书法作品欣赏赞美句
欣赏书法的优秀作文
人们说王羲之的《兰亭序》是“天下第一行书”。我在欣赏王羲之的书法作品《兰亭序》时，怎么欣赏也就是写得好看。
书上说书法是一种艺术，赏析书法要靠欣赏者的眼力来挖掘发现，作品点画布白中蕴藏的生命与灵魂。书法的精神气质，格调风韵是指书法的神采。优秀的书法作品必须是形美兼备，形美神足。欣赏者就是要领会体势，捕捉神采。哦!原来欣赏书法也有这么多讲究。
我仔细欣赏书法，发现它的艺术风格首先表现在作品独特的整体风貌以及造成的独特境界。表现手法诸方面有自己的特色。《兰亭序》的特点既不像草书潦草，也不像楷书工整。汉字的线条就像小鸟飞翔那么快活，向小草那样奔放。柳公权的《玄秘塔碑》字体严谨;瘦劲俊丽。它们的美是不需要装饰而创造出来的自然美。这种美表现在线条的微妙之处。仔细赏析，给人无限的遐想。那些书法的字体结构结合优美动人的句子都让人有身临其境的感觉。
其实我真动情这些风趣而像一朵朵美丽多姿的鲜花一样的汉字。就像书上所说一样它们自身就有一种智慧的力量，一个想象的天地，任你尽情的飞翔与驰骋。汉字的演变历史沉载着人类的发展。那些书法家对汉字有很深喜好并而发明创造的人们是他们为汉字增添奇特的魅力、美丽的风采。
虽然我不想大文学家会欣赏书法，但我欣赏出了自己对这些书法美的感受。使我懂得书法艺术不但要靠书法家来增添它的神采，也要靠欣赏者去感触它的魅力所在。
静心感受书法之美
蘸墨，留一纸墨香，浓浓的墨从泛黄的宣纸上晕开，泛起一圈圈涟漪，也泛起了我对书法浓浓的怀念。
还记得小时候的我，并不懂事，心中总是盼望能写得一手好字，看着那些大师手握着毛笔轻轻一点，在粗糙的宣纸上写得龙飞凤舞，一点一横，一撇一捺，都是那么传神，因此我对书法产生了浓厚的兴趣。
妈妈于是给我报了一个书法班，我满怀好奇地推开了书法世界的大门。红木的柱子，一块黑黑的牌匾嵌在门上——墨缘。一排排玉竹，一副副佳作，悠扬古典的音律在耳边萦绕，老师先教我练习“王”字，我一味地急于求成，运笔只是随便应付，我心浮气躁，一横一竖都歪歪扭扭，那字态就好似一条毛毛虫，看着旁边同学一个个的好字，当初的劲头瞬间就没了，十分泄气。书法有什么好的？从那以后，我开始讨厌书法了。
时光如同白驹过隙，在不知不觉中，我日渐成长，书法在我身边也陪伴了许久，可我却没有领悟到书法真正的含义。直到渐渐发现，在我眼中讨厌的书法，竟然让我的书写提高了很多，现在我的字方正有力、整齐。我开始慢慢钻究书法，探寻它的奥秘。我发现书法是我的一个标志，渐渐地，我又喜欢上它了，多少的磨砺，多少的抱怨，多少的辛苦现在好像都不值一提。
那天，我待在书法室里。窗外下着蒙蒙细雨，雾气蔓延在窗户，熏得很。用手指静静划过，豆大的雨滴滑落。我铺开了熟悉的泛黄的宣纸，也铺开了我漫长的书法之路，用手轻轻抚摸上面的纹路，墨香飘过，轻轻一蘸墨，在宣纸上书写着它千年不断的历史，笔尖不停地掠过，我心中从未有过这样的宁静，也从未感受过书法这样的美，书法的美在我的内心流动，它点画的变化、结字的奇妙，章法的和谐呈现给我一种外在美，它的韵律、气韵、风格、情趣体现了一种内在美。我仿佛听到亘古河流的声音响起，我明白，只有静下心来，你才能发现书法里蕴含着的美。宣纸上的字刚劲有力，有如松柏一般坚韧有力，毫无一丝松散。
