喜剧之王观后感
观《新喜剧之王》后感
一直听大人们提起“星爷”大名，真是如雷贯耳。认识他是从《长江七号》开始的，至今都令我回味无穷。今天，终于又有机会可以一睹星爷风采，兴致勃勃地和大人一起来欣赏《新喜剧之王》，看完后却让我感慨万千，泪流满面。
星爷的电影总是贴着四个标签：笑中带泪，小人物的成长，放弃梦想就是投降，坚持才能胜利。而这些都在电影里表现得淋漓尽致，犹如给了我当头棒喝!
剧中的女主如梦是极其热爱表演，以此为奋斗目标的人，甚至她的行为被家人视为癫狂之举。然而，她没有放弃自己的理想。她没有出色的才华，没有出众的容貌，没有如山的财富，她只想要当一个演员，当好一个演员，只要有角色，跑龙套没关系，没有钱给也没关系。每一个追梦的人前路是崎岖不平的，她都以积极乐观地态度对自己或对别人说“我很好”!此时的我打心眼里能感受到她每收获一点进步的开心和满足。在经历了各种失败，被骗，被否定，被嘲笑后她失望了，放弃了，然后在父母的支持下又把握了机遇。所有面试成员都如八仙过海，各显神通。出神入化的技能只有想不到没有做不到的。坐在银幕前的我此时的心情是低落的：她是一个多么平庸的人!然而如梦在最后的表演环节中胜出了，原因很简单也很合理，因为她表演的是她真正经历过的。可见经验比煽情更重要。因为她的坚持与乐观，终于她走到了最后，一演成名!
这使我感慨万千：是啊!我们的学习之路不也是如此吗?到处充满了荆棘，一不留神就也会跌倒。然而“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为。”说的是多么在理!学习没有捷径，只有踏踏实实才能收获优异!今天的吃苦为的是明天的微笑，苦一点又如何?告诉自己：我可以!我行的!这让我全身沸腾，充满了力量!我坚信以后的我们一如既往地会奋发图强，踏踏实实!生活一定不会欺骗我!
令我感同身受的是剧中的父亲。表面上他极其反对女儿的演员之路，而且他脾气太暴躁，因为女儿在演员之路上的失败和近乎病态的执着让他觉得丢人，不断骂她训她，恨不得拿刀砍她，还把女儿赶出家门。但是在背后，父亲却一直在竭尽全力想办法帮女儿。这是多么充闹矛盾的一种爱!却又是如此平凡而又伟大的爱!多么令人温暖的感觉!
我不禁想起了我的妈妈，那份感动之情也化作了泪水夺眶而出。妈妈在我低谷期付出了许多的心血，每每看到她有时憋火憋得头疼叹息，我的内心也愧疚不已。有时我做错事，妈妈还会狮吼功，甚至棍棒伺候，甚至逼我做许多自己出的拓展卷，这时的我心里很恨妈妈，觉得妈妈不爱我!可是每每我看到妈妈偷偷在流泪，我便懊恼不已，开始自我反思。然而，现在的我学习越来越步入轨道，学习也越来越得心应手，我开始明白了，妈妈的爱不正和如梦的父亲如出一辙吗?充满了矛盾，却不失温暖的爱!这才是我最需要的!
一部电影，感触颇深，在笑中带泪审视自己，自我反思，也告诫自己坚持梦想，吃苦耐劳，乐观积极地去面对生活与学习!今天付出的必定会在岁月中慢慢回报回来!
