儿童舞蹈基本功

儿童舞蹈-生活随笔

　　在古早时候，先民的生活中，舞蹈原是很重要的一部份，人借着舞蹈发抒情绪，不论是祈求、庆祝或是纪念，主题总是围绕着日常生活，而人以肢体的律动，配合着节奏与音乐，以及一种有纪律的集体活动方式，将身体里的能量尽情释放，舞蹈的确是有益身心。

　　现在的文明人，一般是不太跳舞的，然而稍加观察幼童的行为，会发现只要是有鲜明的节奏，孩子们多半会自然地跟着摇晃摆动，这显示跳舞是人类与生俱来的能力，只是许多人在成长的过程中，逐渐丧失了这种禀赋。有少数人则是听见了自己身体里的声音，这声音说，他想动，随着音乐而舞动。然而究竟是哪一种音乐触动了他的心弦，或是哪一种律动方式激起了他以相同形式动作的渴望，这就是个性与文化因素使然了。

　　因此行事舞蹈工作的人，一定要将自己心爱的舞完全融入生活之中，从家里的装潢布置，到平日听的音乐、看的电影，从身上的服装配件，到举手投足、应对进退，想想一流的标准舞者该是如何的居家过日、自我要求，就用相同的方式去用心生活，套一句洋人的谚语，「想变成什么样的人，先做得像。」也许现在舞蹈已经是你我的生活，就让我们的生活也变成舞蹈吧！

　　这几十年来交通与信息的发达，使得人们的见闻广博，无远弗界，在台湾，有人醉心于纯欧风的古典芭蕾，有人从西方的现代舞回归到东方的人文思考，有人深深被佛拉明哥吉卜赛式的奔放吶喊所震撼，更有人投身山林田野企图找口祖先的歌声与舞步，不同的音乐与舞蹈，吸引着不同的灵魂向它靠近，甚至向它投注自己全部的生命，对舞的爱恋常常是不可自拔的。

　　不可否认的标准舞是一种纯西方的艺术，而摩登舞与拉丁舞又是两种感觉迥异的舞蹈，硬是要放在一起，就好象是个性完全不同的一对兄弟，因此舞蹈界即使是所谓十项全能的选手，在这两类中也总有表现上的高下，或至少舞者本身多少有某些特定的偏好。摩登舞的优雅沈稳与安守分际，拉丁舞的热情洋溢却不逾矩，在它们的音乐与舞步中充分流露，因此从事这两类舞蹈的工作者，在个性中，也应有着这样的基本元素，才能自然而然地将舞蹈的感觉呈现出来。相反的，如果舞者对自我的认识不够，或基于其它理由硬是去学与本身频率不兼容的舞蹈，那么一定是事倍功半，吃力不讨好。

　　至于这种纯西方的音乐与律动方式，又如何和我们东方人的精神与身体相互融合呢？这就值得每一位舞者深思了。根本上，我想多多接触西方文化是一种最有效的方法，多听西方的音乐，欣赏各种的舞蹈表演，看电影，看美术作品，甚至看服装秀，当然如果能身历其境，找机会出国，不论是学舞，或只是纯粹观光渡假，都能对当地的风土人情有更深入的了解，越是具备宽广的国际观，越能表达标准舞所需要的文化与精神。

　　比如说摩登舞堪称为一种绅士与淑女的舞蹈，而如果一位完全没有绅士风度的男士，与一位丝毫不具备淑女气质的女士，即便是依样画葫芦地婆娑起舞，相信仍然无法传递出适切的高贵情调。又例如拉丁舞是一种极具浪漫风情的舞蹈，男女舞者必须用肢体语言与面部表情传达心中的热情，而东方人与西方人平日的动作与表情根本截然不同，因此如何去揣摩与拿捏，就是东方舞者的大考验了。简单的说，国际化程度越深的人，在拉丁舞的表现上，越是驾轻就熟、浑然天成。这样的例子是让我们了解，舞若是要跳得好，必须在生活中营造一个恰当的环境，让自己经由长时间的熏陶，由内而外的变化气质，那么在举手投足间才能充普流露出舞蹈所需要的特质。

少儿学舞蹈有什么好处

　　舞蹈起源于劳动，于文学、音乐相伴而生，是人类历最早产生的艺术形式之一。作为意识形态，舞蹈总是鲜明地反映出人们不同的思想、信仰，生活理想和审美要求，它既是供人欣赏和娱乐的艺术形式，也具有宣传教育的社会作用。作为教育手段，舞蹈活动不但仅能够培养教育对象具有健美的身体姿态，动作的协调、灵活，富有节奏感、表现力，而且能够丰富、抒发、表达情感，起到良好的健身、健心作用。舞蹈对人们（表演者、欣赏者）的心态、生理、情感、品德等多方面起潜移默化的作用，对精神文明建设和提升民族的文化素养所具有的长远的社会意义，被越来越多的人们所理解。

