素描作品图片
望着素描画
整理房间时发现了一大叠很久之前画的素描画，时间过得真快啊，我快速地翻着我的素描，从四年级上册开始学素描画，到现在画得越来越好了。
时间在一个大沙漏里慢慢流逝，从简单的圆形到复杂的组合素描，在这之间我画了多少幅画啊？从小到大美术就一直陪着我。
还记得第一次上素描课，大家伙儿默默无声地坐着，紧张地握着笔等待老师帮助我们一个又一个的调整握笔姿势，而现在已经是我第“n”次上素描课了，我一坐下来就和老师聊成了一片，毫不生疏，同学之间也有说有笑地闹着，一上课娴熟地握起笔来，丝毫没有一丝的慌张和紧张感，从容不迫地画着。
见证我进步的，除了我的家人们，还有我的画，这一叠画承载了我满满的回忆。我仿佛可以看见笔尖在纸上划来划去，划成一块黑色的不规则形状。
望着画，心中无比感动，初中了，学业繁忙，没有时间画素描了，也就是说，从这个学期开始，我就要与素描说再见了，可能以后也没有时间画了，其中十分不舍，学了三年的特长，就这样被我丢弃了，这些画也被我扔到了床底下，快要被我遗忘了。不过应该不要紧，说不定以后还会腾出点时间来学素描，我会更加珍惜的。
我望着我画的素描，呆呆地望着，怀着心中的不舍和对我以后有时间可以继续画素描的憧憬，把那一点画靠在我的书桌上。
最开始我还不知道去上素描课是有多么的幸福，当时我还不愿意去上，但是现在我想上了，却把心静下来的时间也没有。
第一次画素描
几年前，我终于踏入了素描室。那里面有各种几何体，雕像，还有许多画板，让我兴奋不已。
老师在这些画板中穿梭，由于我胆小，所以就站在门口。老师看见了我，走到我面前问我画过素描没有，我不知如何是好，所以就不点头也不摇头。
结果老师给我拿了一个上面有花瓶的纸，让我照着画。我想，我不会画素描但会画花瓶。于是我学着那些画素描的人，拿起铅笔在纸上画，但我越画越不对劲，花瓶被我画的七扭八扭，不知有多少被橡皮檫过的印记。我看了看旁边的人，他们画的是正方体。我想，为什么他们画的是这个，而我画的是花瓶？于是我把手上的铅笔放下，把纸上“四不像”擦掉。心想，估计是我没听懂老师的要求吧，于是就开始画正方体，原以为很简单不就是画个正方体吗，于是我学着旁边的人画直线，我先把直线的一个顶点定好，然后挪动铅笔，手跟着胳膊一起动，线越拉越长到了一定的长度我让铅笔离开了刚才与它亲密接触的纸，而纸上留下一条有点弯的“直线”，我又拿我的橡皮兄弟，把“直线”给“消灭”掉了。我不气馁继续画。一分钟，两分钟，三分钟……。我终于把正方体的两条棱画完了。这时下课了，我都没上黑色，白色，灰色这些颜色。又看了看我的正方体，这分明是长方体。妈妈依旧表扬了我，说我画的不错。
这件事让我明白，只要自己坚持不懈的努力，总会有让你满意的结果。
我学会了画素描
我从小就沉迷于绘画，绘画影响了我的一生。不过，影响我最深的还是那第一次学素描的经历。
那年暑假，我随着妈妈来到宋老师家学绘画。刚来到宋老师家，就看到许多哥哥姐姐在聚精会神地画着眼前的一个花瓶。他们把花瓶画得栩栩如生。我看得入了神，宋老师见我看得十分入神，就问：“哥哥姐姐画得不错吧！要学素描吗？”我听了，马上应到：“要！我要比哥哥姐姐画得更好！”宋老师从书房里拿出几个石膏组合图形，小心翼翼地摆放在我面前，教我画。但我很快就发现，画素描不是光是嘴上说说就可以的了——宋老师教我把画板倾放在腿上，刚架好画板，我就急急忙忙地画了起来。宋老师见了，二话不说就用手阻止我继续画下去，还一边严肃地说：“等一下，不要急，心急吃不了热豆腐。画素描要讲究步骤，而且你拿笔的姿势也不对。”“抓笔也要讲姿势？我开始纳闷起来。我原以为画素描只要把物体细画，画得有立体感就可以了，哪知道还要讲什么步骤呀！”宋老师抓着我的手，教我一步一步地画下去。“先把物体定好位，再.”渐渐地，眼看一幅素描画就要诞生了，我不禁欣欣自喜。