油画作品欣赏
一幅画
人总是奇怪的，有些对别人而言无所谓的事物，于己却珍惜无比且美好得不可思议。
几年前搬新家时，我们去过许多不同的店里，买来油画做家里的装饰，选择几幅令我们满意的油画是极其不易的事情，除了画本身风格独特、别具一格，色调还要偏向于温和亮丽。而我偏偏看上一幅印刷在木板上的画，根本不是什么真正的画，只是印刷品罢了，风格纯属写实，以暖色调为主，一只姜黄色的长毛猫立起身来靠在一只小型金毛犬身上，好像正在蹭着它一般，背景是在一座欧式庭院中，棕红、橙红还有少许白色砖块砌成墙，墙上爬着藤蔓，藤蔓上垂挂着各色鲜花，画面很温馨，只可惜是印刷的，若是真画，那便更具有艺术气息。
我们把它买了下来，不过我想，老妈肯定不同意把它挂在墙上，因为她认为猫很不吉利，是灾星的象征，也就是说，那幅画专门就是给我的了，因为我不相信什么吉利不吉利，甚至对之嗤之以鼻，而且我很喜欢猫和狗，就把这幅“画”放在了自己的房间里。
在我看来，猫从来不是什么不吉利的动物，要知道，在古埃及人眼里猫可是月神的化身，尽管我也不是很相信，却很喜欢这个说法，因为在我看来，猫和月神一样神秘莫测，夜晚出行的它们好似是暗夜的使者，默默地守护着这个世界。
我从未与哪只猫或者哪只狗建立起长久的陪伴，它们总是一个个离我而去，其中有一只猫给我留下了无尽的悔恨，它和我的关系是所有我养过的猫中最好的一只，因为我的疏忽和无知让它成为了一只流浪猫，至今不知去向，本以为，我可以陪伴它到老，直到离开这尘世，每次想到它的寿命不像人类那样长久，就觉得十分无奈，可上帝跟我开了一个无情的玩笑，还没有到那个临终的时间它就离开我了，如此娇气的小公主在野外真的还活着吗？“画”中那只姜黄色的猫，虽然不及它漂亮，却也总是令我想起它，盼望有一天，明月会寄托我的思念，给它指路，让它重新回到家中来。
凝望着那只姜黄色的猫，仿佛在凝望着故友，静静存着它，好像这位故友从未离开我一步，一直一直和我在一起。打开书柜，“画”静静地躺在柜中，安宁祥和，但愿我的故友也是这样一般，如此安好。
美油然而生
落叶似风，随心又随物，是大自然的巧合，又是人心的宁静，若不是空中飘动着它的舞姿，硬是可以让人想象成为一幅油画，还是出自大家之笔，就这样静静地欣赏这幅油画，在一切都静止时，站在那里的人，已成了油画中的那个人。
我静静地走在这铺满金黄的小路上，沿途都是相同的景色，除了金黄就是让人舒心的宁静，四周好象只有我一个行动的生物，打破了大自然的韵律。
大自然的美本是周而复始地在一次次转换中展示的，微风从我身旁佛过，似乎带着些许温暖，应是色调的原因吧，因为金秋本是暖色调，使周围的风也温暖了，近处景物看得很清晰：一条蜿蜒的小路镶嵌在丛林之中，抬头望着那棵枫树，大小不同的落叶从我眼前飘落，真实又虚幻。
这片枫林是凭空冒出来的，还是大自然从哪里搬来的，美得不真实却又能真正存在着。在那幽深的枫林中，是否隐藏着安徒生的童话。是否有七个小矮人和那美丽的白雪公主。我好想走进深处，如同好想打开童话书。
但我只停在那洞口，不敢走进深处，我害怕打破了这甜美的静谧，害怕破坏了大自然的纯真美。我害怕、害怕，好害怕……
但换个角度来想：应将它的美保留在这上，也许，它不曾记得我，也许，它依然美丽。
再停驻一刻吧，记得我不曾因私欲破坏它，记得我因美丽而保留着它。
我学会了画油画
学习，能给人带来品尝成功后的喜悦；学习能给人带来接受失败后的苦闷;学习，能把人生智慧城堡中更多的地方积满；学习，可以让人生的阅历更加丰富。至今，我对画油画那件事仍记忆犹新，因为我不是只图一时新鲜，而是真正完成了一幅作品,也让我这个“艺术白痴”懂得了：我能行。