　　在形象、生动、优美的音乐启迪伴奏下，通过科学系统的舞步教学训练，将有助于幼儿音乐、动作、节奏感等多方面的发展。它对幼儿走、跑、跳基本动作的协调、灵活和动作的美感起良好的促动作用。它能够增强幼儿学习、感受音乐和舞蹈的兴趣，提升对音乐和舞蹈的想象和表现水平。在学习过程中能够丰富幼儿的情绪体验、陶冶活泼、热情、开朗的性格。少儿学习舞蹈的好处是非常多的，它能够塑造美丽，增添魅力，锻炼体力，磨练毅力，丰富想像力，舞出宝贝的气质。

　　有很多的孩子对舞蹈非常感兴趣,但学舞蹈的女孩居多,男孩少,其原因是有些家长认为男孩学舞蹈会变得女性化,说话走路像女孩,其实这种看法不完全准确,现在很多男孩喜欢跳街舞,街舞也是舞蹈的一种形式,每种所练的基本功都一样,跳街舞没有腰腿的功夫也不行,所以小时候学舞蹈有很多好处：

　　1、形体优美：正处于快速生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练（如挺胸、抬头、收腹）能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。

　　2、动作协调：舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。

　　3、肢体灵活性、柔韧性：因为经常练习压脚、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好。

　　4、锻炼毅力：从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。

　　5、提升身体素质：舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促动孩子食欲、增强消化机能，提升身体抵抗力，减少生病机会。

　　6、提升合作水平和集体荣益感：舞蹈有独舞、双人舞、集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观点。

　　7、培养审美情感：舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。

　　8、培养自信心：舞蹈演出能培养孩子当中表演的水平，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。

舞蹈

　　我小的时候，经常看见电视上有6岁或7岁的小朋友跳舞蹈，当时我很羡慕。有一次，我对妈妈说：“妈妈，我想学舞蹈。”妈妈答应了。

　　不久，妈妈在少年宫为我报了一个舞蹈班。开始，我很高兴，老师对我管教也不严。后来，我才发现练舞蹈可不是一件容易的事。

　　有一次，老师给我们撕腰，老师把我的头撕到屁股那儿，每次，眼泪都在我的眼圈里打转儿。我忍不住了，对妈妈说：“妈妈，我不想练了。”可妈妈坚持让我练，从那以后，我更加痛恨舞蹈，每次都以各种理由拒绝上课，比如说;上厕所，想睡觉，饿了……可这些都不是长久之计，有一次，我说想睡觉，妈妈看出了我在骗她，于是说：“不要骗妈妈呦!”我只好‘‘乖乖’’地去上课了。可我还是不甘心，又用各种理由来拒绝上课，妈妈一看来‘‘软’’的不行，只好‘‘动武’’了。

　　后来发生的一件事使我喜欢上舞蹈了。幼儿园的时候，老师找了几个会跳舞蹈的同学排练，其中有我。经过几周的刻苦练习，我们的节目终于在青苹果乐园播出了!当我看到我上电视时，我是非常兴奋，当我捧回一等奖证书时，我哭了，这次的眼泪不是痛苦的眼泪，而是兴奋的眼泪啊!

　　从那以后，我更加专心学舞蹈了，现在，我因舞蹈获奖的证书已经积攒了5个了!

　　我在学校也演过几个节目，比如：《祖国祖国我爱你》、我们是雷风式的好少年》、我爱北京天安门》……

　　这些不都是我刻苦练习的结果吗

小小舞蹈家

　　杨程可会跳舞了.学校舞蹈队总少不了她的身影.年级比赛总少不了她,而且每次都获得好的成绩.

　　杨程是一个勤奋好学的孩子,她不但身材好,而且很喜欢跳舞.于是她就报名参加了学校的舞蹈队.不论刮风下雨,严寒酷暑,她总是坚持舞蹈训练.舞蹈基本功中的下腰是最难的,有些同学学了几天就打退堂鼓了,但是杨程说:“别怕,坚持就是胜利.”老师说:“杨程,好好加油,老师相信你.”听了老师鼓励的话语,杨程认真训练,终于学会了.

　　杨程在学校认真听课,在家里她也没闲着.有一次,她发低烧,妈妈叫她休息,等病好了再练.可她坚决地说出一声“不行”.妈妈拿她没办法,只好让她吃些退烧药再练.她在家坚持练习,家人叫她休息一会儿,可她总是说:“不行,只有坚持,才能胜利.”

　　一分耕耘,一分收获,经过几个月的苦练,她终于在学校组织的舞蹈比赛中获得了全校第二名.我们都叫她小小舞蹈家.