不知道在通往成功的道路上还有一只挡路虎。那就是画背景了。宋老师告诉我：“画背景和画阴影一样，都要一笔一笔地画，不能没有耐心，用笔涂。”我按照宋老师教我的方法，一笔一笔地画下去，但过了十几分钟，我的耐心已经到了极点。我开始用笔涂了。宋老师见了，笑笑说：“小孩就是小孩，就是没有耐心。”我听了，脸羞愧地红了，但过了一会儿，我又画了起来，因为我不能让大人看不起小孩。/凭着这个信念，我一直坚持着。时光悄悄流逝，不知不觉过了二十多分钟。我成功了，我铪好了我人生中的第一幅素描。宋老师见了也夸我：“看来还真不能小瞧你们这些小朋友。”听了，大家都开心地笑了。
看着这幅素描画,我感到自豪。虽然它并不美观，但它十分有价值。他让我懂得了坚持就是胜利，铁柱磨成针的道理。
素描作文
以前，我似乎很少听闻这个词，那时候，仅仅懂得粗略的一点绘画。所谓的绘画，只不过是被我定义为简简单单的轮廓勾勒罢了，总以为那小张的的简笔画就是最漂亮、最生动的了。总以为那五彩鲜艳的世界会让我流连忘返，但现在，我才意识到，我真的错了。
原来画画不需要那么一笔就可以画出最美的轮廓，原来没有那五彩鲜艳的颜色也依旧可以画出最生动的画。素描就是这样，仅仅只需要一支铅笔，一张纸，一个橡皮擦和一双善于观察的眼睛。
素描要求首先对一个物体进校定位，依照横斜的线条画出基本轮廓，最后便是一个图案的平面图。这大概就是素描入门吧，这使我有了很大的信心，也是我第一次感觉到离成功这么接近，但，一切都只是开始。
后来，老师让我们渐渐尝试给物体画上明暗面，要求我们仔细观察光线的方向。但我依旧是老样子，只得先着急地画了个轮廓，对于我这种第一次接触素描的人，简直就像把七年级的学生拉来考物理一般，根本不知道该如何下手。我只还呆呆地坐在那儿，板着个脸，心里很是不畅快。老师走了过来，看了一下那毫无起色的画，遍询问道：“怎么了？”见老师来了，我像抓住了根救命稻草一般，赶忙将我的疑惑说了出来。但老师却说出了这样一番话：“这画画成什么样子还要看你自己，你看见是什么样子，就是什么样子。每个人所看见的事物都不同，因为他们站在不同的角度，思考不同的问题，所以，还是要你自己把握。”听了这话，我好像突然明白了什么，于是，我再次将注意力集中在物体上，仔仔细细地观察，最后，是一个令人满意的结果。
是啊，每个人所处的地位、世界都是与其他人不同的。但如果你永远只处在这个角度来看待事物的话，是不会有收获的。我们都要学会换角度看问题。
原来，素描不仅是绘画里的一门艺术，也是人生的一门艺术。
那是一个雨夜，对于别人来说只是一个普通的夜晚，但对于我却有着特殊的意义，因为在这个夜晚，有一张素描纸散发着温暖我心灵的温度。那天上午，美术老师让我们买一张素描纸，用来办手抄报。可我直到晚上才想起这件事。我急忙走到爸爸妈妈身边，着急地说："老师让我们买一张素描纸，我忘记买了，怎么办啊？"正在看电视的爸爸放下遥控器，语重心长地说："没关系，带一张白纸就可以了，等办完了再买一张照着抄一遍就行了。"这可不行，我一直都是最听老师话的好学生，怎么能不安老师的要求去做呢？于是我就和爸爸争论起来。这时，只听"砰"的一声，我们才停了下来，原来是妈妈关门出去了。我不知道妈妈干什么去了，而爸爸有些生气地说："这孩子，看看你把妈妈气走了，你自己看着办吧！"说着关上了电视机。屋里鸦雀无声，只有钟表在"哒哒哒"响着。五分钟过去了，妈妈没有回来，外面的雨"淅沥沥——淅沥沥"地下着；十分钟过去了，楼道里依然毫无声响，"哗啦啦——哗啦啦"雨好像下得更大了；直到十五分钟过后，楼道里才传来"咚咚咚——咚咚咚"的脚步声。我连忙打开门，啊！是妈妈！虽然妈妈全身湿透了，脸红红的，还不停地呼呼喘着粗气，但她脸上还露出一丝甜甜的微笑。妈妈连忙从怀里掏出一张崭新的素描纸，亲切地对我说："是这一种吧？"我不好意思地说："是的，是的！"妈妈说："孩子，记住：以后，自己的事情要自己做。"我认真地点点头。我轻轻地抚摸着这张洁白又干燥的素描纸，仿佛看见了妈妈为了买纸而在风雨中奔波的身影，那身影是如此着急，如此匆忙——我分明感受到了这张素描纸所散发出的温度，更深深感受到了妈妈的爱。