“细雨湿衣看不见，闲花落地听无声”，细丝般的小雨打在衣服上，花儿飘落在地，看不见也听不到，静下心来，慢慢感受书法之韵味，你会发现，它是如此之美。
回首书法，以前的怨恨都不见了，取而代之的是对书法的崇尚与敬畏。在一个朦胧的雨天，窗外没有人，一颗颗水珠滑落，留下一道道痕迹。回味书法，真有种“细雨湿衣看不见，闲花落地听无声”的意境。
静心感受书法之美，那颗耀眼的明星在我心中闪耀。
【指导老师欧阳老师点评】文章通过不同的感情态度写出了变化感，对书法的描写深入了一些，呈现了立体感，进步大！同时，对书法之美的认识还应更深刻。加油！
浓浓书法之爱
我爱书法，铺一张纸，倒一砚墨，拿一支笔，韵一下神，挥一首诗。书法散发着醉人清香，古往今来无数人留下各异的文字，让我深深沉醉。
书法，是汉字的精华。他们能发出无穷的变化，或挺拔如峰，或清亮如溪，或浩瀚如海，或凝华如脂。他们自身就有一种智慧的力量，一个想象的天地任你自由飞翔与驰骋。
颜真卿《祭侄文稿》浑朴苍穆，处处筋骨凝练，转折时，或痛快淋漓戛然而止或俊丽自然化繁为简。通篇流畅好似飞瀑直下，一泻千里。透过文稿好似看见了颜真卿泪流满面泣不成声，手执笔，奋笔疾书，嘴里含糊不清地说：“季明呀，我的好侄儿啊”他越想越伤心，越写越气愤，最后几行由行变草起笔多藏锋逆出，下笔浑圆多用中锋至收笔却顺势而止。笔法似雄狮怒吼又有大江决堤般磅礡气势。想到这儿，我心中极为震撼，只跟着作者一同悄悄拭泪。
柳公权的《玄秘塔碑》则又是一番风格，笔势雄浑端正，像一顶大钟一样挺拔，全碑端正瘦长，气脉广通，好像骨子里流着鲜红的血液。忘记时间只见一人端坐在书房持笔写字，街上买卖嘈杂，但柳工权却心静如水下笔如神。看他起笔顿挫行笔间一点，一画，一勾，一挑，都不是一掠而过，尽皆意在笔先，笔到意到。我不禁被他的端正庄重而震撼。
书法家不同的字体决定他们不同的性情，而不同的性情又决定他们不同的艺术风格。
至今为止我学习书法已近6年，看着每一本碑帖，里面无一凝练着中华民族文字的博大精华，我享受那种手执笔，奋笔疾书的感觉我爱书法，爱他的别具一格，更爱他的人字合一。
书法是国粹之一，练习书法，可以陶冶我们的情操，练习书法，可以让我们心旷神怡。练习书法，可以帮助我们修身养性。我追求历代书法家的脚步，欣赏他们的作品，品味他们的感情。
书法的魅力 赞美书法的作文
孩子，书法是具有很美妙的魅力的，而且它能伴随你终身，让你受益匪浅。
依稀记得好久之前的一个清晨，初日照高林。爷爷带拉着我的手说带我去一个地方，我问他要去哪，他却笑而不语。走了两里多路，忽逢一寺，真可谓是“清晨入古寺”。
刚推开门，一阵淡淡的幽香挥散出来，浸润的我的心，只见一盆兰花正怒放着，一团团，一簇簇，笑着，挤着，你不让我，我不让你，争高直指。只见从一个房间走出一位身材略微矮小，清瘦的老人。趁着爷爷同他谈话时，我上下打量了一下他，饱经风霜的脸上布满皱纹，深邃的目光炯炯有神。爷爷同他谈毕，叫我喊他老师，我十分腼腆的喊了一声，他的脸上顿时荡漾起笑容。
走入书房，映入眼帘的是一幅中堂，写的是常建的《题破山寺后禅院》。我从没见过这么美丽的字，我被深深的迷住了。