《新喜剧之王》观后感
近日，爸爸妈妈带我去了电影院，观看了《新喜剧之王》这部电影。
这部电影的导演是周星驰，大意是：一位名叫如梦的演员梦想成为知名的演员，但她只是个跑龙套的。虽然如梦在表演中受了不少苦，但是由于她十分坚强，坚持不懈，然而机会是留给有准备的人的，最终实现了她的梦想。其中最好笑的是如梦的爸爸，表面上冷漠无情，可在背后却为她默默付出了许多。比如：当如梦要订票去北京参加电影的角色竞选时，他知道后立刻给如梦订了机票，还是头等舱呢！他虽然跟如梦说不要回家了，但又说：“拿家里的钥匙了吗？”真是一个有趣的好爸爸。
如梦人生的道路上吃了许多苦，才换来了成功的喜悦，这也是值得的。看了这部电影，我明白了一个道理：坚持就是胜利。虽然努力了不一定那么快成功，但是不努力就一定不会成功！一次，我和好朋友陈欣怡比赛跑步，有好几次我都败下阵来，我和妈妈说，我想要多加练习，超过陈欣怡。妈妈同意了。正好要放暑假了，我利用这个时间练习跑步。开学了，我找陈欣怡进行跑步比赛，一连三局我都赢了，陈欣怡佩服的向我竖起了大拇指。
我和如梦都尝到了成功的喜悦，它是甜甜的，蜜蜜的，舒服的，令人感到心旷神怡的。
喜剧之王观后感
对于非电影人的我们来说，何谓好电影?——能有所共鸣，给自身的思考和影响没有随着荧幕落下而结束，在很久以后，想起曾经看过的，还是感觉最深刻，不会刻意想起却也不会忘记，会觉得自己在看过那部电影之后的反思会对你的生活已产生了或多或少的影响，导演能拍出这样的片子，演员能演出这样的效果，就是好电影。我几乎看过星爷所有的电影，其中我觉得最好的便是《喜剧之王》。
开场白。周星弛对着浩瀚的大海，高喊“努力，奋斗!”，地地道道的小人物的凡人本色。看惯了他是风流倜傥的唐伯虎，是穿越时空的至尊宝，都是呼风唤雨的人物，一下子却变成贫困窘迫的没有奇迹出现而不能咸鱼翻身的小人物，不得不让我们和从前产生了巨大的心理落差。不知道这是不是就是熟悉惯了夸张搞笑的观众猛然间接受不了背后的故事这种悲情手法而导致这部本来应该是星爷里程碑的作品，却票房一片惨淡的主要原因。也许是潜意识里每个人都不想看到残酷的真相，在这个浮躁的社会，人们只会看到美好的结果或表面，其背后的辛酸不过是别人瓦上霜，大家只顾扫着自家门前雪就好，哪来的闲功夫呢
星爷用这部电影讲述了他的奋斗史，其实那也未尝不是现在或者将来你我人生的奋斗史。电影里的尹天仇可以时运不济，可以落魄潦倒，可以倒霉透顶，但是他绝对不会没有尊严。无论怎样摸爬滚打抬不起头，属于他的便当他也仍然会来理直气壮地拿走，即便钢刀架在脖子上也绝不心慌气短。而且，他从来都没有多拿一个。 在星爷连星仔都不是的时候，他也曾跑过宋兵甲路人乙的龙套，他也会像尹天仇那样给导演开开心心认认真真地提各种意见，被拒绝，再提再被拒绝……如此重复多次之后，他仍秉着导演不喊咔即使火烧身也纹丝不动的敬业精神。
有尊严的人也会很有信用。尹天仇时来运转做了男主角，在华丽的翻身之后，面对柳飘飘的“喂~上次你说养我是不是真的?”发文，他没有丝毫的犹豫，依然大声的回应“是啊，在等你”。
被爱情出卖的柳飘飘则选择了用沉沦的方式践踏自己的尊严，她以为每个小人物都应该是这样。所以当她一次又一次地骂尹天仇死跑龙套的却被尹天仇一次又一次的微笑着挡回来“对不起，其实我是一个演员”的时候，她恼羞成怒了，因为尹天仇坚持的东西正是她已经放弃的东西。而更让她怒不可遏的是，尹天仇只顾维护自己的自尊却毫无顾忌地说她们是“出来卖的”，也难怪那一板凳砸的如此扎实。
在海边擦唇膏的那一幕其实也很值得回味。柳飘飘霸道的索吻，尹天仇直愣的回应，他们之间没有浓情蜜意，也不会你侬我侬。作为在底层为生存而挣扎的人而言，他们情感的表达显得相当粗糙而含蓄，唇枪舌剑寸步不让间寻找到彼此柔软的缝隙，然后迅速一贴即合。这就是市井小人物的真实爱情。对于小人物而言，很多时候其实都只是在嬉嬉闹闹中相濡以沫，没有什么花前月下，也没有什么缱绻缠绵，只有一句实实在在的，我养你啊。
电影里，尹天仇反复强调：“其实，我是一个演员。”然而，他在最后却说：“其实我对演戏也没什么才华，我还是当观众好一点。”这是多么寒意彻骨的一句话。当他的电影被定义为无厘头的时候，有多少人真正看懂他对表演艺术的强烈追求和对社会生活的不满和抨击