我的素描
当朋友留言说喜欢我相册里的素描，真的很开心，一直我对画画纯属精神寄托，它可以说是我心情的发泄。也是卡通给我特别的感觉，想以画的形式收藏，让大家分享我的世界，记得以前同事叫我画大自然的景色，只是很可惜对于人物和自然我无从下手，不知该如何去把人物的面貌和神态还有大自然的美描绘出来。
画画也是生活的一种享受，特别是哪种卡通的可爱带给你快乐时候，你就会发现把它从别的地方移动到你的手心，再用你的心思把它勾勒出，跃然纸上的是喜悦，是付出成果的满足。
知道同正规的画画标准我差远了，但是我会坚持，因为喜欢画画给我的感觉，给我执着信念的一道阳光。
素描记作文
空气中只听到“刷刷”的铅笔声。铅笔像一只又一只的小精灵，在纸上旋转、勾勒，最后收幕。没有一丝谈话声，大家都像吊着心似的，屏住了呼吸，窗外偶尔飞过几只灰鸽子，也不搭理。
打形，是最基本的。别的同学三分钟打完形，但30分钟后，我却还在用橡皮画了又擦，擦了又画。为什么我怎么画都打不好形呢？是不是画的顺序不对？我试着从下画到上、从上画到下、从左画到右……各种奇奇怪怪的画法，我都用上了，可是一点用也没有。我开始烦躁，不再像从前一样对素描充满期待，热爱了。
“为什么不试试先定点呢？如果不先定点，很容易画大、画小或者画歪的，试一试吧！”方老师擦掉我辛苦半个小时的瓶口，指了指大屏幕。我说我只能尽力地试一试。我拿起笔，笔一上一下，约两分钟之后，我终于打好了形，虽说模样有一点“别致”，但还是算可以的了。
“今天我们不画结构线了，我们来画画完成度80%的画。”方老师一脸“和善”，她边说边打开了大屏幕。还好，不是特别难——吧？多了好多的阴影，颜色深浅不一，我眼睛都快花了。
在长达三节课的“战争”后，我们获得了一幅“还可以凑合看”的画作，这是老师说的，的确挺贴切的。
直到一学期将至，老师同意我们画一张漫画。终于盼到这一天，方老师打开大屏幕，他让我们自己选一幅，我看见有一张是“五星难度”，没有任何思考。我就决定挑战所谓的“五星难度”。
在其他同学磨磨唧唧的挑选时，我就开始画了，并不难。一节课后，我成功攻下敌方阵地，大获全胜。
在人生的路上，总有精灵般的笔飞舞着。
我学画素描
“叮铃铃，叮铃铃”，闹钟响了，我从床上一跃而起。终于要去参加我期待已久的素描班啦!我快速的吃过早餐便赶去上课。虽说我画画不少，但一直都没有正式的学习过，因此水平较低，暂处于萌芽状态，而今天我终于可以一本正经的跟从专业老师学画画，心情有些小小的激动。
上课时间到了，我和其他同学马上围聚在了老师的身边，眼睛聚精会神的盯着他向前画板上的白纸。老师就是我的素描老师，是位和蔼可亲的老人，年纪虽大，但画笔只要在他手中，就变成了一只活泼的小猴，上窜下跳，一幅画不一会儿就完成了。老师的笔在动，我们的眼珠也跟着动，大约一刻钟工夫，前面的素材一下子跃然纸上——一只梨，一个六面角锥。
老师把这张示范画摆到前面，作为范本，便轮到我们动手了。我学着老师刚刚上课的样子，一步步确定中心点，选好构图位置，再一点点画出物体轮廓。由于我是首次画画，我弄错了步骤，结果六面角锥的位置偏了，我只好重头再来。过了几十分钟，我把六面角锥“移”了过去，但构图上又出现问题……就这样，解决了旧的问题，新的问题又出现了。
正当我被折腾得精疲力竭之时，突然一个洪亮而又亲切的声音在背后响了起来：“来，我给你改一下吧!”回头一看，原来是老师，我急忙询问他如何是好。老师看出了我的窘境，缓缓地在我旁边坐下，认真的教我如何画好这张画，传授于我一个素描领域的《葵花宝典》。按照老师指点的方法，我果然解开了所有难题，画好了我平生第一张素描。
