂着火球似的太阳，云彩好像被太阳烤化了，消失得无影无踪。听完老师的讲解，我便开始画了。可是没画多久，豆大似的汗珠就从我的额头上滚了下来。我实在热得受不了了，就放下笔，不想再画了。老师仿佛看透了我的心思，走过来对我说：“这就是考验你的毅力的时候了。只有你静下心来慢慢地画，才能画好。不错，天气是很热，但是心静自然凉，我相信你一定能画好的。”听了老师的这翻话，我静下心来画。虽然还是很热，但是我的心是凉爽的。不知不觉，太阳下山了，我的画画完了。我交给老师看，老师说我很有进步。我喜不自胜。
绘画是一种高雅的艺术，它陶冶了我的情操，它让我感受到了线条的柔软，色彩的明艳，轮廓的丰富多彩。它将伴我成长！
艺术优秀作文
旋转幽婉，诗意抒情，点点凝聚在字里行间；涓涓流水，群鸟随云；任其诗意徘徊，经久难散。品一篇美文，仿佛品一壶千载的醇酒；丝丝的辛辣蕴藏着言不尽的甜蜜。酒愈酿愈醇，文愈品愈香，可以是笔尖触水的柔情，含蓄又历历在目；可以是疏朗飘逸并清爽酒劲，雁过碧空，秋高天淡，吟一曲“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”美文，抑是一门艺术；一门永无止境的艺术。
悲惨哀怨也又哀艳动人；血与心帆的鼓噪谱写的歌，只可会意，而又难以言传，静静的，云静风清之时，慢慢品味，细细把玩。用心去感受，感受或喜或忧，或低回或高昂。体验风卷残云，扫遍枫叶的惆怅，看似辉煌后既无法言喻最深层次的悲哀。催人泪下，肝肠欲断的怨声载道，苦不欲生。抑或如同那“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”的缠绵情怀，无人吐露的凄凉萧索。美文，抑是一篇艺术，一门承载着太多血泪的艺术。
豪情壮怀，桀骜不逊；“天生我才必有用，千金散尽还复来”延续着千百年来的直白豪迈，欲与天公试比高；舍我有取谁？文字，天生就容不得羁绊，耐不得束缚，经历了太多太多，冲出那禁锢回到黑幕笼罩的自由天空；逾越九天，展开一场雷电风云的殊死较量，你死我亡！哪怕艰险阻障，还不是一样地风采神韵，始如当初！且后对人生的思量，对社会人情的批判，对恶势力残无人道地憎恶便如同山洪般滔滔不绝，势不可挡！由得读者自己心生感慨。
美文抑是一篇艺术，一门锐不可挡的艺术。或含蓄隽美，或直白抒情；那刻骨铭心的沉思与不堪负重的怀念便一点一滴地渗透在那浓郁的笔墨之中了。
艺术之美作文
如果说科学是物质的升华，那么艺术就是精神的养料。古人认为“琴棋书画诗酒花”，是一个有涵养的人一辈子都离不开的七件东西。美术，不仅仅是描绘眼前所见所闻之景，更重要的是将自己内心的情感通过或细腻或尖锐的笔触，自心中由内而外自然地流露。
美术创作，是笔尖的舞蹈，更是心灵的盛宴。诚然，西方写实的美轮美奂让我们叹服，东方写意的山水又何尝不能让人击节赞叹呢？同样的一幅画，心境旷达者悟出了山高月小、水落石出的旷辽；雄心壮志的人看出了鹰击长空素梅傲雪的风骨；身陷囹囫而不失希望者发现了无尽黑暗中的一点星光；猥琐困顿者却只能独自咀嚼千山鸟飞绝的寂寞，看不到孤舟钓翁的超脱。不同的人，不同的心境，所见所感都是不同的。美术是一面镜子，一面人心中的镜子，映出每个人心中最真实的自我。
世界是荒诞的，唯有艺术携希望之光冲破黑暗；世界是纷扰的，唯有艺术用一丝明悟指引生命之路。
艺术是生命的底色，朴素之中见性灵！
欣赏一幅大师的作品，就是在与一个伟大的灵魂对话。我们从八大山人的笔下品出了淡泊的明悟，从徐悲鸿的万马奔腾中听见了生命的嘶吼。记住那一张薄薄的画纸，我们可以在想象的世界中自由驰骋，驾着阿波罗的金色马车去追寻日升月落的扶桑与归墟，挥动伊卡洛斯的翅膀去富春山掬起一朵浪花。一花一世界，一草一天堂。从画中，我们看出了云卷云舒，花开花落的淡泊，听见了世俗纷扰的嘈杂，感受着兄弟情深的温暖。用自己的手掌轻抚那逝去的历史，用鼻尖轻触百世之繁华。
我静心享受身边的一切艺术！
2017年艺术之美作文
点、横、竖、撇、捺，这些基本笔划构成了一个个方方正正的汉字;楷书、行书、隶书、草书……这些不同风格的书写方法，让汉字呈现出各种好看的姿态……汉字是艺术，一种美轮美奂的艺术。
据传，汉字源于仓颉。其实，汉字应是我们的先祖共同创造的，是中华民族五千多年智慧的结晶。如果说汉文化是一串项链，那么如画一样的汉字就是一颗颗闪闪发光的宝石。一代代中国人，传承着这份宝贵财富。
