声声慢的叠词文学短评
声声慢
秋风瑟瑟，塞外清寒，苍苍莽莽戈壁。
寥落都门帐外，几声无笛。
将军一盏浊酒，念故乡，万山相隔。
雁去也，至衡阳，却似匆匆过客。
满地秋霜堆积，搔发短，功勋燕然未勒，
铁马金戈，几度沙场奔裘。
青春韶华似水，问归鸿，
可曾知悉？思报国，怎料双鬓已白。
声声慢
无意中，来到我们曾常去的花园，满园的菊花黯然失色，散落一地的花瓣倘若一地的破碎，又如我寻你的心，渐渐灰暗生冷。倚着窗栏，又到了晚上，街上霓虹闪烁，花红酒绿，人来人往，人们没心没肺庸庸碌碌地活着。月亮越发凄凉，地光的强烈夺去了她的光辉，淡淡的光晕和浅浅的光亮都不见了，剩下的只有残破的躯壳，一副空虚的躯干。
如此愉悦的生活，你怎么忍心让我一人留下
每晚辗转反侧，难以入睡，闭上眼，梦里，眼前到处都是你的身影，迷迷蒙蒙地在我的记忆里来回撞击。那件白衬衫，纤维中仅存的水分被阳光一一吸走，只剩下缕缕阳光在纤维中粗重地喘气。我眼睁睁地看着你的身影在我的心间回荡，然后在梦里遗留一个微笑的弧度。
天空撒下网状的丝雨，我抬头仰望苍穹中你金色的轮廓，慢慢，慢慢，湮没在云后。落在脸上的水珠，是雨还是泪？我缓缓试去脸上无名的液体，继续在等待中期盼你的归来。也许我真的不能不去想你。你那纤长的手指，凌乱的发丝……还有在我耳边呢喃的话语。
离开你，我的生活何时才能摆脱孤寂
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急!
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘
守着窗儿，独自怎生得黑!
梧桐更兼细雨，黄昏点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得!
李清照《声声慢》中叠词的运用
李清照作品中对叠词的运用富有情感，创意出奇，感染力强，影响深远，充分表现了她在词的写作艺术上的造诣。
在中华五千年的文学宝库中，有两颗璀璨的明珠，那就是唐诗和宋词。在研究宋词时不能不研究著名女词人李清照，而要研究李清照的词就不能不研究那首著名的《声慢慢》，而提到《声慢慢》就不能不说词中对叠词的运用，堪称文学中的经典。李清照是我国南宋时期享有盛誉的女词人，是婉约派的代表词人之一，对宋词的历史有着杰出的贡献。她在强调词的协律，崇尚典雅情致的基础上，可以说是独树一帜，使自己的词作独树一帜。在叠字叠句的用法上，她突破传统格律诗词的束缚，广泛吸收民间及前人的叠字使用优点，使她的抒情词达到很高的境界。这位颇具文学才能的女作家，在宋代众多词人中，可以说是独树一帜。《声声慢》是她晚年的作品，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情节，不知曾感动过多少人。宋钦宗靖康二年(公元1127)夏五月，徽宗、钦宗二帝被俘，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使李清照尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。