电影《武状元苏乞儿》的片尾，皇帝因惧于丐帮强大的帮派力量而想让苏灿解散丐帮，苏灿反驳道，丐帮的力量取决于皇上，若皇上励精图治，天下太平，百姓摆脱贫困，谁还愿意当乞丐
另外在《鹿鼎记》中，陈近南私底下跟韦小宝这样说：“读过书明事理的人，大多数已经在清廷里面当管了。所以我们如果要对抗清廷，就要用一些蠢一点的人。( fan.shuiqq.co对付那些蠢人，就是绝不可以跟他们说真话。必须要用宗教的形式来催眠他们，使他们觉得所做的事情都是对的。所以反清复明只不过是一句口号，跟阿弥陀佛其实是一样的。清朝一直欺压我们汉人，抢走了我们的银两和女人，所以我们要反清。” 韦小宝一点就破：“要反清抢回我们的钱和女人，对不对?复不复明根本就是脱了裤子放屁，关人鸟事啊，行了，大家都是聪明人，了解。”也许史学家会觉得这是个荒谬的论断，但又能阻止一个平凡人发表自己的历史观点呢
诸如此类，在幽默中带着讽刺去探索人性，阐述思想，那些认为周星驰的电影滑稽有余而空洞无物的人们，无非是在看电影的时候只带着个人喜好去欣赏和挑剔罢了，只是把看电影当做空闲时间的一项消遣。
诸如此类，在幽默中带着讽刺去探索人性，阐述思想，那些认为周星驰的电影滑稽有余而空洞无物的人们，无非是在看电影的时候只带着个人喜好去欣赏和挑剔罢了，只是把看电影当做空闲时间的一项消遣。
今年来关于星爷的负面新闻接连不断，当众多人都指责一个人的不是时，可见事情并非空穴来风。然而生活难免磕磕碰碰，而且他把太多的欢乐付诸于电影，生活里留给自己的是大部分的苦闷和抑郁。对处在娱乐圈的一个人的评价，往往会由一时得势的言论所主导。可是，当很多人都夸大其词得指责他时，有谁见过周星驰站出来说过哪个人的不好
周星驰的其它电影偶尔会拍续集，但《喜剧之王》只有一部。明明是悲剧，却是喜剧的表演形式。记得在某次采访中，他说：“我真的希望大家会喜欢《西游》，这样我就可以拍续集了，我真的没有多少时间了。”看到此处颇为痛心，不禁想起在他五十大寿的时候，影迷们为他制作的一个视频，背景音乐是《你不是真正的快乐》，其中有句歌词是这样的：“你不是真正地快乐，你的笑只是你穿的保护色，你决定不恨了，也决定不爱了，把你的灵魂关在永远锁上的躯壳。”
其实，他只是一个演员，一个用心用生命在认真表演的演员。他给我的童年带来欢笑，给我的现在带来深思。无论别人如何评价和看待他，在我看来他一直是华语片的喜剧之王，是一个真正的艺术家。
新喜剧之王观后感
新喜剧之王不错，讽刺了很多现实中的东西，之前的大众差评感觉只是看了电影的表面或者是对周星驰期待过高
希望周星驰可以拍出超越以前的所有片子的原因，如果没有这些期待来看电影的话（也算是一种有色眼镜），这部电影还是很不错的
其实这部片子不应该完全定义为喜剧
如果大家看不透影片里剪短台词下的社会现象，只想嘻嘻哈哈一笑的话，这部电影确实可以定义为烂片
就像女主的闺蜜因为长的好看而先被选上演员一样，女主是演技派，不被这样的看脸公司看上是应该的
其实这部电影讽刺了很多东西，这个看脸的时代似乎不靠演技也可以火，明星耍大牌，片场不是导演最大
一直坚持着大家都不看好的女主的梦想，快餐时代下的渣男渣女朋友，因为兴趣而产生的有缘无分的爱情
（即使对方是条件很好的人，不过这样也很符合女主的人设，如果他是物质的人和他男友一样的话，他肯定会选那个和他一起演戏的土豪戏友）
再到女主看到渣男友移情别恋，（其实渣男友一直是女主的心灵支柱和在这条路走下去的希望，虽然是有偿的服务）女主彻底崩溃了，（女主眼里最支持她的人消失了）
再到过上不错生活的女主闺蜜，（对比女主打工时和成名后对女主的态度自然就懂了）还有最后在吃泡面看电视的女主前男友
其实电影也像生活一样，也有好的一面，比如女主看不到他背后一直在唠叨她的老爸，其实女主的老爸也知道，坚持不一定有好结果
他可能只是想让女儿活的轻松一点，嘴上恶毒世俗，心里却一直在惦记着女儿，再到最后，女主参选了不看脸的周星驰选项，获得成功
（如果大家只是觉得这是剧情模式的脸谱化走向，其实细想就可以知道，女主一直喜欢演戏，专研，学习，十几年的时间一直如此，这样的人在现实中就算不成大碗，也会是比较优秀的人）
最后电影结束的时候，有个长相不好的龙套问女主，其实女主是作为一种传承来回答他的
因为在女主打算放弃好好过普通生活的时候，王宝强去女主家的那段话，电影里，女主传承了一种精神
然后她又将这种精神传承给了下一位追梦者.
