素描画图片大全
素描-我的拿手好戏
每个人都有自己的拿手好戏，有的人能跳出柔和、优美的舞蹈；有的人一张口就是一首动听的歌曲；还有的人一双手就能捏出一个栩栩如生的泥人……可谓是八仙过海--各显神通，而我的拿手好戏就是素描。
从小我就喜欢绘画，我的爸爸妈妈也一直给我买画画的本子。记得第一次画得一张完整的画是在很小的时候画的，那时候我一画完就给爸爸妈妈看，他们看到我的画之后就一直表扬我，就像我创作了一幅世界名画一样，让我高兴了好一阵子，而现在再看看，这幅画也没什么好的，十分普通。
第一次报素描班是在我二年级的时候，刚刚接触素描时我感觉枯燥又乏味，十分无趣，坐在那个凳子上一坐就是九十分钟，我本来就坐不住，何况还要坐那么久。我想走，可那个椅子却像一个固定器，让我想走而不能走。终于，我开始接受它，开始有了耐心。我用铅笔在纸上画下了一条条竖线、横线，这也是素描的基本功。可第二个“坑”来了，我总是画不直线条，尽管老师教了我一遍又一遍，是我一度想念我的直尺。我终于爬出了一个又一个的“坑”，可更大的“坑”来临，它犹如一个无底洞，又黑又深，它就是画苹果。即使我尽心尽力、精雕细刻地画，可最后还是画成了一个“黑色盾牌”。终于功夫不负有心人，在我的“千锤百炼”之下，我画成功了。
长达四年之久，我已经在画石墩像了，虽然时不时还会画起“黑色盾牌”，但是在这段时间里，我明白了凡事都要有耐心，不经历风雨，就不会有彩虹！
我的素描
当朋友留言说喜欢我相册里的素描，真的很开心，一直我对画画纯属精神寄托，它可以说是我心情的发泄。也是卡通给我特别的感觉，想以画的形式收藏，让大家分享我的世界，记得以前同事叫我画大自然的景色，只是很可惜对于人物和自然我无从下手，不知该如何去把人物的面貌和神态还有大自然的美描绘出来。
画画也是生活的一种享受，特别是哪种卡通的可爱带给你快乐时候，你就会发现把它从别的地方移动到你的手心，再用你的心思把它勾勒出，跃然纸上的是喜悦，是付出成果的满足。
知道同正规的画画标准我差远了，但是我会坚持，因为喜欢画画给我的感觉，给我执着信念的一道阳光。
画画
俗话说：“世上无难事，只怕有心人”。昨天，大姨教我画素描时，我再一次体会到了它的真正意义。
我一直都想和大姨学素描，终于等到这一天了。今天我和哥哥正式和大姨学素描了。我一大清早就做好了充分的准备，心里激动极了。大姨说今天我们要画一个正方体。我想素描不会很难，主要是把形体画出来，然后再涂上“调子”，这样就大功告成了。其实，并不是这样的，画素描有很多讲究，形体需要有透视观念，就想我们看到的火车道，火车道的两条轨道是平行的，可是由于我们视觉的关系，看到的车轨离我们越远它就变的越狭窄。所以我们在画几何形体的时候要把这些都画出来。我非常认真地听大姨讲，大姨也经常夸我，接下来要画调子了，听我们班级里学过美术的同学说上调子是素描一个比较难的步骤，所以我听得格外认真。一步一步地按照大姨教我的去做。大姨看过之后竟然说我画得很好，好像学过画画一样。这句话给了我很大的信心和勇气。我画得更认真了。一会儿一幅完整的素描画就完成了。我从远处看着我的作品，立体感是那么强，我简直不敢相信那是我笔下的作品，我的脸上露出了成功的喜悦。
通过这次画素描，我体会到了做任何事情，只要认真努力，就一定能做好！
我学画素描
“叮铃铃，叮铃铃”，闹钟响了，我从床上一跃而起。终于要去参加我期待已久的素描班啦!我快速的吃过早餐便赶去上课。虽说我画画不少，但一直都没有正式的学习过，因此水平较低，暂处于萌芽状态，而今天我终于可以一本正经的跟从专业老师学画画，心情有些小小的激动。