在浩如烟海的中国古典诗词中，《声声慢》是一首不可多得的词。这首词是李清照南渡后的作品，通过对秋景、秋物的描绘，表现了李清照晚年孤苦无依、愁怀百结、度日如年的处境与心情，与之前书写少女天真无愁之气的词有很大不同。“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?守著窗儿，独自怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!”下面就个人观点，从以下几方面来谈叠词的运用。
一、叠词以抒情开篇，富有感情色彩
这首词历来受到人们的称赞，尤其开头三句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，以抒情开篇，连用七组叠字，巧妙、生动而又贴切，显示出了李清照深厚的语言艺术功力。“寻寻觅觅”写人的动作、神态，女主人公好像丢掉了什么珍爱的东西，在认真寻觅，这四字既包含了作者流亡以来的不幸之遇，又流露出了她对昔日欢乐生活的留恋，“寻、觅”二字重叠，传神地表现出了国破、家散、夫亡，这些变故带给她的剧痛、哀伤以及孤独寂寞、茫然无措的情态。她环顾四周，想“寻觅”到一点什么东西来慰藉自己孤寂的心灵，可似乎什么东西都不在了，到处一片“冷冷清清”的景象，“冷冷清清”渲染出了环境的悲凉，主人公内心的无依无靠，也是对词后面提到的乍暖还寒时节景象的真实写照，这样的心情，这样的环境，怎能不让人觉得“凄凄惨惨戚戚”，“凄凄惨惨戚戚”又进一步写出了女主人公内心世界的巨大伤痛。十四个叠字既未写悲愁，也未写眼泪，却蕴含着人生无穷无尽的酸甜苦辣，这些叠字由浅入深，一层一层递进，丰富的感情内容深蕴不露，烘托出一种浓厚的悲凉氛围，读起来立即震撼读者的心灵，有一种沉重的感觉，这种声情紧密地配合了女主人公深悲大痛的文情。十四个叠字还细腻曲折地将女主人公难以言明的复杂感情、发展过程表现出来，又为全篇奠定了感情基调，使以后出现的“黄花”、“梧桐”、“细雨”这些景物都染上了浓重的感情色彩。在词的下阙结尾处，又用到叠词“点点滴滴”，与开头照应，加重了词的感情色彩。
二、叠词运用创意出奇，层次分明
她的这首词的词风一改前期词作的开朗明快，李清照在她的晚年写了一些流传千古的佳作，也使她的艺术成就达到了最高峰。她的名作《声声慢》一词就是李清照南渡以后最主要的代表作之一，一直被人们奉为杰作。李清照通过对残秋景色的描写，表现了她晚年时期国破家亡、丈夫病逝，饱经忧患离乱的愁苦生活和凄惨心情。李清照的《声声慢》，历来受到人们的称赞和欣赏，特别是“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”句，大胆联用七对叠字。尤使词人和词评家们赞叹不止，称它“创意出奇”，“用字奇横”，“句法奇创”。当然也有少数人持异议，理由是“不过奇笔耳，并非高调”。甚至有人持相反的意见，认为“此词颇带伧气，而昔人极口称之，殊不可解”。过去曾有人认为在词里动用叠字是李清照的创举，这种评价虽有微词但也贴切。
这连下七组叠字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有“大珠小珠落玉盘”之妙。唐圭璋《唐宋词简释》曾申说其婉妙：“中心无定，如有所失，故曰‘寻寻觅觅’。房栊寂静，空床无人，故曰‘冷冷清清’。‘凄凄惨惨戚戚’六字，更深一层，写孤独之苦况，愈难为怀。”下阕又用“点点滴滴”两组叠字，赢得历代读者无比赞叹。有认为创意出奇者，有认为情景婉绝者。