《喜剧之王》观后感-其实我只是个演员
从英俊潇洒的星仔到白发满头的星爷，真的可以说是看着周星驰的电影长大的。到现在为止，仍觉得真正做到让人捧腹大笑的电影还是周星驰的居多。小时候看周星驰的电影，其实不知道其中含义，只觉得周星驰夸张的配音和无厘头的表演很搞笑。待越长大懂些人情世故之后，再看周星驰的电影，总会体会到其中的心酸和无奈。
对于非电影人的我们来说，何谓好电影？――能有所共鸣，给自身的思考和影响没有随着荧幕落下而结束，在很久以后，想起曾经看过的，还是感觉最深刻，不会刻意想起却也不会忘记，会觉得自己在看过那部电影之后的反思会对你的生活已产生了或多或少的影响，导演能拍出这样的片子，演员能演出这样的效果，就是好电影。我几乎看过星爷所有的电影，其中我觉得最好的便是《喜剧之王》。
开场白。周星弛对着浩瀚的大海，高喊“努力，奋斗！”，地地道道的小人物的凡人本色。看惯了他是风流倜傥的唐伯虎，是穿越时空的至尊宝，都是呼风唤雨的人物，一下子却变成贫困窘迫的没有奇迹出现而不能咸鱼翻身的小人物，不得不让我们和从前产生了巨大的心理落差。不知道这是不是就是熟悉惯了夸张搞笑的观众猛然间接受不了背后的故事这种悲情手法而导致这部本来应该是星爷里程碑的作品，却票房一片惨淡的主要原因。也许是潜意识里每个人都不想看到残酷的真相，在这个浮躁的社会，人们只会看到美好的结果或表面，其背后的辛酸不过是别人瓦上霜，大家只顾扫着自家门前雪就好，哪来的闲功夫呢
星爷用这部电影讲述了他的奋斗史，其实那也未尝不是现在或者将来你我人生的奋斗史。电影里的尹天仇可以时运不济，可以落魄潦倒，可以倒霉透顶，但是他绝对不会没有尊严。无论怎样摸爬滚打抬不起头，属于他的便当他也仍然会来理直气壮地拿走，即便钢刀架在脖子上也绝不心慌气短。而且，他从来都没有多拿一个。在星爷连星仔都不是的时候，他也曾跑过宋兵甲路人乙的龙套，他也会像尹天仇那样给导演开开心心认认真真地提各种意见，被拒绝，再提再被拒绝……如此重复多次之后，他仍秉着导演不喊咔即使火烧身也纹丝不动的敬业精神。
有尊严的人也会很有信用。尹天仇时来运转做了男主角，在华丽的翻身之后，面对柳飘飘的“喂~上次你说养我是不是真的？”发文，他没有丝毫的犹豫，依然大声的回应“是啊，在等你”。
被爱情出卖的柳飘飘则选择了用沉沦的方式践踏自己的尊严，她以为每个小人物都应该是这样。所以当她一次又一次地骂尹天仇死跑龙套的却被尹天仇一次又一次的微笑着挡回来“对不起，其实我是一个演员”的时候，她恼羞成怒了，因为尹天仇坚持的东西正是她已经放弃的东西。而更让她怒不可遏的是，尹天仇只顾维护自己的自尊却毫无顾忌地说她们是“出来卖的”，也难怪那一板凳砸的如此扎实。
在海边擦唇膏的那一幕其实也很值得回味。柳飘飘霸道的索吻，尹天仇直愣的回应，他们之间没有浓情蜜意，也不会你侬我侬。作为在底层为生存而挣扎的人而言，他们情感的表达显得相当粗糙而含蓄，唇枪舌剑寸步不让间寻找到彼此柔软的缝隙，然后迅速一贴即合。这就是市井小人物的真实爱情。对于小人物而言，很多时候其实都只是在嬉嬉闹闹中相濡以沫，没有什么花前月下，也没有什么缱绻缠绵，只有一句实实在在的，我养你啊。
电影里，尹天仇反复强调：“其实，我是一个演员。”然而，他在最后却说：“其实我对演戏也没什么才华，我还是当观众好一点。”这是多么寒意彻骨的一句话。当他的电影被定义为无厘头的时候，有多少人真正看懂他对表演艺术的强烈追求和对社会生活的不满和抨击
电影《武状元苏乞儿》的片尾，皇帝因惧于丐帮强大的帮派力量而想让苏灿解散丐帮，苏灿反驳道，丐帮的力量取决于皇上，若皇上励精图治，天下太平，百姓摆脱贫困，谁还愿意当乞丐