劳动中心的活动中，我被分到了油画组。第二天，我怀着糟糕得无以言表的心情来到了油画组。领到老师发的像英语书大小的厚纸板，抚摸着白色纸面上的细密的纹路，我茫然极了。万幸的是，老师先讲解了画油画的步骤和技巧，我不敢大意，支着两只耳朵听，生怕漏掉哪句重要的话。虽然不求甚解，但总算对油画有了模糊的意识，心里也略微轻松了些。
画什么好呢？迟疑中，我想到了《外婆的澎湖湾》这首歌，对，就画它!我用铅笔在画板上粗枝大叶地勾勒着，左边画上大拇指那么粗的椰树树干，再放射性地画上五、六片肥大的椰树叶；再在右上角画上太阳的小半张脸，在大面积的空白靠近底边大概三分之一处轻轻地划出一条波浪线横贯画板，就算构思完成了。虽然线条僵硬，但还蛮像回事的，心里又轻松了许多，但愿这良好的开端能带来成功。
接下来就该是最重要的涂色了。我选了只蓝色的油画棒，想将那大面积的空白涂做天空。我横握着油画棒，一笔一笔用力地涂。可涂了好大一会儿，也只涂了一小块，不免有些烦躁，手下也懈怠了很多，或轻或重，或横或斜，凌乱起来。在白色的画板上，杂乱无章的蓝色尤为刺眼，看到好好的一幅画搞成这样，心里气恼极了，想要放弃。左顾右盼中，我看到其他同学涂出的效果很好，忙去请教，“你要均匀地用力，朝一个方向涂，才行”。我静下心来，拿起钢尺，一下一下地，轻轻地将杂乱的蓝色刮去；先细心地涂了橙色的太阳，褐色的椰树干，绿色的椰树叶；又灵机一动，在椰树叶的中间涂了黄色的芯，在椰树叶下涂了几个红色的果子，真的很漂亮。我高兴起来，一鼓作气，涂完了天空、海水和沙滩。
我忐忑不安地拿着画去交给老师。老师举着画端详了一会儿，微微颔首，我紧张的心终于放松了。回到座位上，抬头看到墙上的示范画，总觉得自己的画粗糙，又想起了老师说的：“细节决定成败”，我就大胆地着用钢尺尖在椰树叶上随意地划几下，椰树叶的脉络顿时清晰可见，栩栩如生；又尝试着用手指肚在天空和海水的交界处轻轻地揉了揉，浑然天成的海天一色就呈现出来了。画中，海蓝蓝与天蓝蓝淡妆浓抹总相宜，椰树结着沉甸甸的果实，夕阳慵懒地坠在天边看着闲适的沙滩，真想徜徉其间。嘴边不自觉地哼出了：“那是外婆的澎湖湾……”。
知道这不是真正的画油画，只是用油画棒做出油画的效果，但也足以让我这个“艺术白痴”享受创作之乐了。我在心中再一次告诉我自己：我能行。
说说我家的油画
我家有4幅油画，那4幅油画都是花：菊花、粉花、浴荷、荷花。让我来给大家讲讲吧！
第一幅，菊花。这幅画中，有3朵菊花。洁白无瑕，芬芳迷人，3朵菊花在湛蓝的天空中开放着、微笑着。这就是“洁白无瑕”。
第二幅，粉花。粉，是我最喜爱的一种颜色。然而，这花也是粉色的。所以，我叫它粉。它，一年四季为人们展示它美丽的笑脸。每天放学我走进家门，就看到它向我微笑好像在说：“欢迎回家！”这时的它，显的比粉更粉了。这就是“粉”。
第三幅，浴荷。荷就是荷，为什么叫浴荷呢？因为它洁白，像洗了澡一样，所以叫浴荷。每次洗澡之前，它总是给我笑了又笑，好像说：“要洗干净呀！要和我一样白哦！”这就是浴荷。
第四幅，荷花，这里有9朵荷花。两朵黄的两朵白的，5朵粉的。他们在风中翩翩起舞，好看极了！两朵白花里，露出了小莲蓬，可爱极了！
这就是我们家的油画，伴我一生的油画。
四幅不同的油画
我的家乡是一个小山村，四面环山，这些山就像兄弟一样，手拉着手，肩并着肩。是那群山哺育了一代代勤劳善良的人们。家乡的群山虽没有泰山那样雄伟，没有庐山那样神奇，没有华山那样险峻，但他却以独有的魅力，深深吸引着人们。
当冬天不再是冰天雪地、粉妆玉砌时，春天便悄悄来到人们身边。这时，竹林外的桃花开了三两枝，鸭子也争先恐后的往江水里跳。可以用“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”来行容。