或以为工于锻炼，出奇胜格;或以为造句新警，绝世奇文;或推崇其“以故为新，以俗为雅”;或以为“公孙大娘舞剑器手”，或以为有“大珠小珠落玉盘”之妙。其中，傅庚生《中国文学欣赏举隅》的论说，最能传其美妙：“此十四字之妙：妙在叠字，一也，妙在有层次;二也，妙在曲尽思妇之情;三也，良人既已行矣，而心似有未信其即去者，用以‘寻寻’。寻寻之未见也，而心似仍有未信其便去者，用又‘觅觅’;觅者，寻而又细察之也。觅觅之终未有得，是良人真个去矣，闺闼之内，渐以‘冷冷’;冷冷，外也，非内也。继而‘清清’，清清，内也，非复外矣。又继之以‘凄凄’，冷清渐蹙而凝于心。又继之以‘惨惨’，凝于心而心不堪任。故终之以‘戚戚’也，则肠痛心碎，伏枕而泣矣。似此步步写来，自疑而信，由浅入深，何等层次，几多细腻!不然，将求叠字之巧，必贻堆砌之讥，一涉堆砌，则叠字不足云巧矣。故觅觅不可改在寻寻之上，冷冷不可移植清清之下，而戚戚又必居最末也。且也，此等心情，惟女儿能有之，此等笔墨，惟女儿能出之。”
三、叠词运用感染力强，细腻而真挚
“叠字”又叫重文，从商种文体中都使用过叠字。比较而言，在韵文里运用得更多些。艺术感染力也更强烈一些。《诗经》、《古诗十九首》里叠字运用不乏其例，而在唐诗里可谓司空见惯。如自居易的“新诗三十轴，轴轴金石声”。甚至有的诗人不惮其厌连用叠字，比如韩愈的《南山》诗：“延延离又属，夫夫叛不遵，喝喝鱼闯萍，落落月径宿，间阎树墙垣，蛾蛾驾车厩。参参削剑戟，焕焕衙玉绣。敷敷花披萼，啕闽屋摧雷，悠悠舒而安。兀兀狂以狃，超超出犹奔，蠢蠢骇不懋。”
叠字的运用，虽然不是李清照的独创，但她也不是照猫画虎，而是在前人的已有成就的基础上，有所创新。这些叠字运用巧妙而又贴切，具有很强的艺术魅力。古典诗词中运用叠字的情况相当普遍。如汉代无名氏《青青河畔草》：“青青河畔草。郁郁园中柳。盈盈楼上女，皎皎当窗牖。娥娥红粉妆，纤纤出素手。昔为倡家女，今为荡子妇。荡子行不归，空床难独守。”前六句连用六个叠字，不仅音节响亮，朗朗动听，而且极富于变化。头两个写景。“青青”写草的颜色，“郁郁”写柳的生态，展现出一幅生机盎然的艳阳景象：后四个细致描写思妇的美貌，“盈盈”形容姿容美好，“皎皎”形容皮肤白皙洁净，“娥娥”形容施脂粉后的娇艳，“纤纤”形容手指细而柔长。
李清照的《声声慢》是公认的一首叠字使用极佳的名作：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”词开头十四个字，全是重叠使用，一向为人所称道。“寻寻觅觅”从字面上看，似在寻找什么东西，“冷冷清清”则是“寻觅”的结果;“凄凄惨惨戚戚”则又是经过感受产生的深一层的愁苦情怀。这十四个字把一个生长于贵族之家、中经战乱丧夫、如今过着飘零生活的女人的愁苦心境表露无遗。
李清照叠字运用恰到好处，而不在多。在元杂剧中，用叠字句最多的《货郎担》第三折：“我则见黯黯惨惨天涯云布，万万点点潇湘夜西。正值得窄窄狭狭沟沟堑堑路崎黑黑暗暗彤云布，赤溜赤溜潇潇洒洒断断续续，出出律律忽忽鲁鲁阴云开处，霍霍闪闪电光星注，正值着飕飕捧摔风，淋淋渌渌雨，高高下下凹凹答上一水模糊。扑扑簌簌湿湿渌渌梳林人物，却便似一幅惨惨潇水墨图。”这样的叠字的运用，把一个双叠和两个双叠交错安排，形成音节繁促嘈杂，渲染出云密天暗，疯狂雨骤之势。但终觉叠字用得过多。我们知道，万绿丛中一点红是美，红遍郊野也是一种美，但前者能够给人留下想象的余地。