上课时间到了，我和其他同学马上围聚在了老师的身边，眼睛聚精会神的盯着他向前画板上的白纸。老师就是我的素描老师，是位和蔼可亲的老人，年纪虽大，但画笔只要在他手中，就变成了一只活泼的小猴，上窜下跳，一幅画不一会儿就完成了。老师的笔在动，我们的眼珠也跟着动，大约一刻钟工夫，前面的素材一下子跃然纸上——一只梨，一个六面角锥。
老师把这张示范画摆到前面，作为范本，便轮到我们动手了。我学着老师刚刚上课的样子，一步步确定中心点，选好构图位置，再一点点画出物体轮廓。由于我是首次画画，我弄错了步骤，结果六面角锥的位置偏了，我只好重头再来。过了几十分钟，我把六面角锥“移”了过去，但构图上又出现问题……就这样，解决了旧的问题，新的问题又出现了。
正当我被折腾得精疲力竭之时，突然一个洪亮而又亲切的声音在背后响了起来：“来，我给你改一下吧!”回头一看，原来是老师，我急忙询问他如何是好。老师看出了我的窘境，缓缓地在我旁边坐下，认真的教我如何画好这张画，传授于我一个素描领域的《葵花宝典》。按照老师指点的方法，我果然解开了所有难题，画好了我平生第一张素描。
拿着画，我心里像蜜一般甜甜的，我的画终于大功告成了!我欣赏着我的作品，感觉自己仿佛是个小小画家，别提有多么喜滋滋了!老师告诉我，学画的时候很枯燥，但完成画后的喜悦感却只有亲身经历过才会有最深的体会。是的，第一次学画素描让我深切的感觉到，只有不怕苦，不怕累，不怕枯燥，认真画好每一笔，每一个细节，才能在欣赏时获得视觉的愉悦和心灵的陶醉。人生也就如同在纸上作画，我们只有以严谨、认真的态度做每一件事，不忽略任何一个细节，才能在人生的画纸上画出绚丽的一页，在有限的生命中活出缤纷，活出精彩。
画素描作文
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
我的素描图
早就想写一些黄昏，难得今天有情绪，黄昏也别致，我给她花一张素描。
今天傍晚的天空有些与众不同，没有满天玫瑰花瓣儿般的霞云，有的只是淡蓝色的有些发灰的天空。视线被一幢幢居民楼挡住，无法延伸到更远，只能看见不知多远处的一片狭窄的天空，两侧被黄色的楼房夹住，下面被远处的一排灰白色的楼房房顶截住，视线只能向上延伸，向上，蓝灰色浅了许多，露出苍白的影子，像一道虚掩的门。再向上，整片天空像是水墨画家用水将淡蓝色稀释后，用毛笔沾满了墨彩在纸上轻轻的涂抹，似乎能看见其中衔接处的一丝空白，是真正的“天抹微云”。
今天的黄昏是阴沉的，看不到往日夕阳给楼房镀上的那片金灿，也许正是因为天冷，连太阳也吝啬起他的温暖。对面的窗上反射出暗黄的光，那是最后一道斜阳的余晖。
月亮出来得真早，只是隐隐约约，若有若无，缥缈，暗淡，朦胧。几乎分不清她与天空的界限，像是蓝色果盘里一块正在融化的雪糕，牛奶般的光晕将月亮的轮廓冲得非常淡，如不仔细观察，也可能把它当成空中的流浪者塑料袋。
寒风是从中午开始刮起的，将近几天来连续的暖冬气息一扫而光，这才是真正的北国冬天的风。前几日的骤暖给人们带来了冬季里的“春天”，薄薄的积雪一处接一处地融化。我不喜欢暖冬，不仅没有春夏秋的景象，也失去了冬天最本质的特点。四季正因为有不同的性格点，才各有各的迷人之处，才一直被人们铭记，留恋。我想，人也是一样吧。
天越来越暗，光线也越来越弱，几处人家已经点起了厨房的灯开始做饭了。不禁想起香菱说过的“渡头余落日，墟里上孤烟。”远处狭窄的天空下，汽车来来往往，那闪烁着的红黄的车灯像是江面上渔船星星点点的渔火。
这幅蓝色黄昏素描图也许不是很经典，但它毕竟是我的作品，我要好好的珍藏它。