另外在《鹿鼎记》中，陈近南私底下跟韦小宝这样说：“读过书明事理的人，大多数已经在清廷里面当管了。所以我们如果要对抗清廷，就要用一些蠢一点的人。对付那些蠢人，就是绝不可以跟他们说真话。必须要用宗教的形式来催眠他们，使他们觉得所做的事情都是对的。所以反清复明只不过是一句口号，跟阿弥陀佛其实是一样的。清朝一直欺压我们汉人，抢走了我们的银两和女人，所以我们要反清。”韦小宝一点就破：“要反清抢回我们的钱和女人，对不对？复不复明根本就是脱了裤子放屁，关人鸟事啊，行了，大家都是聪明人，了解。”也许史学家会觉得这是个荒谬的论断，但又能阻止一个平凡人发表自己的历史观点呢
诸如此类，在幽默中带着讽刺去探索人性，阐述思想，那些认为周星驰的电影滑稽有余而空洞无物的人们，无非是在看电影的时候只带着个人喜好去欣赏和挑剔罢了，只是把看电影当做空闲时间的一项消遣。
今年来关于星爷的负面新闻接连不断，当众多人都指责一个人的不是时，可见事情并非空穴来风。然而生活难免磕磕碰碰，而且他把太多的欢乐付诸于电影，生活里留给自己的是大部分的苦闷和抑郁。对处在娱乐圈的一个人的评价，往往会由一时得势的言论所主导。可是，当很多人都夸大其词得指责他时，有谁见过周星驰站出来说过哪个人的不好
周星驰的其它电影偶尔会拍续集，但《喜剧之王》只有一部。明明是悲剧，却是喜剧的表演形式。记得在某次采访中，他说：“我真的希望大家会喜欢《西游》，这样我就可以拍续集了，我真的没有多少时间了。”看到此处颇为痛心，不禁想起在他五十大寿的时候，影迷们为他制作的一个视频，背景音乐是《你不是真正的快乐》，其中有句歌词是这样的：“你不是真正地快乐，你的笑只是你穿的保护色，你决定不恨了，也决定不爱了，把你的灵魂关在永远锁上的躯壳。”
其实，他只是一个演员，一个用心用生命在认真表演的演员。他给我的童年带来欢笑，给我的现在带来深思。无论别人如何评价和看待他，在我看来他一直是华语片的喜剧之王，是一个真正的艺术家。
喜剧之王的观后感
电影“喜剧之王”相信大家一定不会陌生了，而且这部作品是值得反复重温的电影，这是星爷的经典代表作，单听名字，其实很容易让人联想到“土”这个字眼，但这种土，却是一种加分项，星爷没有呈现华丽的视觉盛宴，也不像往常一样，特别“装”的去演戏，而是真正的“演”，这种演，是由内而外的，是具有散发性的，同时与他总是捧着的那本《演员的自我修养》达成一个融合，演绎一个接地气的故事，比较真实的自己。
了解他的人都知道，他其实是在演自己，演曾经不被看重的自己，他从小就有一个演员梦，当时梁朝伟跟他一起去的培训班，结果戏剧性的一幕发生，梁朝伟中选，他却没有。但星爷没有退缩，反而越挫越勇，他从一个龙套开始，一步步的逆袭成了喜剧大师，其实这就是自己的故事，只是剧中穿插了爱情，让电影变得更加有艺术感。在跑龙套时的一些经历，星爷也一并带进了电影中去，比如演死尸，一只蟑螂爬到了他的身上，他却仍然纹丝不动，比如演神父时，调皮的星爷一直演内心戏，所以，这是剧情片，也是纪录片。
影片很简单，包含了尹天仇绝大部分励志和对舞女柳飘飘的爱情。励志方面，电影一开场，我们看到尹天仇穿着廉价的西服，在大海前呐喊，努力!奋斗!他是一个有才华的人，但他并不是拥有着绝对的才华，比如他在剧组怎么死都死不了，其实他只是一个小龙套而已，强加的剧情会让导演感到愤怒，也牺牲着剧组的血汗。他需要不断地磨练自己，才能发挥出真正的价值。成龙曾客串了一个被枪打死的人，在试镜时做得很到位，他问成龙怎么做到的，成龙说，只要用点心就好了。这很大程度上激励了尹天仇，也让他更加勤奋地研究演技。这似乎深层次的在传递给我们一种观点，没有什么绝对的天才，只要肯努力，只要用功，就一定能做的很棒。
那个年代的鸡汤不像如今这般泛滥，他们表达的每一句感想，都是真心话，所以他们遵循着这些原理，最终达到成功，那是个真挚的年代，所有人都是通过不断努力，才有了辉煌的成就，真的很好。