拿着画，我心里像蜜一般甜甜的，我的画终于大功告成了!我欣赏着我的作品，感觉自己仿佛是个小小画家，别提有多么喜滋滋了!老师告诉我，学画的时候很枯燥，但完成画后的喜悦感却只有亲身经历过才会有最深的体会。是的，第一次学画素描让我深切的感觉到，只有不怕苦，不怕累，不怕枯燥，认真画好每一笔，每一个细节，才能在欣赏时获得视觉的愉悦和心灵的陶醉。人生也就如同在纸上作画，我们只有以严谨、认真的态度做每一件事，不忽略任何一个细节，才能在人生的画纸上画出绚丽的一页，在有限的生命中活出缤纷，活出精彩。
素描作文
马路上有许许多多形形色色的人，他们都是一个个小人物，但都是值得敬佩的。
第一位：卖艺人的素描
当我走在小路时，我看见一位卖艺人在唱着歌，我的心一颤，刚拆了包装的饼干，掉在了地上。
我痛心极了，他在阳光强烈的地方，大声地唱着歌，你看，他的汗流了出来，汗水就像一粒粒小豆子一样从脸上滑落下来，不一会儿，嗓子就唱坏了，但他并没有停，而是拼着快坏的嗓子继续唱，直到钱满了，才停止继续唱，我真的想帮他继续唱，但我又做不到。
当我走过幼儿园时，我看见一位小学生，孤独的一人走进学校，而其他的学生大多数都是两两进校的，只有那个小学生，她眯着眼，微微笑着，看上去好像心情很好的样子，但我知道，只要揭开她的“面具”，就能知道她心里究竟有多么难受，多么孤独了。
第三位：卖烧烤的人素描
他专心的在那里烤着，嘴巴紧紧地抿着，目光下垂，注视着烤串。
烤串的香味很快弥漫着整个大街，我被那味道迷的晕晕的，但还是没有一个人去买。
最近，我在报纸上看到一篇报道，说是吃一次烧烤等于抽六十只烟。我想：如果是我来做这份工作的话，这店我肯定都开不下去了，谁会去吃对自己身体有害的东西呢？他还是在烤着……
画素描作文
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
我的素描图
早就想写一些黄昏，难得今天有情绪，黄昏也别致，我给她花一张素描。
今天傍晚的天空有些与众不同，没有满天玫瑰花瓣儿般的霞云，有的只是淡蓝色的有些发灰的天空。视线被一幢幢居民楼挡住，无法延伸到更远，只能看见不知多远处的一片狭窄的天空，两侧被黄色的楼房夹住，下面被远处的一排灰白色的楼房房顶截住，视线只能向上延伸，向上，蓝灰色浅了许多，露出苍白的影子，像一道虚掩的门。再向上，整片天空像是水墨画家用水将淡蓝色稀释后，用毛笔沾满了墨彩在纸上轻轻的涂抹，似乎能看见其中衔接处的一丝空白，是真正的“天抹微云”。
今天的黄昏是阴沉的，看不到往日夕阳给楼房镀上的那片金灿，也许正是因为天冷，连太阳也吝啬起他的温暖。对面的窗上反射出暗黄的光，那是最后一道斜阳的余晖。
月亮出来得真早，只是隐隐约约，若有若无，缥缈，暗淡，朦胧。几乎分不清她与天空的界限，像是蓝色果盘里一块正在融化的雪糕，牛奶般的光晕将月亮的轮廓冲得非常淡，如不仔细观察，也可能把它当成空中的流浪者塑料袋。
寒风是从中午开始刮起的，将近几天来连续的暖冬气息一扫而光，这才是真正的北国冬天的风。前几日的骤暖给人们带来了冬季里的“春天”，薄薄的积雪一处接一处地融化。我不喜欢暖冬，不仅没有春夏秋的景象，也失去了冬天最本质的特点。四季正因为有不同的性格点，才各有各的迷人之处，才一直被人们铭记，留恋。我想，人也是一样吧。
天越来越暗，光线也越来越弱，几处人家已经点起了厨房的灯开始做饭了。不禁想起香菱说过的“渡头余落日，墟里上孤烟。”远处狭窄的天空下，汽车来来往往，那闪烁着的红黄的车灯像是江面上渔船星星点点的渔火。
这幅蓝色黄昏素描图也许不是很经典，但它毕竟是我的作品，我要好好的珍藏它。