舞蹈学习什么是舞蹈基本功训练

　　很多初学者认为舞蹈基本功训练无非是拉筋，踢腿之类的，更有人认为，舞蹈基本功训练是中国舞才会有的，一提起基本功就会想起中国舞，其实，舞蹈基本功是舞蹈专业的基础训练，不但中国舞会有，现代舞，芭蕾舞等艺术性的舞蹈都会用基训来为学舞者打基础。

　　基本功是指一个舞者所具备的基本条件(包括内在、外在及素质和水平的体现)和掌握一些基本技术、技巧动作的水平水平，是考查一个舞者是否具备学习和从事舞蹈专业的基本条件的主要途径，在舞蹈专业面试中基本功的测试是基础要求，也是必不可少的测试内容。

　　所以对于舞蹈专业的考生来说，基本功的测试就要有一定的标准和要求，为了这个目的，必须要实行基本功的训练。

　　外在条件是指人的基本条件，包括身高、体重、比例、外形等先天素质条件和要从事舞蹈专业动作学习的基础条件———“软开度”这个先天或后天素质条件;内在条件是指单纯从外表、外形看不出来的舞者所具有的水平。具体包括：肢体形态的协调水平、动作理解与控制水平和基础的弹跳水平。前者是对专业门面的一种要求;而后者是对从事舞蹈专业最基本的要求，也是必备的条件。

　　舞蹈基本功训练要求形成的专业素质包括：

　　力量——舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“速度力量”、控制力和弹跳力等。它们是在肌肉收缩或张力增加时所产生的一种水平。

　　柔韧性——就人体关节活动幅度的大小来说。柔韧性好的人身段不僵不板，优雅美观。

　　控制力与稳定性——控制力是指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡的控制力和保证舞姿形成的固定的力;稳定性是指在表演中调整、控制、恢复人体平衡和稳定的水平。

　　协调性与灵活性——协调性指全身各肌肉群都能相互协调配合;灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方向的水平。

　　舞蹈基本功训练内容一般分为把上和把下两部分。把上动作可分：擦地、蹲、划圈、小踢腿、跨掖蹲(单腿蹲)、腰、控制、压腿(朝天蹬)、下叉、大踢腿等;把下动作可分为：大踢腿、擦地、蹲或控制、转、腰或翻身、跳(小、中、大)、手位或身段、步或圆场步等。

　　不管你喜欢什么类型的舞，想学好舞蹈，还是先练好基本功吧!这是作为专业舞者的先决条件。

跳舞小能人

　　你们知道吗!我的知心朋友张沁怡是一位小小舞蹈家呢!但是，在成功的背后，也需要辛勤的耕耘，每天都要练习桑巴、洽洽、纽约步、伦巴、牛仔、侧行舞步等。瞧，就连我这个门外汉也能一口气报出那么多舞种。

　　每到双休日，她顾不上休息，一直要去尚舞跳舞馆练习，一练就是几个小时。有一次，天十分热，她不在空调里待着，却依然去尚舞里练习舞蹈，还练得汗流浃背。她新家装修好了，邀请我去参观，来的她的房间里，只见墙上挂满了舞蹈图片，床头柜上也有几本关于舞蹈的碟片呢!听她的妈妈说，张沁怡从小就爱舞蹈，电视里，只要一有舞蹈的频道，就硬要妈妈看那个频道，还模仿电视里的叔叔阿姨们跳舞呢!

　　现在，我们学校6月1日儿童节、国庆节、元旦都少不了她的身影!

　　课间休息的时候，我问她，你长大想干什么?她回答说：“当然是舞蹈家啦!”她就是要证明这句话：只有耕耘，才有收获。

　　这就是一个从小热爱舞蹈的人，一位未来的舞蹈家!

我学会了舞蹈基本功

　　一直以来，我看到那些学舞蹈者腿长、腰苗条、走路很自信……就心生羡慕，所以让妈妈帮我报舞蹈班。

　　在周六晚上，我来到舞蹈班，对老师说：“我想学侧手翻！”老师说：“好！”我跟着老师一起学，几次摔跤，几次爬起。妈妈在门口为我加油道：“加油，宝贝儿！”我坚持不懈地练习，终于练会呢！

　　第二节，老师说：“这节课，我们学倒立！”我来到镜子面前，先站在那儿，再把手撑在地上，然后用力把脚往上一蹬，咚！我一只脚已经上去了。我又反复练习，终于我把两只脚蹬上去，后来我又学会站着做倒立。

　　第三节课，我开始学胸倒立，只见老师拿来席子，让我们抬头眼看天花板，手撑在地上，然后胸着地，手放在身体两边，脚“粘”在镜子上面。我把这个动作练了十几次，才把脚顺利地“粘”到镜子上。老师看见了，对我竖起大拇指：“好厉害哦！”

　　通过学习舞蹈，我明白了一个道理：“一个人要努力往前走，才能有所收获。”