“开学第一课今天你就先写几个字吧，自己写，我先不教你。这是一本字帖。”我结果一看上面写着“颜真卿《颜勤礼碑》”于是我很快的就糊完了几个大字，自认为还不错。老师走过来告诉我;“写书法不是在扫地，要沉下心来慢慢写。书法是具有很美妙的魅力的，只有宁静才能致远，要内心平静，先休息一下吧。”我感到内心燃烧着的小火苗瞬间被浇灭。我出门走了走，只觉“曲径通幽处，禅房花木深。山光悦鸟性，潭影空人心。”我忽然觉得茅塞顿开，重返书房，再见中堂，一股独特感觉油然而生。
我走到桌前，深吸一口气，倒下墨汁。透过墨汁，我看到了心里的影子。我提起笔来，一按，一提，内心平静，每个笔画都不是无缘无故的，每一个长度，粗细，角度都需要斟酌。慢，慢，慢中确实别有一番滋味。兰花挥散的芬芳与墨水中和，美妙至极。老师走过来，意味深长地说;“孩子，书法是具有很美妙的魅力的，而且它能伴随你终身，让你受益匪浅。”我明白了。
以后，我每次放假都会拜访老师，跟随老师一起练习写字。春与秋交织间，杨柳青了又枯，枯了又青。我也写了楷书，行书，隶书，篆书，草书。但老师说的书法的魅力，我一直铭记在心。
书中有法，法自成书，静下来，才能领略到书法的魅力，才能真正的传承文化，陶冶情操，受益终生。
关于书法的作文书法的美
点点淡墨，集中华古汉字精髓，更蕴含着古代的艺术与智慧的结晶，一横，一竖，一撇勾勒出书法汉字的渊源流长。
从古至今，多少名家用书法抒写自己的胸怀之志和内心的闲情雅致。
古时，有“书圣”之称号的王羲之，正是将行书冶炼到一种极致的境界——“飘若游云，矫若惊龙”的《兰亭集序》正是他的写照。
笔锋圆润内敛，生动有力，写得栩栩如生，令观者不由心生赞叹。“一字值千金”的典故写的便是王羲之，写出他的心境淡泊、宁静，正所谓“字如其人”。
儿时的我，看着淡墨渗入宣纸，似欲绽的梅花，有着山水国画的情趣、风雅，我不由得被吸引住了。
初学时，老师是书法协会的成员，常对我们说：“书法能养生、修身养性，切勿烦躁，谨记‘静’字，方能领悟书法那淡泊之美。”这句话常在心中游荡。成为我练书法的向导。
静静欣赏一幅楷书的作品，其端正优美，笔画修长、圆润；不由得令人心生陶醉。倘若你在青山中欣赏，伴着“叮咚……叮咚……”的泉水声，点点阳光透过绿叶映在你的脸庞，这时你会发现，这更是一种享受，使你抛下心中的杂念与哀愁，清新、自然，更是一种恬静。
握起毛笔，仿佛自身就站在万水千山之中，书写草书的狂草奔放，重笔落下，撇出内心的雄心壮志。
领略草书的风姿，纵横于宣纸之中，不拘束，放笔挥毫，点笔悠悠拉长，一重一轻，可观其严谨与细腻，荡出笔下淳朴的风气。
书法演绎出人的个性，喜爱写康体的人，落笔纵姿，气冲斗牛，如高山却不像流水，浑厚的笔风演绎出人的粗犷、不拘小节，更是豪情壮志。
静之美，集精、气、神为髓，体现书法之美，渊远流长；静下心来，沾点淡墨，悠悠地写出内心的恬淡吧！
【欧阳安老师点评】非常棒！讲真，我没想到你能写出这么有味道的文章，但你就是一步一个脚印做到了。文章对书法之美挖掘更丰富了、条理更清晰了、语言表达则大有进步。表扬！
书法作品欣赏作文
我喜欢写书法，写书法就要多练，多写，最重要的是要有耐心。
刚开始学书法的时候，我是怎么写也写不好，是因为我没有耐心，没有把心放进去学。而且心也静不下来。