元人乔梦符的《天净沙》小令：“茑茑燕燕春春。花花柳柳真真，事事风风韵韵，娇娇嫩嫩，停停当当人人。”这样的叠字毫无真情实感可言，纯粹是一种文字堆砌的游戏，都受到人们的讽刺;清代一位女词人双卿的《凤凰台上忆吹箫》叠字词：“寸寸微云，丝丝残照。有无明灭难消。正断魂魂断，闪闪摇摇。望望山山水水，人去去，隐隐迢迢。从今后，酸酸楚楚，只似今宵。遥遥。问天不应，看小小双卿，袅袅无聊。更见谁谁见，谁痛花娇?谁望欢欢喜喜，偷素粉写写描描?谁还管，生生世世，夜夜朝朝。”全词总共九十五字的词篇，叠子多达五十八个，有名词叠、动词叠、形容词叠、代词叠，叠法灵活多变，毫无堆砌板滞的感觉，的确是前无古人、后无来者的全新创造。认真探究起来，这首词运用叠字虽然报精到，在叠字的数量和用法的灵活上甚至超过了李清照的《声声慢》，但从总体上来说，却仍不及李清照词十四个叠字凝练、含蓄，所包蕴的情感内容也不及李清照词丰富和深刻。由此我们认识到，艺术创作中技巧诚然是重要的，倘若它不能完美地为内容服务。技巧就失去了它的意义和光彩。李清照《声声慢》中，起调十四个叠字之所以成为千古绝唱，成功的经验主要也就在于能真切而深刻地表达了女词人国破，家亡，夫死这一细腻而丰富的心曲。
四、叠词运用敢于创新、极富美感，影响深远
李清照的词敢于创新，不仅在叠字运用方面具有美感，而且在叠句和偶句运用上也独见功力。叠句如“甚霎儿晴，要儿雨，霎儿风”《行香子》、“知否?知否?应是绿肥红瘦”《如梦令》，声调和美，节奏强烈，琅琅上口，从而使感情随声调的起伏变化而升华。对偶句如“才下眉头，却上心头”《一剪梅》、“人悄悄，月依依”《诉衷情》等，都是极佳的对偶句，平仄协调，属对工整，圆润如珠，优美和谐。
李清照还非常擅于向前人、向民间文艺学习，常有口语熔炼其中。众所周知，词本来是民间的艺术，可是后来被士大夫垄断，与人民群众脱离了，因而也逐渐消蚀了它的生气，词搬用典故蔚然成风。但李清照独具慧眼，没有随波逐流，注意从民间语言中汲取养料。她的《声声慢》就是一例，如“乍暖还寒时候，最难将息”的“将息”就并非文人们的书面语言，大约为庸宋时的方言。再如，“试问卷帘人，却道海棠依旧，知否，知否?应是绿肥红瘦”这几句语言简单朴素，却十分写实，表现了女主人与侍女的一段间断应答，“却”字生动地表现了李清照对侍女漫不经心的回答的失望与质疑。
随着时代的发展，就文学体裁而言，诗词、散文等也都有叠词的运用!
现代诗人徐志摩的诗有很强的音乐美。如《再别康桥》第一节：“轻轻的我走了。正如我轻轻的来：我轻轻的招手，作别西天的云彩。”叠词“轻轻”连用三次，给人一种飘逸之感。把全诗柔和、优雅的情调在开头即表现得淋漓尽致。
当代台湾诗人余光中的《乡愁》之所以感人至深，不仅在于使用四个意象邮票、船票、坟墓和海峡，使本来抽象的乡愁变得具体可感，而且与叠词的运用大有关系，四节中运用了四个叠词：小小、窄窄、矮矮、浅浅，使得全诗低回难抑，如怨如诉。
朱自清先生的散文，语言清丽朴素、形象生动、意境优美。尤其是叠词的灵活运用更是他文章的一大闪光点，在他的《荷塘月色》等散文中用了多处的叠词，丰满了作品的艺术形象，令人爱不释手：蓊蓊郁郁的树，曲曲折折的荷塘，田田的叶子，远远近近、高高低低的树，脉脉的流水，阴森森的小路，淡淡的月色等等，这些平实自然的叠词，朗读起来富有节奏感，情景交融，感染强烈，美在其中!