不过星爷也善于运用讽刺手法，纵观他的每部剧，都把嘲笑、落魄、孤独最大化的呈现在观众面前，在这部作品中，导演侮辱他，场务侮辱他，甚至连舞女柳飘飘都骂他死跑龙套的。不过大家有没有发现，尹天仇一直在强调，自己是一名演员。这句话在外人看来平平淡淡，在尹天仇的心里，这是一句信仰。他把自身定义为演员，而不是死跑龙套的，他深知自己在做着演员该做的事情，也是对理想的一次次呐喊。观众看到了一个落魄的尹天仇，然而每个人的心中，可能都有一个尹天仇，不被理解，不被接受，这是夸张，也是真实。
在我看来，星爷演技最爆炸的桥段在于，莫文蔚饰演的杜娟儿启用他做剧中的男一号，却因为突发状况临时替换了他，他在会议室跟导演抢夺剧本时，他用尽了全部的力气，最终瘫软在了椅子上。所有看过那个桥段的观众心里都会油然一阵酸痛吧!如果没有那一幕，失望带来的恐惧，或许根本得不到完美的展现，他是恐惧失望的，就像是“英雄本色”里的一句话，三年的时间，我只是在等一个机会。小马哥在说这句话时，他的眼睛里放射着光芒，那种光芒吞噬了一切、卧薪尝胆多年，一个机会，把人鲜活的生命全部给衬托了起来，我们看到了星爷的万分不甘。你还以为星爷在演喜剧吗?他是在演悲剧罢了，只是那一丝无奈，一丝感伤，用笑声掩盖了。
当然，星爷电影里的元素包罗万象，不单单是喜与悲，还有对美好的向往。在“功夫”中，星爷艰难的在地面上画了一个棒棒糖，后来又童心未泯的开了家棒棒糖店，都包含了他内心的善良，他虽然曾经入过斧头帮，心底里却仍然是个好人，不然他也不会帮助“神雕侠侣”夫妇，他其实是正义的，心里也渴望着世界能够美好。而本片中，这种美好也直观的阐述了出来，柳飘飘面对大海时，说什么都看不见，但尹天仇却很乐观的说，天亮以后会很美。在星爷的心里，他一直保留着一寸净土，毫无污染，充满美好，甚至是童真。
然而被大家乐道的一句“我养你啊”，一度成为了女孩们心中的爱情圣言，如果男孩子能说一句这样的话，女孩一定会很开心。在电影中确实是这样的，尹天仇知道柳飘飘是坐台小姐，但他真的爱上了柳飘飘，他也愿意为爱牺牲一切，我养你，其实就是，我会照顾你一生。这种爱情让星爷拿捏的非常突出，赚足了观众的眼泪。爱情在生命里是不可或缺的，尹天仇是一个很认真的人，对待戏是如此，对待感情也是真挚，同时又能看出，他并不平凡，敢跟舞女在一起，已经冲破了世俗的枷锁。
总之，从各个方面去解答，这个作品都非常成功，但也不是神作，比如结尾处是否显得潦草了一些呢?总觉得一个很好的收尾会让电影呈现的更加饱满一些。不过剧中所有的演员演技都是非常在线的，甚至是老婆婆、不穿裤子的小孩都能体现的出来，另外尹天仇配合达叔参演了真实的“警匪片”，全程没有NG，一气呵成，让我们感受到戏中戏的真实。
周星驰对待每一部作品都很认真，他用心的表达出了世道的艰难，又给我们足够的空间去想象风雨过后的彩虹，这是九九年的作品，放在现在依然值得回味，这部电影一直在激励着无数青年成长，正面作用很大，确实佳作。
观《喜剧之王》有感
今天下午没事干，在网吧的电脑里打开了一部电影，这部电影就是《喜剧之王》。《喜剧之王》主要讲述了尹天仇的个人演戏奋斗史，虽然尹天仇演得不怎样，因为自己不想死而搞乱了整个片场，但是我却被尹天仇执着的精神所打动。正是因为他的执着以及对演戏的热爱，最后才能成为一名优秀的演员。
执着无疑是我们每个人都需要的品质之一，正是因为有了执着，我们才能走向成功。看《喜剧之王》的时候我也在反思我自己，如果我能有尹天仇这么的执着，又何愁学习上的问题呢？尹天仇对于演戏执着的精神深深地打动了我，我觉得我们每个人都需要学习这份精神，学习他的执着，然而现实生活中有些人，学习自由懒散，工作自由散漫，哪里能与电影中的尹天仇相比呢
世间有一种精神就是执着。风风雨雨是我们人生的洗礼，凄凄惨惨是我们勇气的根源，有朝一日，当痛苦降临在我们身上的时候，执着的我们可以举起坚强的臂膀。安徒生曾说：“一个人必须经过一番刻苦的奋斗，才能成功。”正是如此，尹天仇经过了他的刻苦奋斗，在影片的最后才能表现得那么出色。我们做任何事情都是一样，都离不开执着，所以我们必须执着，只有执着，才能成功。