夏天来了，大树枝繁叶茂·葱葱茏茏的。知了在树叶里不厌其烦的叫着，鸟儿也随之叫了起来。可以用“蝉噪林逾静，乌鸣山更幽”来形容。
秋天来了，这是一个代表着丰收的季节，农民伯伯收获稻谷、果实、蔬菜，忙得不亦乐乎。山上的枫树长满了火红的枫叶，有些人还停车上山来看枫树，枫叶还比二月的红玫瑰一样红。可以用“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”来形容。
冬天来了，天上下起了鹅毛般的雪。所有的花都凋谢了，只有墙角那枝梅花还默默的开着，可以用“墙角数枝梅，凌寒独只开”来形容。
油画
油画是一门艺术，同时也是我的兴趣爱好之一。虽然我不会画油画，也不懂油画里多姿多彩的世界，更没人教我如何去画，只有在无聊的时候去乱搞乱画。但在画的过程中，我想明白了一件事。
其实刚开始，油画对于我来说，是一件很容易和有趣的新画法。我画过树、苹果、星空和晚霞等等，虽然看起来是挺容易的，但画起来，却是难之又难。
油画不是水彩笔，不是想要什么颜色就有什么颜色，它是需要自己去调色，去搭配的，如若调颜色调得不好，必定会把画搞得乱七八糟的。我在电视上看过别人画油画都是要调好色彩，才给画纸上色的。油画有抽像，有逼真的，但是想要一幅完整，又色彩斑斓的画，是需要各种各样的色彩互相配合，互相融入的，每一个色彩都得融入到一幅画里去，并非是件容易的事。
就好像集体，得让集体互相配合，关心照顾集体成员和为集体做贡献。只有融入，才会是一个完整而不散漫的集体。
油画
我家的墙上挂着一副油画，画得美极了。画的正中央有一棵参天大树，枝繁叶茂。旁边在陡峭的山坡上也有一棵树，一起耸立着，相互辉映。两棵古木在炎炎夏日感受着凉爽的风。
小草和小树苗像刚出生的娃娃一样，依偎在大树爸爸的树阴下，不怕风吹雨打。树旁有一个清澈见底的湖，湖水像纽带一样连接着大树和小岛，岛上有一些金黄色的野草，围着岛屿，像是许多士兵在守卫着小岛。野草背后是高大挺拔的松树，他们的树顶像一根根撑天柱直指青天。
岛屿上还有一幢房子，小巧玲珑，在树叶的衬托下，金黄的屋顶闪闪发光，更加引人注目。两岸之间有一个大瀑布，中间零零碎碎的野草从石缝中长出，在瀑布倾泻的水流浇灌下，长得十分茂盛。瀑布上方云雾缭绕的地方，是一座高大的雪山。
雪山是神圣纯洁的。看，它多么像祖国妈妈的怀抱，怀抱着绿树、怀抱着碧水、怀抱着这生机勃勃的一切。啊！洁白的雪山，山上终年的积雪在阳光下闪闪发光。那光，就像星星点点的阳光，射进赏画的人们的心中……
油画
贝特勉特曾说过“时间抹掉一切记忆，碍眼的东西更须拭去，擦掉干干净净，不留痕迹，然而拭去后的痕迹，颜色却更鲜艳。”油画正如那拭去后的痕迹，经过时间的磨练，愈加得珍贵。而这个短暂的假期又如同传世油画一样，在以后的生活里珍贵无比。这个假期或许是开心的，但是高考气息无时无刻的压抑这自己；或许是轻松的，但是辅导班之间来回穿梭的身影证明了一切；或许是悲伤的，但是一时的勤奋一生的幸福一直提醒着自己；或许是痛苦的，但是父母精心的呵护温暖了心头。我很肯定这个假期是精彩的，是丰富的，是不悔的。