当代作家碧野的散文《天山景物记》“在那白皑皑的群峰的雪线以下，是蜿蜒无尽的翠绿的原始森林，密密的塔松像无数撑天的巨伞。重重叠叠的枝丫间，只漏下斑斑点点细碎的日影。”短短五句话使用了四个叠词“白皑皑、密密、重重叠叠、斑斑点点”。极写天山原始森林的广阔和茂密。
综上所述，叠词作为语言的一种运用形式。广泛存在于各种文学作品中，对塑造人物形象、刻画人物性格、加强作品节奏和表现作者感情发挥了重要作用。我们之所以说在运用叠字方面，李清照独占鳌头，是因为她用得大胆而成功，是宋词中绝无仅有的。其大胆之处在于：《声声慢》有平仄二体，她用的是仄体，而且在词的开头，连用十个难发的齿音：“寻寻”、“清清”、“凄凄”、“惨惨”、“戚戚”，这样多的齿音连用，是前人所没有的。由于这些叠字和思想内容的表达有机地揉和在一起，显得独具匠心。这十四个叠字包含了三层意思，而这三层意思浑然成为一体：“寻寻觅觅”写人的动作、神态，表达作者的心理感受，作者内心孤寂而空虚，想要寻觅她过去美好生活，结果是什么也寻找不到，这就更加深了她的沉寂索寞之感;“冷冷清清”则写环境的悲凉，这样的心情又恰逢乍暖还寒的季节，自然倍感清冷：“凄凄惨惨戚戚”，进一步书写内心感受，内心世界的巨大伤痛。廖廖十四个叠字竞融铸了如此丰富的内容，只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。这正是人们推崇李清照叠字运用的原因所在。经过上文对李清照词作的分析，我们可以得出以下结论：
李清照敢于创新，在叠字、叠句和偶句运用上独见功力;李清照善于从民间语言里提炼出生动晓畅的口语。李清照以高超的语言运用技能，赢得了当时的文人以及后人的赞赏。因此，我们可以说李清照的词在具有很高的艺术技巧的同时还具有独特的美学价值，堪称千古绝唱!
李清照的词《声声慢》
在这个星期，我有幸品读到宋朝大名鼎鼎的女词人李清照的词《声声慢》，读完这首脍灸人口的宋词，我可以想象得到当时社会的动乱和作者心中的凄苦孤独，我心中的情感真实复杂又难以平静。
这首词是著名词人李清照的一首震撼当时词坛的作品，内容讲述的是李清照在晚年时面对社会的动乱，和丈夫不幸的离去给她带来了很大的打击。她在秋天的黄昏里，不禁产生了孤独、凄凉的感觉。这反映了动乱时代妇女的不幸遭遇。
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”这十四个强烈地震撼了我们的心。“寻寻觅觅”四字即包含了作者漂泊以来遭遇的不幸，写出了她在孤独中那种心神不定、茫无所措，要抓住一点什么的精神状态。后十个字既写环境又写了作者的感情，将难以诉说的复杂感情发展过程，一层层写出来，十四个字体现全文，定下了很好的基调，使以后依次出现的景物，都染上浓重的感情色彩。
在这首宋“守着窗儿，独自怎生得黑！”，是的，一个脆弱而孤孤单单的小女子，守候在窗前，面对秋风瑟瑟、落叶纷纷、凄清的黄昏，想着社会的暴动，丈夫的离去、现实的孤独，该怎样挨到夜色降临！从这一句词可以看出，作者的心情是多么的复杂和凄凉孤独！
词中，我认为最经典和使我回味最深的就数这一句：“这次第，怎一个愁字了得！”！作者在另一首词＜＜武陵春＞＞中也同样点了一个“愁”字：“载不动，许多愁”。她的愁太多太多了，于是我的眼前展现了这样一幅画面：深秋时节，秋风吹卷着已枯萎的黄叶，一位眼神中带着悲伤的女子侧坐在窗前，看着昏暗的天空，她迷茫而无奈，长叹一声，无限凄婉。
当我读完这首词，心中也受到了深深的震撼，想不到一位如此柔弱的女子竟能写出这么具有影响力的词，影响了几代人，但同时，我又为她深感悲哀，但当时又有谁能明白和清楚作者这种痛苦和无耐的心情呢