舞蹈小能手

　　陈菲并不高。但矮小的她像个玲珑的小精灵一般，活泼可爱。瘦小的身子给人一种轻盈的感觉。她有一双水灵灵的眼睛，在精致的眉毛下显得炯炯有神。一张樱桃小嘴衬托着她俊美的脸庞。说她是舞蹈小能手还真是名副其实。有一次音乐课上，同学们纷纷表演了自己的才艺，有的弹钢琴，有的唱歌，有的拉小提琴……陈菲也上台表演舞蹈——拉丁。

　　在舞台上那优美的舞姿随着她那婀娜多姿的身影摆动，一会儿旋转，一会儿跳跃，一会原地丁字步走……她的动作如行云流水。点地、踢腿都如和风细雨一般柔和。陈菲伴着优美的旋律，翩翩起舞，伴着节奏把同学们引入了舞蹈当中。跳舞最重要的不是熟练的动作而是舞魂。无论什么舞，是芭蕾舞还是拉丁舞只有将舞蹈和灵魂融为一体，才能将舞蹈展现到极致点显得完美无缺。陈菲将两者结合，让熟练的舞步用灵魂释放出来。舞步伴着自身的感情变化着。陈菲在舞台中间轻盈地点地、旋转、踢腿、跳跃……漂亮的旋转，足尖在空中划出一道完美的弧线。

　　一曲结束，同学们还沉浸在舞蹈当中，不能自拔。直到老师拍拍手，全班同学这才回过神来。顿时，教室里响起了震耳欲聋的掌声。

　　台上三分钟，台下十年功，可想而知，陈菲练拉丁舞有多么刻苦。我认为她是舞蹈小能手。

舞蹈基本功痛苦

　　一 压腿

　　这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸。展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。伴奏带：选用节奏感比较强的音乐。

　　二 压肩

　　这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。伴奏带：中速，节奏舒缓2/4。

　　三 推脚背组合

　　脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。 1-2拍 单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面 3-4拍 脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型 5-8拍 换另一只脚，动作相同 双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作 ，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。

　　四 把杆训练组合

　　少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，自然就会

　　激发学生的学习兴趣，加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许，学生接受的就快。

　　基本的把杆动作组合：

　　1 （双手/单手）扶把，一位脚擦地组合

　　2 （双手/单手）扶把，一位脚蹲组合

　　3 （双手/单手）扶把，一位脚划圈组合

　　4 五位脚，单手扶把 小踢腿组合

　　5 五位脚，单手扶把 移重心组合

　　6 （双手/单手）转腰组合 这些组合，适宜于少年儿童的身体素质和接受能力，随着学生各方面的不断进步，在此基础上加大难度，变换花样，达到舞蹈训练的要求。

　　五 踢后退

　　双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的

　　情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。

舞蹈基本功

　　舞蹈是用优美的动作表现出来的一种艺术。六岁那年，我喜欢上了这种美妙的艺术，于是就让妈妈去少年宫舞蹈班给我报名。

　　上了几次课后，我发现舞蹈课根本不是我想象的那样轻松愉快，老师总让大家一遍一遍练习枯燥的基本功，我都要烦死了。“听好了，现在找一个你周围的同伴开始练习压腰。”同学们纷纷找旁边的小伙伴开始练压腰了。和我搭档的萱萱没有来，剩下我一个人站在原地，老师发现了我没有同伴，于是冲我说：“雨洁，过来和我一起练吧。”我高兴地走过去，走过吕彭迪那时，听到她小声说：“你惨了。”

　　有什么惨的，我心里犯起了嘀咕。我走到老师跟前，腿冲着老师，整个人趴在地上，老师从背后先把我的两条胳膊举了起来，上半身也随着抬起来，然后老师把我的两条胳膊使劲向后拉，老师似乎觉得我的腰太硬了，一边拉还一边上下颠动的向下按，这时，我觉得自己的腰好像要折了，从胸口到肚子紧绷绷的，皮肤像要撕开一样，我的脸通红，喘不上气，每次被按下去时根本无法呼吸。我希望老师能赶快停下，可老师却更加使劲了，我发现全班同学都在看着我，可我顾不上不好意思，因为骨头疼得感觉在一点点裂开。

　　我忽然明白了为什么同学说我惨了，老师下手可真狠！我一下子趴在地上，老师终于放开了我，我爬起来后不停地揉着腰，回到了我站的位置上。“好，开始练甩腰。”老师说。我一狠心把抓在杠子上的手松开，另一只手随着上半身下去抓住杠子，在慢慢松开，同时甩动腰部，我的腰竟然能旋转起来了。随后又想到刚才苦不堪言的压腰，正因为把腰压下去了，才能做到甩腰，老师这么做都是为了我的舞能跳的更好，我很感谢老师。从此我不在讨厌练习基本功了，我知道了只有练好基本功，才能做出到位的、优美的动作。