在我的心中向日葵的花神当之无愧的是文森特·梵高，一个以向日葵为画之精髓的年轻画家。他曾经说过“我想画上半打的《向日葵》来装饰我的画室，让纯净的或调和的铬黄，在各种不同的背景上，在各种程度的蓝色底子上，从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色，闪闪发光；我要给这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框，就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。”梵高确实做到了让阿尔八月阳光的色彩在画面上大放光芒，这些色彩炽热的阳光，发自内心虔诚的艺术情感。他怀着对艺术无比狂烈的热情，追逐着对艺术最高境界，这部流传万世的《向日葵》就在一个阳光灿烂的地方出世。这部由十四朵色彩对比强烈、寓意丰富的向日葵组成的油画，正如我这个时刻的心情，在外表貌似轻松的情况下，心情是狂烈的、激动的。
秋天的脚步渐渐靠近了身边，弗朗索瓦·米勒的《拾穗者》场景渐渐进入了人们的眼帘。画面的主体不过是三个弯腰拾麦穗的农妇而已，背景中是忙碌的人群和高高堆起的麦垛。这三人与远处的人群形成对比，她们穿着粗布衣衫和笨重的木鞋，体态健硕，谈不上美丽，更不好说优雅，只是谦卑地躬下身子，在大地里寻找零散、剩余的粮食。他精巧的画面设计让阳光照在她们身上，使她们显得愈发结实而有忍耐力。或许长时间的弯腰劳作已经使她们感到很累了，可她们仍在坚持。尽管脸部被隐去了，而她们的动作和躯体更加富于表情——忍耐、谦卑、忠诚。对呀，米勒表达的精神正是我们所需要的。枯燥的作业练习，让我们学会了忍耐；面对任何试题，或简单或复杂，我们都保持着谦卑的心态；我们必须对我们自己忠诚，每一道试题我们都要搞清楚搞明白。
油画时刻记录着人们的生活，描绘着人们的行为举止。它或是温馨，或是凄凉，或是狂烈，或是愉悦。假期的时光漏斗里的流沙愈渐愈少，每颗沙子都有着自己独特的故事。
油画美术作品
《电脑美术》教案
教学目标：
1、指导学生在画图程序中绘制简洁的图案。
2、指导学生采用画图程序进行复制、粘贴，组成一幅漂亮的图案。
3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。
教学重难点：
1、采用画图程序创作一幅漂亮的图案(花草树木)。
2、创作方法的了解和掌握(画图程序界面上各种工具的使用)。
教具学具：电脑
教学过程：
一、组织教学：
二、复习导入：：
1、复习学过的图画程序操作方法及本课的图案知识、设计、排列、重复等造型知识内容。
2、作品欣赏，并思考：这些作品有什么特点?是运用了菜单栏中的哪项功能制作出来的
三、讲授新课：
1、教师示范：示范电脑绘画中图案绘制、复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸等创作方法。
2、师生共同完成一些电脑绘画方法的操作。
3、学生进一步熟悉软件中的各种工具。
4、学生创作：
学生选用自己喜欢的电子画笔和颜色，通过想象与构思，利用工具箱中的各种工具设计并画出老师要求或自己想创作的形象。并按照一定的规则进行复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸的操作，制作出具有一定内容的图案。
作业要求：大胆、自由地创意和绘制。
5、学生作业品评价：学生完成作业后，在屏幕上互相评价、欣赏，并评出最有创意的作品。
四、收拾整理
指导学生按照正确的步骤安全地关闭电脑，整理桌面、地面。
五、课后拓展
鼓励家里有电脑的同学多做练习，进行有趣的造型活动，巩固所学知识。可能的话把自己的作品打印出来，送给父母、老师或同学。
教学后记：
由于教室条件所至所以本节课放在电脑课上进行操作，指导学生学习画图程序的操作，绘制简单的图形，能对图进行复制，粘贴，缩放和旋转，组成一幅装饰画，教师要特别强调喷枪工具的运用。