声声慢
灵灵奕奕，驭驭驰驰，烟烟沐沐咻咻
欲雨青蓬兮蔚，逸山耶说
溪兮箬箬诺诺，默默秋去风来走
澈月冉染熹微，却拭旧曾清目
束境逑兮堪落，斜入暮兮延雨，凭身过
露水甘珠，沈聚焕然若就
檀溪尝而载遇，叹无奇，渺渺已矣
更濡午，许看尽朝朔夜宿
声声慢
烟霞影里，水月楼台，天香初透玲珑。
细柳沉烟，余情十里飞红。
池塘草生玉骨，怨歌长、翠舞娇童。
谁与伴，洗红尘倦客，共许游龙。
银烛交光无际，正销魂，人却步月蟾宫。
帘卷孤吟，犹醉罗袖乡中。
云屏未央天阕，看星河、万里挂穹。
人不见，夜来风、鸳帐访踪。
《声声慢》点评
一点残红欲尽时，咋凉秋气满屏帏。梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。调宝瑟，搬金猊，那时同唱《鹧鸪词》，如今风雨西楼夜，不听清歌也泪垂。
——题记
抬头望云，疏疏落落；低头凝视，愁肠满结。
自从京城的繁华不在，病中的他，消瘦如西风中的落叶。狂风一卷，我的爱再没有停泊的彼岸。
我一次又一次地寻觅，那冷落清秋节中的失落，在我的生命中，有爱有恨也有愤！
风筝有风，海豚有海，而我却什么都没有，即使才情纵天，即使名扬九州，那又如何？离黍之悲，丧夫之痛，摧残了我的完美生活。我只能点起一支沉香，在雪浪笺上写下“物是人非事事休，欲语泪先流。”
西风中，望着无情的肃杀，一阵寒意。
那雁阵惊寒，勾起了沉淀已久的记忆。曾经“一种相思，两处闲愁。”如今，却只剩下一处闲愁，天地隔，今非昨，失落伤感又一秋，满地菊花灿烂了苍穹，却枯萎了自己。我失望地空守着一簇残枝，静静的我望着窗外的远山，天空灰的像哭过。这无尽的星夜何时才能到来啊？好让我沉沉地睡去，在梦中一徜贪欢。窗外又淅淅沥沥地下起雨来，梧桐叶上一声声雨落，滴入我的心。明诚，在黄泉下，你会寂寞吗
声声慢
序：“玉枕纱橱前，重阳佳节后，如今伊人愁何处？梧桐树下，我们的约定……”
夜．初醒．乍暖还寒
一声秋雁的悲鸣划破天际，我从梦中惊醒。依旧，泪湿枕巾，是他在梦中呼唤我吗？寻觅的似乎只有寂寥与凄清。深秋的夜晚，静得可惧，心中不可抑止的生出“悲凉”两字。窗外雁儿知否，落单的凄惨与戚戚？曾捎信邀你上秦楼，今昔能将锦书送何处？感怀许久……
晨初．浅饮淡酒．是离愁
且披上薄纱，慵依阑干，浅饮淡酒，聊表心愁。昔日的瑞脑金兽，早已随落花流水远去。同行的，还有你，伊独去，留我愁得华发早生，在秋风中瑟瑟发抖。曾记得，你我同上兰舟，沉醉得与鸥争渡。酒还在，月正圆，对面坐的却不是你。不能和你吟诗作赋，唯有和风低吟浅唱：“人面不知何处，绿波依旧东流……”
破晓·庭院深处·落花满地
信步于庭院，管它细雨沾湿衣边。残花落地，若如今有你，是否从脚边拾起？这香断红消，如今有谁怜？再美丽的花儿，终也只落于污掉陷渠沟。惜花人已不在，残花为谁败
终
日复一日，春去春来，唯独守窗边，青灯布影。听着雨滴敲打着梧桐树叶，“泠。泠。泠。”模糊的眼前出现你被阳光照耀的脸。“死生阔契，与子成说；执子之手，与子偕老。”这是你对我说的唯一的谎话吧。欲语泪先流，不如随花飞到天尽头；辗转难寐，不如撒手人寰。伊人不归，请带我一起走……
尾
骤雨，空楼，唯渲纸翻飞，墨痕未干，泪迹可见。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急!雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗著儿，独自怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！……