有一次，我问我的老师，为什么我学了那么久，还是写得那么不好，还是写得那么难看。老师就对我说：“学书法最讲究的是学书法首先要有信心，其次要有决心，最后还要有耐心。不管做什么事，都要有着这“三心”。写的时候不可以着急。你学书法，就是来学，心怎么样才可以静下来，不要再写的时候想着别的事情，那你就会写的好。”
我听了老师的这番话，于是我就试着静下来，用心的去写，下了很大的功夫。渐渐的，渐渐的，我对书法产生了极大的兴趣，好像每天不写一下，都会睡不着觉那样，因为学书法要多练。
于是，经过了我一年多的努力，我终于有了收获。
学校有一次要举行书法比赛，爸爸妈妈他们都叫我参加，那我自己也想拿个奖回来，证明我的努力是没有白费的，那我就没有推迟了。最后，我获得了二等奖，后来我又参加过其他的比赛，也拿过奖。我非常高兴。
在这几次的比赛中，我的信心倍增，决心更大，更有耐心练书法了。
我喜欢书法！在将来的学习生活里，书法会陪伴我走过漫长的生活和学习道路。
书法之美
墨香韵长，纸笔交织，软硬互衬。书法，正美之时。
钢笔流利抒潇洒。
每当我拿起钢笔，沉甸甸的重量好似压在了我的心上，那是一种庄重的仪式感。冰凉的触感已温热，我手心里蒙上了薄薄一层汗纱。终于，落笔了。细小的笔尖不带一丝留恋地滑过，优雅利落得像个舞者。横、竖、撇、捺，似彩虹，似流星，在这张白纸上，勾勒出最美好的意韵。金属质感的钢笔在灯光照耀下闪闪发光，一支笔，凝注了太多太多：有书写时干净利落的畅意、有落笔前斟酌琢磨的踌躇……一笔一划，或行云流水，一气呵成，清丽的线条抒写着潇洒；或细书慢写，微微的停顿，留下一个敦厚的句号。
毛颖气韧柔融刚。
提起久违的毛笔，时隔两年之久，我竟生疏了这么多。摩挲着笔杆，几次停顿，却不知如何下笔。好闻的墨香萦绕在我鼻间，不知是不是禁不住的诱惑，手一微顿，纸笔
相碰，纸墨交融，平稳的划过，顿笔，一个“一”字就展现在泛着黄的毛边纸上。厚重的墨色与这有些陈旧的黄色映衬着，别有一番风韵，虽不比白纸黑字的明晰，但漾开了一种默契的古韵。一，工整清丽，只是略显淡薄，有失毛笔字乘风破浪的气势。我端详着手中的毛笔，虽是毫毛而成，但竖直而立的笔，却是那样正气凛然，气力深厚。我平稳了呼吸，蓄力，悬腕，均匀吐气，手稳稳的划过，一笔一划……此时的墨色不再那般死气沉沉，还未干透的墨在灯下泛着柔柔的光。岁月静好，墨香弥漫的岁月，静好。
方格子中的墨色，沿着纸的纹路扩散，墨水，钢笔，墨汁，毛笔，牵连古今。是钢笔抒写的潇洒，是毛笔抒写的敦实。五千年文化沿着它的一笔一划传承，古今气节神韵贯穿每一字，每一划，倾注了无数中国人的气力。曾有它的延续，曾有中国的不灭。
书法书法，书中华气韵。
书法之美
我爱书法，因为它拥有深厚的文化底蕴，你是我的最爱。书法的美丽在于那一个个灵动的汉字，构成一篇美妙的文章，忆王羲之的《兰亭序》，就是书法之美。
提笔，挥下，写出生动美丽的汉字，斟酌，再写。看着一个个宛如孩提的汉字，在纸上走动一笔下去，引出无数遐思。忆，画面又出现在眼前。手拿一支毛笔，蘸墨，调笔，在纸上写下唯美的汉字，一笔一划，认认真真，陶醉在创作中，徜徉在汉字的海洋里，书法与汉字密不可分，书法为汉字而生。能写出汉字就是一种美，写出汉字再加上独特的方法便成了书法。书法是练出来的，是写出来的；是在总结前人的方法上，加入自己的感悟与认知凝聚在一起便成了书法，比起字来你更像一个生命，一个由自己创造的生命。在这里，我觉得时间过得很快，所以就会抓紧时间练习，沉浸在自己的世界中，感受书法的魅力，感受书法之美。