执着是成功的来源，执着是一切事情的基础。看完了《喜剧之王》之后，我觉得每个人都要学习他的执着精神，也是因为尹天仇让我不禁感叹世间竟有如此执着的人，跟他比起来，我觉得我非常的羞愧，于他相比，自己在学习当中的事根本就不是事。
看完《喜剧之王》我决心我要学习执着的精神品质，做一个执着奋斗，拼搏进取的好孩子。
《喜剧之王》的观后感
再一次重温星爷的《喜剧之王》，呵呵，综合现在的种种，的确颇多感受。
奋斗，努力，是星爷在片头就告诉我们的，每一个人都明白奋斗努力的重要性，但是能真真正正做到的却是不多。
每一个人都有自己的天赋，自己坚持的路，但是很少有能能将自己的天赋用在自己的坚持上，太多太多的阻碍，流言蜚语，周围人的不理解，所爱之人的阻挠，最终都很可能扼杀掉你那独特的天赋。
至少，这一点上，喜剧之王里的星爷没有，他没有至爱之人的阻挠，没有所爱之人的不理解，周围的人，大多都是陌路客，他承受着流言，承受着冷眼，但是他不在乎，因为他知道自己要的是什么，他只是一个演员。
每一个人的定位却也不尽相同，我们其实每一个人都是演员，只不过演技稍显青涩罢了。跑龙套的，社会底层的，前途迷茫的，每一个人都有着自己不同他人的愿望和信念，命运的神奇就在乎，相信它的人无法战胜它，不相信它的人，却可以掌控自己的命运。当然这其中，包含了太多太多，言不能尽！
人生这一条路，太过平凡，注定无人铭记。太过辉煌，又背负太多，无法幸福拥有。其实想想，每一个人生来都只是单纯的希望能幸福的走完这一辈子罢了，但是如何幸福呢
幸福，是一个沉重而美好，向往但却同时畏惧的字眼，幸福，终需要太多铺垫。我不是感慨，而是缅怀，缅怀一些离开的，分开的，放手的，丢弃的幸福。
“不去上班，你养我啊？”
“我养你啊！”
“你先顾好自己吧，傻蛋！”
电影里，张柏芝说完那句之后，在的士上哭了很久很久，爱情，太多太多的承诺，如无法兑现，便是太多太多的伤痛。爱一个人，很容易。但是能为所爱之人付出，为一句承诺坚守一辈子，养你一辈子的人能有多少呢？我不是不想承诺，而是不敢，诺言，太重，现在的我背负不起，但是我愿意为你背负这份诺言的重量，我愿为了我爱的人，背负一辈子的重量。
不知何故，再一次想起了韩国的一个广告，“爱情，养不活我们！”那一句，至今深深烙在心底，爱情，能养活什么呢？什么都不能，所以，别怪现在的女生太势利，她们只是不想受伤，不想被养不活人的爱情再一次伤害。
命运，再一次提起这个词汇，我不是个相信命运的人，在我的认知中，命运是失败者失败之后对结局的一种解释，他们无法相信自己失败了，输了，他们总是有很多理由，这便是命运。
星爷最终掌握了自己的命运，因为他从一开始就不相信所谓的命运，一个跑龙套的又怎么了，人生充满了变数，能有期待和努力的方向，是多么幸福的一件事情。
最后的最后，我送给大家一句，我最近生活中所感悟出的一句哲语！
“如果，我们今天都过得不快乐，那又有什么资格去祈求明天的幸福？”
新喜剧之王观后感作文
虽然出生的时候已经是九十年代，并没有经历那个为小虎队疯狂的年代，也没有因为李小龙的武术，开始痴迷上拳击或是中国功夫。却依旧可以耳熟能详的哼唱着《爱》，时不时的还跳着舞，想象着小虎队的动作，也可以在看到中国功夫时，想起爸爸说过的以前有个特别厉害的功夫达人叫做李小龙，就像，我们至今也还是会去欣赏周星驰主演的喜剧电影。经典之所以称之为经典，是因为它有着不会褪色的回忆，也能使人们随着年龄增长，不断有新的感悟。
就像长大之后再回过头去看周星驰自导自演的这部《喜剧之王》，早已经是不一样的感触。不得不说，那时候的张柏芝真的是美得让人惊艳，是那种不加修饰，也不带任何科技感的自然纯真的美。想必看过影片，很多男生都会忍不住想说，也要娶一个像飘飘那样的姑娘回家，那么美丽，还有着她自己独特的个性。
印象最深的，大概是周星驰站在一个很高的台子上，很无奈的在跟飘飘告别。
“真的要走吗?”