声声慢
时光作墨，尘世为绢，千年到底成书。
多少繁华，而今说起如初
遥怀汉关秦月，更六朝、烟雨沉浮。
都道是，慕唐风宋采，百代遗珠。
阅过江山几度，逝春秋一叹，至此萧疏。
物改时非，残垣断壁皆无。
重头再看天下，算兴亡、成败赢输。
还记得，最风流、难足画图。
声声慢
易安词，婉约豪放兼备，观其一生，亦如其词。
满庭芳
秋千与蝴蝶，所有的灵气与天真无邪，豆蔻年华。
凌波微步，罗袜生尘，又急忙转身间，金钗斜斜溜下，抬手慵整衣饰，眼光掠过处，是客人的长衫。欲语还休。
倚门回首，却把青梅嗅。
明眸皓齿的少女素手执笔，两颊带着恬淡的笑容，而此时的窗外，阳光明丽，沉浸在美好时光里的花草极是葱郁，垂柳袅袅娜娜。
外美如花，内秀如竹，此时，你已饱览了父亲所有的藏书，诗名在外，李家有女初长成。
醉花阴
对镜照朱颜，细细勾勒一弯蛾眉如新月。应是惊鸿照影，佳人含笑，点最后一抹唇上胭脂，镜上雕花，镜里人如画。
盖上喜帕，红绸满天，喜乐的锣鼓喧嚣，吹吹打打似从远古而来，渲染了娇羞花容。
翩翩少年郎，心灵相通，志趣相投，关怀备至。这是封建社会难得的幸福。
悠长的巷道卖花声声入耳，买得一枝春欲放，花面相映，满怀馨香，顽皮地，徒教郎比比看。醉是花下客，行如燕双飞。猜书与泼茶，琴瑟和谐。泛舟藕花深处，惊起而振翅的，是天光下浓浓的情与笑，可以入画，可以下酒。
夙世成的姻缘，描绘一个世界，只为你。
长相思
依楼望月，霜华满天，夜凉如水。
轻轻一声长叹，眉间心上，皆是一段愁。离别惹来闺怨闲愁，空相对，一院西风黄花瘦，几杯淡酒过后，便有些醉了，衣袖拂翻了一只酒盅，挥毫泼墨，暂将相思付新诗。
山盟在，锦书托，而转瞬，又是生离死别。
这世上，能带走人的不是路，离去时谁也留不住，多少沧桑红尘欢笑如彩云易散，逝去了痕，不复再现，徒留心伤枉自嗟。
不能不感叹，命运多舛，不肯给你一个诺言，定要让你品尝人生百味。也甜过，也苦过，也幸福，也漂泊，黄叶仍风雨，青楼自管弦，夕阳下，一个国家正在迅速凋零。
浪淘沙
江山苦相逼，换了天地。
向南，向着那滔滔江水走去。大江淘尽了前尘往事，千堆白雪却留下不变的。思项羽，忆精魂，胸有块垒， 气贯长虹。若为男儿，你定已驰骋沙场，戎装向敌，可惜，你却只能把满腔豪情化为满纸低吟，四处流浪着。
当你的脚步停在金华时，你来到了八咏楼。沉重地，一步一步，踏着落满尘埃的木楼梯，登楼凝望。此时，你半生收集的文物，《金石录》手稿，都已散失诸多，而眼前，大江将你的视线引向极处，水天相接，灰蒙蒙一片，就像这半壁江山残垣，忧伤地，化为眉宇间抚不平的愁。
气压江城四十州，也如那打马一赋，尽显凛然大义。
然而，再也回不到最初。
伤寻觅
落叶，秋风，细雨，梧桐，铺天盖地的都是孤寂的模样。
时间调好了画笔，选好了场景，只在等待伤心失意的人。
原来从一开始就错了——学富五车的才情，对爱情的追求，报国的壮志，不顾一切地追求自由——这一切，都不属于一个封建时代的女人。
你太明亮，所以让碌碌庸人暗淡失色；你太炽热，所以会将平凡众生灼伤。你是天才，站在一个制高点俯视苍生，所以曲高和寡，高处不胜寒。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚——所有巨大的悲伤与痛苦，源于你本身便是一个矛盾体，身在这个男尊女卑社会的底层，心却在统治者的上方，看着这个一天天没落下去的民族，看着自己心有余而力不足，看着自己一生都在追求却最终失落破灭的梦想。
你在寻找什么呢？生活的艺术家。当你饱受磨难时，你需要的不是同情，是理解。这是一种文化，也是一种寂寞，也许，文化本身就是寂寞的。