坐在桌旁，尝试着第一次书写，提起笔来，对纸充满敬畏的心理，可写下的却是歪歪扭扭的字。从那一刻起，我便下定决心，要学好书法，字如其人，也正是如此，更坚定了我
学好书法的信心。每一次提笔，每一次落下，我的心入谷底，一次次失败，让我的信心破灭，但看到你，我又咬牙坚持下来，错了改，一遍又一遍。我的字已经有了很大的提升，正是对你的坚定，让我走到了今天，我更加喜欢你了，书法。你让我体会到成功的喜悦，你让我明白了要坚持。你的美，给了我很大的支持；你的美，给了我坚定的信心；你的美，给了我前进的方向。在未来的道路上，我会继续坚守这些品格。你的美也是书法之美。
如今的我，已学了很多书法技能，你的内蕴我也知道了一些，但现在我才算真正打开了书法的大门。以前只是去模仿你的字形，现在，我更注重去体会你的意义，你的那些不为人知的美丽。很多时候，只是在一味的照搬，而现在，我更能体会到你的美，你披上了一层神秘的衣裳，让人看不清你的美是哪种美，只有加入自己的思想，自己独特的体会后，才会知道。这就是书法之美。
书法的美源于那一个个汉字，将它们书写的灵动起来，在别人的眼中，成为了楷模，便成为了书法。书法，你的美是供人学习、体会、领悟之美。
欣赏书法
任何枯燥的方块汉字在书法家的笔下都会化作灵动跳跃的音符。
即使今天，仍有国人诅咒自己祖宗造了那些繁复的繁体字，但毕竟有相当部分的中国人已经认识到它于中国书法艺术的至关重要。 中国的毛笔像魔瓶。所有乏味的汉字经过它的化育都会变为迷人的艺术彩虹。 拙劣的书家，其作品所以拙劣，除了因胸无点墨，再就是有过多的经营与刻板。 评价书家书作，许多人往往人云亦云顺水推舟，一味地顺风赞美褒奖多多，无法不令书艺通神者大跌眼镜。 人常说“我不懂书法”、“我不会欣赏书法”、“我是书法上的门外汉”。殊不知，那种被书作所吸引的混沌情愫就是对书法之美最朴素真挚的理解。 书家创作的过程是其感情绽放多彩花簇的美丽季节。尽管那季节多在幽闭的书房。
如果灵逸的白云突然间长出来茄子和驴肉，其美必然大打折扣。 书家在创作过程中需要灵魂的清净。创作过程一旦参入现实的杂质，那作品的境界必受到窒息。 真正的书家在世人面前显示的首先不是他的聪明睿智，而是其率意和无心。 不应当说对书法艺术没感觉的人就如何。但可以断言的是，那些只关注现实利益和美味的人必与庸俗有染。 市场经济为许多急于成名名利双收的“书法家”“大师”“泰斗”们提供了十万火急的条件、环境。 只有真正的书家才重视内功、书外功等气质性的内涵。书法上的投机者只具哗众取宠的面子功夫。 世间的颜渊早后继无人。如果世间还真有颜渊式的人，他决然成不了书家，因其骨子里没有率意。