“对啊，去工作啊”
“可不可以不走啊
“不走的话，你养我啊?”
听起来像是缓解气氛的玩笑话，却又是现实的直戳人心，以至于要过好多年以后，在经历了一些人事变迁之后才能真的看懂这部片子，这些台词的真正含义。
“我养你啊”，星爷最终还是说出了这句话，可是依旧没能够留住飘飘，飘飘在车里嚎啕大哭的场景真的让人心疼，有多少人的爱情是输给了现实，又有多少人能够在现实面前，依旧坚持着
喜剧之王观后感
最近闲暇时间我重新看了一次周星驰的《喜剧之王》。我已经记不清这是我第几次看这部电影了，有时候是漫不经心的用来打发时间，有时候是用来激励自己一定要努力为梦想奋斗，不管动机怎样，每一次我都会被感动到热泪盈眶。
事实上，所有周星驰的影片中，这是我喜欢的一部。看周星星的电影越多，看喜剧越多，看香港电影越多，就越来越认识到《喜剧之王》里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候，感动观众不用太多，只需要真实就够了。周星驰的《喜剧之王》之所以是他最伟大的作品，之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界，原因很简单，就是因为他拍出了他自己，描绘了小人物的心酸历程，这是周星驰自己的真实写照——“人活着没有理想，和咸鱼有什么分别？”
电影一开头就是周星驰大喊 “ 努力，奋斗 ” ，奠定了全片的基调。片中“其实，我是一个演员”，这句经典台词不知激励了多少人，不知让多少懦弱者用功，让多少脆弱者坚强，让多少迷茫者找到出口。每个人都在追求着自己的梦想，在这个世界只有梦想时时激励着我们。只有坚持，不断为理想而奋斗，自己才永远不会倒下，而通往成功和梦想的机会都是靠自己努力争取的。
片中，面对别人对他评论 “ 死跑龙套的 ” ，他从容的去面对，不在乎他人对自己的看法，一直坚持着自己对自己目前职业的热情，坚信自己的目标。周星驰自己的长远目标是成为优秀的演员，中期目标是演员，短期目标是临时演员。在这个目标的晋级阶段，有很多的失败在等待他，挫折一次又一次的打击他，甚至伤害了一个男人的尊严，但是他却不忘他的目标，他是一个演员。
所以我们不论是什么时候，都不要忘记自己的目标，或许我们的人生存在着许多的不同待遇，这待遇或许是别人的原因，但更多的问题是自己是否努力，自己是否去坚持了呢，做任何事情都不要忘记他一开始说的那 4 个字 “ 奋斗，坚持 ” 。
事实上周星驰的一生就像一场 “ 喜剧之王 ” ，从不成功的跑龙套开始，当有人讥笑他时，当有人鄙视他时，周星驰始终保持着自己所特有的平静然后反复的向大家强调着，我是一个演员。一句话，一个理想，一份誓言，屡受挫折，几乎所有的打击和失败都冲着他来时，他是靠什么坚持下来呢 ? 是靠对自己的信心、对工作的认真、和对追求梦想的执着。我最喜欢他的一句话就是 :“ 我是一个专业的演员 ” 。被人呵斥 “ 连龙套都跑不好 ” 的时候，他坚信 “ 我是一个专业的演员 ” ，每天去看《演员的自我修养》，每天去学习、去改正、去尝试、去表现。当所有的失败都无法挫灭他内心的信心时，失败退却了。人生就是如此，只要你够投入，只要一心一意地想做好一件事，没有什么可以阻挡你。
在困惑的日子中，《喜剧之王》一遍又一遍的在感动我，在鼓励我，在给我看人生逆境里不屈美好的那一面，给我为理想奋斗的勇气。小人物的自我励志，是不能不珍惜的一份人生财富。
现在我刚毕业，刚刚来到新航集团参加工作，做为一名年轻的新员工，我更要不断的奋斗，展现自己的激情，不断的践行中航工业“强军富民，航空报国”的宗旨。为国家的航空事业做出自己的贡献，为自己的理想插上一双翅膀，展翅高飞！