在唐的鼎盛时期，有多个附属国和归降的少数民族政权，大半都使用汉字为官方文书。靺鞨“书同文”，越南、新罗、日本通用汉文。朝鲜文最初以汉文为主，间杂朝鲜文，后来改为不用汉字。日文平假、片假名书写仿自汉文，中间杂汉字或简化的日本汉字，沿用至今。到宋朝，西夏政权仿汉字依契丹文、党项文创立西夏文，但仍以汉字为主。辽、金皆以汉文为主，且汉字一直在西域通用。从古时流传至今，汉文从未衰败，越来越多的人在学习和使用汉字。现在，汉字可以说是世界上使用人口最多的文字之一。
汉字内涵丰富，博大精深，一个字、词常有几种说法。如“妻”一词，可呼作“妻”“妻子”“老婆”“堂客”“夫人”等。汉语中还有许多成语，且皆为四个字，多出自典故，也是汉语中较精髓的一部分。汉语中大量字同音，有些古文通篇只用一个音，换不同的调变成不同的字，便是一篇有意义的文章，这几乎是其他语言不可模仿的。
不同的人写汉字会有不同的韵味，汉字如同绘画一般，会写容易，关键是如何写好。比起其他一些没有含义，只是注音的文字美多了，这是一门艺术，所以才会有书法。书法艺术影响甚广，可以说影响了整个东亚，甚至世界。汉字有非凡的感情承受力，喜怒哀乐样样可以表现出来：喜时，如流畅欢快的行书;怒时或狂喜时，如龙飞凤舞、别有风趣的草书;哀时，如古朴庄严的隶书;乐时，如精巧绝伦的楷书。
还有一种汉字艺术叫篆刻。人们在一方小小的印章上，刻上典雅壮观的篆文、带着荒洪原始气息的甲骨文……
艺术的盛宴
艺术是简单的线条经练而成，是朴实的含意堆砌而成，是曼妙动人的音符点缀而来。艺术是股川流不息的活泉，是种羁绊性灵的渴望，是道绚丽华美的艳虹，是一场意犹未尽，令人难忘的盛宴。
夏日的午后，热辣辣的火球总是在向外宣战，不甘示弱的暖风也使出无情的“杀手锏”，逼得路上的行人直冒汗。而我，正在屋内享有一分独特的沁凉。手中的画册为煎熬的生命多了一扇窗，画中的图片为干涸的灵魂注满无限的希望，图片旁的文字为枯萎的明天重新洗涤，重新开启，重新谱出动人的乐章。品尝鲜美多汁的艺术，谛听声音的美丽，嗅闻空气中那分新鲜感，那芬芳。那，是艺术啊！
画是以简易的弧度磨练而成，每一字都充满了颠覆世俗的情怀，每一句都震撼着自以为是的品性，每一颜色都是一种令人流连忘返的澎湃，诱惑着干枯的花朵，禁锢了坏的思维，照耀了思想的光环，清新了污秽的心门，解放了困顿已久的心灵。艺术的美烙印我心，艺术的关怀滋润了我，艺术的情操骚动着我得每条神经，每种感觉，每次大放异彩的最佳时机，表现自我的最佳状态，展现想法的最美时光。处处都是惊奇，每每都是寄托，无一不是圣灵的水流，无一不是解开枷锁的神圣钥匙，通往着幸福的最高境界。那，终究是艺术啊！
接近艺术是在风雨过后的海阔天空，靠近艺术是在一个人独处的夜，与寂寞高歌和宁静再对唱一首首的情歌。美丽的艺术俯拾即是，只要用心聆听它的声音，尽心品尝它的滋味，努力读着它感人肺腑之处，生命活跃之境界，相信我，美，就在你左右盘旋、围绕。
艺术是我们共通的语言，唯有美的交流，才能使社会团结，因为它关系到一切人都共同的东西，那，何尝不是美呢！美的文词就是思想的光辉，艺术的缤纷就是捕捉住每颗被欲望占据的心，也有再次放出光明的时机，期盼那道美仑美奂的曙光，永远都在你我身旁。
艺术之美
艺术，是人类情感、思想和创意的一种表达方式和结晶;艺术，是人类共同创造的精神享受，是美的象征;艺术，是人类稍纵即逝的灵感创作而成的，是独一无二的。其实，艺术并不是高不可攀的，而是人们努力造成的。艺术之美，人人传承。
“功盖三分国，名成八阵图。”这首诗是唐朝诗人杜甫对三国时期蜀国名相诸葛亮描写欣赏和由衷赞赏。我从小就熟读《三国志》，而我在文臣中最佩服的就是诸葛亮了。诸葛亮在战场上总能处乱不惊、从容自若，战术运用运筹帷幄。从而以寡敌众取胜。
而今天，我终于到了，诸葛亮庙的所在地。这里山势险峻，据说这里原高五十丈，故此名为五丈原。初到诸葛亮庙，我心里有着许多疑问：“这次在诸葛亮庙里除了可以见到诸葛亮的墓冢外，还能见到其他的东西吗?能见到后人雕刻的塑像吗?能见到诸葛亮那著名的《出师表》吗?”
走进庙里，首先是看到一个大殿，殿壁上有着许许多多的关于三国情节的小故事。“看，这大雾弥漫的是草船借箭;那士兵乱逃的是水淹七军;这副一追一逃的是割须弃袍;那副烈火连天的是火烧赤壁;还有……”我一看到这一个个栩栩如生的三国壁画仿佛重临战场，忍不住惊呼出声。壁画下方有着一大块青石，上面刻着许多苍劲有力的字，据我推测，这应该就是《出师表》了。