人们说，书法乃雕虫小技。由此可见治此小技的书家之人何等渺小! 从历史看，黄庭坚算不上最顶尖的书法家，他的上面还有公认的王、苏、颜等。可是，他的一件作品(今夏)却卖出了天价，四个多亿。晕!不可思议。 书法上代代不乏具羲之之才者。但唐太宗却只有一个。 传统功夫是所有真正书法艺术家成才的基石。而并非是所有深具此功夫的书家都被时人认可。 浮躁的时世必然造就许多欺世盗名而不知自己浮躁透顶的书法混混。 当今，我们常发现一夜之间红得发紫的书法“大家”和“泰斗”。与此形成鲜明比照的，却是众多人书法认识的空茫懵懂。 经营谋划和运作是当今所有火速成才“书家”的通况。
具米芾拜石情结的书家大多贫困。此盖因其只有当他们饥肠辘辘窘况压头之时才想到钱与米。 种瓜得瓜。痴迷于书艺的书家迟早会赢得书艺的真谛;一心想利用书法赢利的假书家最终不会饿肚子。 真正的书家无不是精神的信天翁。只有现实的势利之徒才游弋于书作的价值价格之间。 商人看到的书作的价值;心有灵犀的会心者关注的却是书家的命运。
在优雅环境中的独自的默然创造是书家的基本状态。任何噪杂、庸俗、热闹，甚至是楞楞的一本正经都将淡化书家淳情的浓度。
欣赏书法作品
欣赏书法作品，常常不能脱离汉字表达的内容;但是书法是以非具象的形式表现种种意境和情趣的，可以说是无声的音乐、抽象的绘画，线条流动的诗歌。
书法离不开字体，字体也受书法的影响。从书法的角度来看，无论是欣赏还是书写创作，似乎都要注意以下三点：其一，汉字字体从秦代小篆到汉代隶书的演变，是汉字字体演变过程中的一次质的飞跃。从甲骨文到小篆，都是线条结构的形态，隶书在形体上突破了线条结构，改变了结字原则，有了不同的点画用笔。古今汉字既有历史的联系，又有结构、用笔和章法的区别。其次，汉字字体演变是一个积累的过程，新字体的出现，并不以旧字体的消亡为前提，新旧可以共处。所以，越到后来，字体的品式越多，书写的不同风格也越多。新旧字体共处，又因用途不同而在每个时代分成所谓正体和俗体。其三，各种书体的形成，都有一个草创、完善到成熟的发展过程。草创时期不免稚拙，却有质朴的趣味;成熟时期显得典丽，也要有浑成的美感。后世的人，无论是欣赏或书写，各人爱好互有不同，可以各有选择，可以百家争鸣。但是切忌片面的门户之见。只要是结构、用笔和章法三者都结合得当的，都美，都有其艺术性，不过风格不同，艺术品位有所不同而已。
楷书又称“正书”、“真书”，从隶书逐渐演变而来，更趋简化，字形由扁改方，笔划中减省汉隶的波势，横平竖直，特点在干规矩整齐，所以称为楷法，作为“楷模”通行的书体，一直延用至今。楷书盛行于六朝。到了唐代，出现了繁荣的局面，达到了高峰。唐代的颜真卿、柳公权、欧阳询最为著名，加上元代的赵孟俯，被历来公认为四大楷书名家、他们的代表作品，至今还是初学书法的范本、例如颜体的《颜勤礼碑》、《大麻姑仙坛记》，其字雄壮;柳体的《玄秘塔》、《神策军碑》，其字挺拔;欧体的《九成宫醴泉铭》、《化度寺塔铭》，其字劲险;赵孟俯的《胆巴碑》、《妙严寺碑》，其字秀媚。值得一提的是，南北朝时代的北魏有许多著名的魏碑书体，厚重雄奇，是楷书系统的重要组成部分，代表作品有《龙门廿品》、《郑文公碑》、《张猛龙碑》等。
首先，要较深入的欣赏书法，得有两把刷子──「历史的刷子」与「书法的刷子」。历史的刷子包含了书法史及中国历史(书法家的创作背景);书法的刷子则包含了文字学知识、书写技巧、鉴别碑帖的能力及艺术涵养。它们都是密不可分的。
